LE GUIDE POUR BOOSTER VOTRE MARKETING VIDÉO !

En France, plus de 80 % des internautes regardent des vidéos tous les mois sur YouTube, Facebook et Instagram. Vous souhaitez créer des vidéos au rendu professionnel, sans gros moyens techniques et sans vous ruiner ? Émerger en tant que marque, entrepreneur, influenceur sur ces réseaux sociaux ? Ce guide 100 % pratique est fait pour vous !

Créer une vidéo professionnelle : storytelling, scénario, matériel pour filmer, interview vidéo, plan produit ou face caméra, mouvement de caméra.

Mieux communiquer sur les réseaux sociaux : vidéo carrée et sous-titrée sur Facebook, tutoriel vidéo sur YouTube, story Instagram, événements en direct.

Transformer ses spectateurs en acheteurs : publicité et référencement vidéo, page de vente, analytics, relations marques/influenceurs.

48 fiches pratiques illustrées de cas concrets, de témoignages et de retours d’expérience de marques, d’entrepreneurs, d’influenceurs, de journalistes (aufeminin, RhinoShield, La Petite Épicerie, Stan Leloup, Daddy DTech, Olivier Duffez, Laurent Clause, etc.) et une formation vidéo offerte pour passer à l’action.

Jean-Baptiste Viet compte plus de dix ans d’expérience sur Internet en gestion de projets, création d’audience, monétisation. Responsable marketing des annuaires en ligne d’Orange.fr/118712.fr, il aide les professionnels à se faire connaître sur le Web. Il édite également un blog (Jeanviet.info), une chaîne YouTube et est l’auteur de plusieurs ouvrages dont YouTubeur : Créer des vidéos et des millions de vues sur YouTube (Éditions Eyrolles, 2016).

Max Maximus raconte des histoires en vidéo depuis plus de dix ans. Vidéaste professionnel, il a travaillé sur plus d’une quinzaine de longs métrages et des dizaines de publicités. Entrepreneur et créateur de tutoriels vidéo sur le montage vidéo, il gère une agence de création vidéo (MaximusMedia.fr), édite également une chaîne YouTube (Max Maximus) et apprend aux particuliers et professionnels à devenir de meilleurs créateurs de vidéos sur MaximusUniversity.fr.

Jean-Baptiste Viet

Max Maximus

MARKETING

VIDÉO

Communiquer comme un pro sur

YouTube, Facebook, Instagram

Éditions Eyrolles

61, bd Saint-Germain

75240 Paris Cedex 05

www.editions-eyrolles.com

Création de maquette et composition : Ho Thanh Hung

Page 11 : © collection personnelle des auteurs

En application de la loi du 11 mars 1957, il est interdit de reproduire intégralement ou partiellement le présent ouvrage, sur quelque support que ce soit, sans autorisation de l’éditeur ou du Centre français d’exploitation du droit de copie, 20, rue des Grands-Augustins, 75006 Paris.

© Éditions Eyrolles, 2019

ISBN : 978-2-212-57028-1

Sommaire

AVANT-PROPOS

Partie 1CRÉER UNE VIDÉO AU RENDU PROFESSIONNEL

Chapitre 1POURQUOI COMMUNIQUER EN VIDÉO SUR INTERNET ?

Fiche 1Comment la vidéo s’est imposée sur Internet

Fiche 2Comment une vidéo peut aider à vendre un produit

Fiche 3Faire connaître son entreprise grâce au marketing de contenus

Fiche 4Comment sponsoriser une vidéo de façon intelligente ?

Chapitre 2COMMENT PRODUIRE UNE VIDÉO EFFICACE AU MEILLEUR COÛT ?

Fiche 5Comment raconter une histoire qui mette en avant l’humain ?

Fiche 6Quel matériel pour créer des vidéos professionnelles ?

Fiche 7Comment monter en compétences en production audiovisuelle ?

Fiche 8Externaliser tout ou partie de sa production à un expert

Chapitre 3CRÉER UNE VIDÉO DE PRÉSENTATION PRODUIT

Fiche 9Comment rédiger le brief créatif de votre vidéo ?

Fiche 10Réaliser une vidéo de démonstration produit avec de beaux plans

Fiche 11Réaliser une vidéo de test produit face caméra

Fiche 12Comment faire un bon tutoriel vidéo ?

Chapitre 4COMMENT RÉALISER UNE BONNE INTERVIEW VIDÉO ?

Fiche 13Comment ne pas perdre ses moyens face à une caméra ?

Fiche 14Humaniser son entreprise grâce à l’interview vidéo

Fiche 15Comment faire parler ses clients en vidéo ?

Fiche 16Ajouter des plans d’illustration pour dynamiser son montage

Partie 2PUBLIER SES VIDÉOS SUR YOUTUBE, FACEBOOK ET INSTAGRAM

Chapitre 5CRÉER UN PROGRAMME AUTOUR DE SON BUSINESS SUR YOUTUBE

Fiche 17Comment créer sa chaîne YouTube ?

Fiche 18Comment créer un programme sur YouTube ?

Fiche 19Comment faire connaître ses vidéos sur YouTube ?

Fiche 20Comment diffuser une publicité vidéo sur YouTube ?

Chapitre 6PUBLIER DES VIDÉOS COURTES ET SOUS-TITRÉES SUR FACEBOOK

Fiche 21Comment créer une page Facebook pour son entreprise ?

Fiche 22Créer une vidéo sous-titrée au format carré

Fiche 23Comment faire connaître ses vidéos sur Facebook ?

Fiche 24Booster la visibilité de sa vidéo grâce à la publicité Facebook

Chapitre 7MONTRER LES COULISSES DE SON ENTREPRISE SUR INSTAGRAM

Fiche 25Créer un compte Instagram pour son entreprise

Fiche 26Comment avoir un feed Instagram qui a du style ?

Fiche 27Intégrer des vidéos dans le feed et les stories

Fiche 28Comment avoir plus d’abonnés sur Instagram ?

Chapitre 8DIFFUSER SES ÉVÉNEMENTS EN DIRECT

Fiche 29Pourquoi diffuser un événement en direct ?

Fiche 30Quel matériel pour faire un live ?

Fiche 31Comment faire un live sur YouTube ?

Fiche 32Comment faire un live sur Facebook ?

Partie 3AMÉLIORER LA VISIBILITÉ DE SES VIDÉOS

Chapitre 9PUBLIER SES VIDÉOS SUR UN SITE WEB

Fiche 33Pourquoi est-il important de conserver un site web ?

Fiche 34Comment intégrer des vidéos sur un site web ?

Fiche 35Créer une page de vente efficace grâce à la vidéo

Fiche 36Comment transformer ses vidéos en contenu textuel ?

Chapitre 10COMMENT BIEN RÉFÉRENCER UNE VIDÉO ?

Fiche 37Quel type de vidéos cherche-t-on sur Internet ?

Fiche 38Comment rendre ses vidéos visibles sur Google ?

Fiche 39Comment rendre ses vidéos visibles sur YouTube ?

Fiche 40Comment booster la visibilité d’une vidéo grâce aux réseaux sociaux

Chapitre 11MESURER LE POTENTIEL ET L’EFFICACITÉ D’UNE VIDÉO

Fiche 41Quels indicateurs suivre pour mesurer l’efficacité d’une vidéo ?

Fiche 42Quels outils pour benchmarker les performances de ses concurrents ?

Fiche 43Comment suivre les performances de ses vidéos sur YouTube ?

Fiche 44Suivre les performances de ses publications sur Facebook et Instagram

Chapitre 12COMMENT TRAVAILLER AVEC LES INFLUENCEURS ?

Fiche 45Comment détecter les bons influenceurs en affinité avec votre produit ?

Fiche 46Comment engager la conversation avec un influenceur ?

Fiche 47Quels types de collaborations pouvez-vous imaginer ?

Fiche 48Combien coûte un partenariat avec un influenceur ?

CONCLUSION

GLOSSAIRE

Avant-propos

La vidéo est omniprésente dans notre navigation web, c’est même le premier usage en termes de trafic. En France, plus de 50 % des connexions internet sont dédiées à la consultation de vidéos en streaming et plus de 80 % des internautes regardent des vidéos tous les mois.

Fin 2017 on retrouvait naturellement, dans le top 10 des sites les plus consommateurs de trafic, des acteurs ayant concentré leur croissance sur l’usage de la vidéo : Google (avec YouTube), Netflix, Facebook, Canal+, mais aussi Twitch (plateforme de lives de jeux vidéo)[1].

En tant que spectateur, nous regardons des vidéos pour nous divertir – films, séries, musique, jeux vidéo –, mais aussi pour apprendre – cuisine, bricolage, informatique, coiffure… – et nous informer sur un produit ou un service avant de prendre une décision d’achat[2].

La vidéo, portée par la croissance du mobile et des réseaux sociaux, est aussi de fait un puissant outil de communication accessible à n’importe quel créateur grâce à la caméra native présente dans tout smartphone.

Pour émerger en tant que marque, entrepreneur, influenceur sur les réseaux sociaux, communiquer en vidéo de façon professionnelle est devenu incontournable. Le présent ouvrage va vous aider à monter en compétences en production de vidéos, à adapter votre communication aux différents supports vidéo offerts par les réseaux sociaux et à améliorer votre visibilité en ligne.

Pourquoi un livre sur le marketing vidéo dédié aux pros et aux créateurs ?

Ce livre est né de la rencontre de deux créateurs de vidéos : Jean-Baptiste Viet, ou Jeanviet, pour la vulgarisation informatique et Max Maximus pour tout ce qui concerne le montage.

Après avoir collaboré fortement ensemble sur le livre YouTubeur : Créer des vidéos et des millions de vues sur YouTube (publié chez Eyrolles en 2016), Jean-Baptiste, responsable marketing digital chez Orange, et Maximus, monteur professionnel, ont décidé de mettre en commun leurs compétences en marketing digital et création de vidéos pour aider les professionnels et les créateurs à mieux communiquer en vidéo sur YouTube, Facebook et Instagram.

Les auteurs ont voulu à travers la rédaction de ce livre offrir une méthode permettant de publier sur les réseaux sociaux des vidéos intéressantes, authentiques, au rendu professionnel, et ce avec peu de moyens techniques et sans forcément dépenser des milliers d’euros dans des campagnes publicitaires.

Ils pensent tous deux qu’entre une vidéo mal tournée, partagée en vitesse sur Facebook et une vidéo de marque nécessitant plus de 10 000 € de coûts de production et d’achat d’espace publicitaire, il existe un terrain d’expression mal adressé où un entrepreneur peut communiquer régulièrement en vidéo sur Internet autour de ses produits et services, avec des moyens techniques modestes, mais une vraie sincérité.

Ce guide a pour vocation de vous donner toutes les bonnes pratiques pour créer des vidéos :

- au rendu professionnel ;

- qui racontent des histoires captivantes à votre communauté ;

- adaptées aux contraintes de formats et d’algorithmes des plateformes YouTube, Facebook et Instagram ;

- qui feront connaître votre entreprise, vos produits et vos services ;

- qui donneront envie à vos spectateurs de s’engager avec votre marque.

1.  Voir le rapport 2018 de l’Arcep, État d’Internet en France, https://www.arcep.fr/uploads/tx_gspublication/slides-rapport-internet-2018_onf050618.pdf

2.  50 % des internautes regardent une vidéo de produit ou service avant de se rendre en magasin, Google/Ipsos Connect, US, mars 2017 https://www.thinkwithgoogle.com/data/internet-users-product-service-videos/

Comment lire ce livre ?

À qui s’adresse ce livre ?

Ce livre pratique s’adresse principalement :

- aux entrepreneurs, gérants d’entreprises qui souhaitent tirer parti de la vidéo pour mieux vendre leurs produits et services sur Internet ;

- aux responsables marketing et de communication qui souhaitent mieux communiquer sur leur marque, produit, service en vidéo sur Internet ;

- aux créateurs de vidéos qui souhaitent faire connaître leurs vidéos sur YouTube, Facebook, Instagram et mieux travailler avec les marques.

Une formation offerte pour passer à l’action

Ce livre est un guide pratique qui va vous aider petit à petit à créer des vidéos professionnelles et engageantes autour de votre passion, entreprise, production ou offre de services. Chaque partie suit une progression logique.

Vous apprendrez d’abord à créer des vidéos au rendu professionnel (partie 1). Ensuite, vous verrez comment les publier sur YouTube, Facebook et Instagram (partie 2). Enfin, vous découvrirez les moyens d’améliorer leur visibilité en ligne (partie 3).

Afin de mettre en pratique votre apprentissage, vous aurez également accès gratuitement, à côté de ce livre, à une formation en ligne vous permettant de créer des vidéos professionnelles.

Chaque fiche peut être lue de façon autonome

Le livre est constitué de 48 fiches pratiques, regroupées au sein de 12 chapitres. Chaque fiche est organisée comme un tutoriel avec des illustrations, des vidéos explicatives ou illustratives (à consulter en ligne), des définitions de concepts et des retours d’expérience des auteurs.

Pour que ce livre soit le plus complet et précis possible, chaque fiche a également été étoffée de témoignages et retours d’expérience :

- de créateurs de vidéos à succès ;

- d’éditeurs de sites web à forte audience ;

- de professionnels de la création de contenus vidéo ;

- de chefs d’entreprise et responsables marketing ayant intégré la vidéo dans leur stratégie de communication.

Pour vous inciter à l’action et parfaire vos connaissances, vous retrouverez à la fin de chaque fiche une liste de trois actions clés à appliquer ainsi que des ressources à consulter en ligne. Si vous lisez l’ouvrage dans son intégralité, vous pourrez très facilement publier des vidéos professionnelles sur votre chaîne YouTube, compte Instagram ou page Facebook et cela même avec un simple smartphone.

À propos des auteurs

Jean-Baptiste Viet compte plus de dix ans d’expérience sur Internet en gestion de projets, création d’audience, monétisation. Responsable marketing des annuaires en ligne d’Orange.fr/118712.fr, il aide les professionnels à se faire connaître sur le Web. Il édite également un blog (Jeanviet.info), une chaîne YouTube et des livres pratiques de vulgarisation informatique : YouTubeur : Créer des vidéos et des millions de vues sur YouTube (Éditions Eyrolles, 2016), BlogBuster : Gagner de l’argent avec un blog (publié par l’auteur en 2014), AutoÉditeur : Transformer un blog en livre (publié par l’auteur en 2015).

Max Maximus raconte des histoires en vidéo depuis plus de dix ans également. Vidéaste professionnel, il a travaillé sur plus d’une quinzaine de longs métrages et des dizaines de publicités. Entrepreneur et créateur de tutoriels vidéo sur le montage vidéo, il gère une agence de création vidéo (MaximusMedia.fr), édite également une chaîne YouTube (Max Maximus) et apprend aux particuliers et professionnels à devenir de meilleurs créateurs de vidéos sur MaximusUniversity.fr.

Remerciements

Nous dédions cet ouvrage à toutes les personnes, entreprises, communautés qui, grâce à leur aide, conseils et outils, ont permis à ce livre d’exister. Un grand merci à :

Marie-Cécile de Vienne, Oriane Gambatesa, Christelle Cartier, Ho Thanh Hung, Florian Migairou, Sabine Jacquier, qui nous ont aidés à fabriquer, designer et promouvoir ce livre.

Sonia et Victoria, nos épouses respectives qui nous ont soutenus, supportés et ont géré les tâches du quotidien pendant que nous passions des heures entières à écrire ce livre tout en créant des vidéos YouTube.

Alexandre Lelivère, Claire Villemagne, Luis Manuel Santos, Claire Mathevet, Jean-François Fontana, Sandrine Christophe et Thomas Malandain, sans qui Max ne serait pas Maximus.

Frank, Christophe, Jean-François, Pauline, Mélanie, Valérie, Nitin, Rayane, Clayton, nos collègues et amis, qui nous ont permis de challenger quelques éléments clés de ce livre.

Stanislas Leloup, Laura Nicoulaud, Laurent Clause, Cécile Larripa, Mélanie Pin, Aurélie Moulin, Benjamin Sertelon, Guillaume Pauthion, Fati Cherkaoui, Daddy DTech, Olivier Duffez. Grâce au partage de vos expertises multiples en matière d’édition de contenus web et vidéo, nous pouvons offrir au lecteur, à travers ce livre, le premier ouvrage pratique en français qui explique comment communiquer comme un pro en vidéo sur les réseaux sociaux.

Nos spectateurs, lecteurs, abonnés YouTube, communautés respectives, collègues vidéastes qui nous suivent et nous encouragent dans nos aventures sur le Web.

Un grand merci également à Claudia (éditrice), Bertrand (consultant marketing sur votrecoachweb.com), Steven (blogueur sur justegeek.fr) et Franck (blogueur, influenceur & YouTubeur sur papa-blogueur.fr), nos relecteurs experts qui nous permettent de vous proposer un livre pratique, fiable et de qualité.

Partie 1

CRÉER UNE VIDÉO AU RENDU PROFESSIONNEL

- Vous pouvez proposer le meilleur produit du monde, le service client le plus efficace, être aussi une entreprise responsable qui soutient le commerce équitable et fabrique ses produits en France… Si personne ne le sait, votre entreprise ne vendra jamais rien.

- En créant une vidéo de présentation de votre produit ou service, vous allez pouvoir faire ressortir aux yeux de tous les qualités intrinsèques de votre fabrication. Vous pourrez également montrer, en humanisant votre communication, que votre entreprise est proche des préoccupations de ses clients.

- Nous allons voir dans cette partie comme créer une vidéo au rendu professionnel, capable de raconter de façon captivante votre histoire pour donner envie à vos futurs clients de s’engager avec votre marque.

Chapitre 1

Pourquoi communiquer en vidéo sur Internet ?

Dans ce premier chapitre, nous allons vous expliquer brièvement pourquoi et comment vous devez communiquer en vidéo sur Internet.

Contrairement aux autres chapitres de ce livre qui vous permettront de passer à l’action, ce chapitre introductif a pour vocation de vous donner quelques repères essentiels et vous convaincre de vous lancer !

Fiche 1

Comment la vidéo s’est imposée sur Internet

En 2005, selon Cisco, la consommation de vidéos en streaming sur Internet ne représentait que 3 % de la bande passante[1]. À cette époque, on partageait plutôt péniblement et bien souvent illégalement des vidéos via des services de partage de fichiers (68 % de la bande passante)…

En 2016, l’usage d’Internet est consacré à 72 % à la consultation de vidéos en ligne. Cisco prévoit même qu’en 2021 plus de 80 % du trafic internet sera dédié à la vidéo[2], avec un usage du peer to peer réduit à 3 %.

Nous allons voir dans cette fiche comment la vidéo s’est progressivement imposée sur nos ordinateurs, nos mobiles et sur les réseaux sociaux.

Comment le streaming de vidéos a remplacé le partage de fichiers vidéo

Au début des années 2000, si on voulait consulter une vidéo sur Internet, il fallait au préalable la télécharger en local sur son ordinateur pour la lire ensuite via un logiciel de lecture vidéo comme Windows Media Player (sur PC) ou QuickTime (sur Mac). Les vitesses des connexions internet de l’époque ne permettaient pas de regarder la vidéo en streaming avec une qualité d’image satisfaisante. Pour accélérer le téléchargement des fichiers, on était obligé d’utiliser des logiciels de partage de fichiers peer to peer.

Puis sont apparus en 2005 les plateformes de partage de vidéos Dailymotion et YouTube, qui ont profité à ce moment-là de l’explosion des connexions haut débit. Ces plateformes ont favorisé la consultation de vidéos en streaming en mettant à disposition un player vidéo web que l’on pouvait consulter directement depuis un navigateur internet sans avoir à télécharger la vidéo.

Quelques années après, Netflix – qui proposait à l’origine la location de DVD par correspondance – s’est aussi adapté à ce nouveau mode de consommation en basculant son modèle d’abonnement sur la consultation de vidéos en streaming. Les principales chaînes de télévision s’y sont également mises, M6 en tête, en proposant progressivement la possibilité de regarder leurs programmes en replay sur Internet.

Dès lors, l’usage de la consultation de vidéos en streaming s’est démocratisé sur tous les navigateurs web. La possibilité d’intégrer un player vidéo YouTube, Dailymotion ou Vimeo sur une page web a permis à ces nouvelles plateformes d’émerger et à n’importe quel site web de proposer des vidéos à moindre frais. L’usage de services de partage de fichiers perdait de son intérêt par rapport à la consultation de vidéos en streaming.

La bande passante

C’est la quantité de données qui transitent sur le réseau Internet. L’usage de la vidéo a été favorisé par une augmentation de la vitesse de la bande passante.

Répartition du trafic Internet mondial par type d’usage (source : Cisco)

En 2018, Google/YouTube, Netflix et Facebook représentaient en France plus de 40 % de la consommation de bande passante de l’Internet fixe selon l’Arcep[3]. Nous verrons concrètement dans le chapitre 5 comment votre entreprise peut aussi profiter de l’usage massif de YouTube pour créer un programme vidéo sur la plateforme.

Grâce au smartphone, l’usage de la vidéo s’est aussi développé sur mobile

Avec l’émergence des smartphones, des offres data quasi-illimitées des opérateurs mobile, il n’y avait plus d’obstacles à ce que la vidéo émerge aussi sur mobile. En 2018, plus de 50 % des vidéos vues sur YouTube sont consultées depuis un mobile.

Répartition du nombre de vidéos visionnées par terminaux sur la chaîne YouTube de Jeanviet (2018)

Au-delà de cet usage passif, le mobile a aussi permis de démocratiser la publication de vidéos auprès de vidéastes amateurs et professionnels, mais également de journalistes, grâce notamment au journalisme mobile (mobile journalism ou MoJo).

N’importe qui, avec un smartphone et un équipement léger (stabilisateur, micro-cravate), peut maintenant produire des vidéos de qualité professionnelle et les diffuser en direct ou à la demande sur YouTube, Facebook, Instagram, Snapchat ou Twitter.

Les réseaux sociaux ont rendu la vidéo plus sociale et ont imposé de nouveaux formats

Quand on pense « mobile », on pense aussi aux applications de réseaux sociaux comme Facebook, Snapchat et Instagram qui concentrent à elles seules plus de 20 % du temps passé sur mobile selon Flurry Analytics[4]. Ces applications partagent le même business model publicitaire que YouTube, à savoir vendre votre « temps de cerveau disponible » aux marques.

En effet depuis 2014 ces applications, pour vous encourager à rester le plus longtemps possible sur leur plateforme, intègrent massivement des vidéos au sein de leurs contenus en signant notamment des partenariats avec des grands éditeurs média et en favorisant la découverte de vidéos natives au sein de leurs algorithmes de recommandations. Pour émerger, les éditeurs ont également dû prendre en compte les contraintes des plateformes : un format carré ou vertical et l’ajout de sous-titres sur Facebook pour que la vidéo soit comprise même sans son.

Si Snapchat a popularisé la vidéo verticale et le format story, sa mise à jour controversée de fin 2017, reléguant les stories de ses amis au second plan, a incité massivement les utilisateurs du réseau social à basculer sur Instagram. La migration s’est faite d’autant plus facilement qu’Instagram avait depuis un an emprunté le concept de story à Snapchat. C’est notamment pour cette raison que nous avons préféré dédier un chapitre entier à Instagram (chapitre 7) plutôt qu’à Snapchat.

Mise en avant des stories sur Instagram dès l’accueil

Instagram s’adresse en outre à tous les publics, alors que l’audience de Snapchat est plutôt féminine et se concentre chez les moins de 25 ans. Ainsi, si votre cible est très jeune, il faudra plutôt privilégier la mise en avant de vos stories sur Snapchat. Les conseils que nous vous donnons dans cette première partie et dans le chapitre dédié à Instagram pourront vous être utiles pour créer des stories sur l’une ou l’autre plateforme.

Cette socialisation de la vidéo impose également aux créateurs de poster des vidéos qui suscitent de l’engagement. Vous devez en effet désormais intégrer dès la conception de votre format des interactions avec votre communauté. Si une vidéo n’est pas likée, partagée, commentée, jamais elle n’émergera sur ces plateformes.

Les trois informations clés à retenir

- En 2018, plus de 70 % du trafic internet est dédié à la vidéo.

- On peut créer une vidéo au rendu professionnel avec un simple smartphone.

- YouTube, Facebook et Instagram sont les trois réseaux sociaux où l’on consomme le plus de vidéos sur Internet.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Étude Médiamétrie et IAB sur la consommation de vidéos en France

https://www.blogdumoderateur.com/etude-video-france-2017-mediametrie/

- Le guide du journalisme mobile (en anglais)

http://www.mojo-manual.org/fr/

- Snapchat est train de perdre la guerre face à Instagram

https://www.bfmtv.com/tech/snapchat-est-en-train-de-perdre-la-guerre-face-a-instagram-1480495.html

1.  Source : Cisco Global IP Traffic Forecast 2006 – 2011 http://www.hbtf.org/files/cisco_IPforecast.pdf

2.  Source : Cisco Visual Networking Index 2016 – 2021 https://www.cisco.com/c/en/us/solutions/collateral/service-provider/visual-networking-index-vni/complete-white-paper-c11-481360.html

3.  Source : Arcep, rapport Internet 2018 https://www.arcep.fr/uploads/tx_gspublication/slides-rapport-internet-2018_onf050618.pdf

4.  Source : US Consumers Time-Spent on Mobile crosses 5 hours a day http://flurrymobile.tumblr.com/post/157921590345/us-consumers-time-spent-on-mobile-crosses-5

Fiche 2

Comment une vidéo peut aider à vendre un produit

Avant d’acheter un produit en ligne ou en magasin physique, chacun cherche d’abord à connaître la marque qui est à l’origine de sa conception. Se faire connaître sur Internet devient de plus en plus difficile, tant le bruit sur les réseaux sociaux est fort et l’attention des internautes en permanence sollicitée.

Nous allons voir dans cette fiche comment une vidéo peut vous aider à vous faire entendre, susciter le désir des internautes et leur donner envie d’acheter votre produit.

Pourquoi une vidéo en plus d’une communication textuelle ?

En diffusant une vidéo sur Internet, vous allez pouvoir capter plus facilement l’attention de votre audience qu’avec une simple communication textuelle ou graphique. Sur Internet, on a tendance à scanner l’information et à ne lire qu’une partie restreinte du contenu : 70 % des internautes ne vont jamais regarder sous la ligne de flottaison de leur écran…

La ligne de flottaison

Sur un écran d’ordinateur, la ligne de flottaison est la ligne horizontale invisible qui sépare la partie haute (visible sur l’écran) de la partie basse (invisible sur l’écran) d’une page web. Pour voir le contenu situé sous la ligne de flottaison, l’internaute doit scroller.

70 % des internautes ne verront jamais le contenu situé sous la ligne de flottaison de cette page web

En revanche, lorsqu’un internaute lance volontairement une vidéo d’une minute, on sait qu’il ira au bout de celle-ci dans plus de 60 % des cas. Vous bénéficiez donc, pendant ce laps de temps, de toute l’attention nécessaire pour transmettre votre message.

Plus de 60 % des internautes ont regardé cette vidéo entièrement

La vidéo est en outre le média le mieux adapté à la jeune génération et aux utilisateurs de smartphones. Gardez en tête tout de même le fait que la consommation de contenus textuels sur ordinateur ou mobile n’est pas morte pour autant.

Il peut être en effet intéressant d’associer du texte à de la vidéo, notamment lorsqu’on souhaite s’inscrire dans un processus de recherche d’informations détaillées. Si quelqu’un veut par exemple connaître les caractéristiques techniques complètes d’un smartphone, il aura en effet tendance à scanner une page web en cherchant la zone intitulée Caractéristiques et en lisant le texte associé.

Nous verrons concrètement comment intégrer des vidéos au sein de votre site internet dans le chapitre 9.

Mise en avant de la vidéo et des caractéristiques techniques au-dessus de la ligne de flottaison

Une vidéo de présentation produit pour asseoir votre notoriété

La réalisation d’une vidéo de présentation de votre produit est une étape indispensable si vous voulez commencer à communiquer et à vous faire connaître sur Internet. Nous verrons dans le chapitre 3 comment créer une telle vidéo.

L’avantage d’une vidéo par rapport à une simple page web de présentation produit est que votre spectateur pourra voir l’objet en mouvement sous tous ses angles, dans des cas concrets d’utilisation auprès de vrais clients. Elle lui offrira également une description sonore et visuelle des caractéristiques techniques et des bénéfices du produit.

Votre futur client pourra ainsi s’imaginer avec le produit en main ou se projeter en train de l’utiliser.

Mon site internet avec Wix.com

Laura Calu https://jbv.ovh/video-1

Dans cette vidéo, Laura Calu, facebookeuse humoriste la plus influente de 2017, nous explique et nous montre comment elle peut faire son site internet rapidement et simplement avec Wix. La communication vidéo est efficace car :

- un être humain – et pas n’importe lequel : Laura Calu, humoriste reconnue par la jeune génération sur Internet – s’adresse à nous, internautes. Cela inspire confiance et crédibilise le message ;

- on nous parle de la marque Wix et de son produit phare de création de sites web ;

- on nous montre le produit et son fonctionnement ;

- Laura nous offre son témoignage d’utilisatrice lambda (elle ne fait pas partie de l’équipe Wix). On en déduit que si elle peut créer un site, alors nous aussi (preuve sociale) ;

- en allant plus loin, après la consultation de la vidéo, on peut même remarquer que le site lauracalu.com existe et a été créé avec la solution Wix.

Laura Calu I Son site internet avec Wix.com

Wix Français - 6,3 M vues - Il y a 7 mois

Laura Calu est une jeune comédienne qui a percé sur le web grâce à ses vidéos humoristiques. Pour créer son site internet, elle...

Laura Calu nous apprend à créer un site Wix en vidéo

Vous pourrez mesurer l’efficacité d’une telle vidéo en observant dans le temps si votre marque ou votre produit est plus recherché sur Google ou YouTube et quels messages clés les internautes ont retenus en regardant les recherches les plus souvent associées à votre marque/produit dans Google Trends. Nous verrons dans le chapitre 10 comment bien utiliser ces outils de détection de mots clés et de tendances.

Évolution de la recherche Wix sur Google dans le temps

Recherches associées à Wix sur Google : site, blog, gratuit

Votre vidéo doit raconter une belle histoire pour captiver le spectateur et avoir son attention

Le storytelling

C’est un procédé de communication consistant à bien raconter une histoire pour simplifier une idée et convaincre plus facilement. Depuis les dessins sur les murs des cavernes, l’homme aime raconter des histoires. Notre cerveau est naturellement attiré par les histoires et quand nous commençons à en écouter une, il nous est difficile de ne pas la suivre jusqu’au bout, surtout si elle est captivante. Le storytelling favorise aussi la mémorisation du message.

Au-delà de son caractère informatif, votre vidéo doit aussi susciter chez votre audience une émotion positive, qui lui donnera envie d’utiliser votre produit plutôt que celui du concurrent. Il ne faut pas avoir peur de sortir des sentiers battus. Faites preuve d’originalité et innovez !

Votre spectateur ne doit plus seulement connaître votre produit, mais aussi l’aimer ; et votre vidéo peut le convaincre. L’une des meilleures méthodes pour capter l’attention du spectateur est le storytelling.

Vous pourrez mesurer l’efficacité de votre storytelling en comptabilisant les likes, partages et commentaires positifs que suscite votre vidéo lorsqu’elle est partagée sur Internet.

#lamourlamour

Intermarché https://jbv.ovh/video-2

Le spot publicitaire d’Intermarché #lamourlamour diffusé initialement sur TF1 a rencontré un vif succès sur Internet : près de 10 millions de vidéos vues sur Facebook, 60 000 likes, 40 000 partages, 5 000 commentaires… Pourquoi ? Parce qu’au lieu de parler de ses promotions dans un spot court de 30 secondes, l’enseigne a choisi de raconter une histoire émouvante de 3 minutes. Dans #lamourlamour un jeune homme s’efforce de changer ses mauvaises habitudes alimentaires pour séduire une jeune caissière d’Intermarché dont il est amoureux.

Les trois informations clés à retenir

- Une vidéo courte bien construite capte plus facilement l’attention d’un internaute qu’un long texte de vente.

- Dans une vidéo de présentation produit, vous devez parler de votre marque et montrer votre produit sous tous ses angles.

- En utilisant le storytelling et en personnifiant votre communication, vous arriverez plus facilement à susciter l’émotion de votre audience.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Livre Storytelling et marketing de Seth Godin

- Vidéo #AskMaximus Comment garder l’attention du spectateur ?

https://jbv.ovh/video-3

- Pour visualiser les zones d’attention d’une page web

http://www.sitepenalise.fr/browsersize

« Un appel à l’action efficace doit dire précisément ce que je dois faire et quel bénéfice je vais en tirer. »

Témoignage de Stanislas Leloup

YouTubeur, podcasteur, copywriter @ Marketing Mania marketingmania.fr youtube.com/c/marketingmania

Tu gères le site et la chaîne YouTube Marketing Mania. Cette chaîne analyse les vidéos qui font vendre et compte plus de 100 000 abonnés. Comment faire en sorte qu’une vidéo donne envie de passer à l’action en achetant le produit ? Comment intégrer un appel à l’action sur une vidéo YouTube, Facebook ou Instagram ?

En communication, pour vendre, on utilise essentiellement la formule AIDA (Attention, Intérêt, Désir, Action). Tu dois (1) commencer par accrocher l’attention des gens, puis (2) essayer d’éveiller leur intérêt, avant de (3) leur donner envie, pour (4) finir par un appel à l’action très tranché.

Tu dois être le plus précis possible sur l’action que tu veux que les gens fassent (1) et ce qu’ils vont en retirer (2). Parfois, certains font des appels à l’action un peu « mous du genou », parce qu’ils n’ont pas envie d’être agressifs, trop autoritaires ou impolis.

Alors ils disent en fin de vidéo : « N’hésitez pas à voir mon site web pour avoir plus de détails sur le produit. » Une action relativement vague, et je ne suis pas sûr de ce qu’elle va m’apporter.

En revanche, si je te dis : « Cliquez sur le bouton qui va s’afficher dans cette vidéo pour rejoindre la liste d’attente, recevoir un e-mail et être le premier à entendre parler du produit dès sa sortie », alors j’ai un appel à l’action plus précis, je sais ce que je dois faire (1) et ce que je vais en retirer (2).

Pour intégrer ce genre d’appel à l’action dans YouTube, tu peux utiliser la fonctionnalité écrans de fin, qui couvre les 30 dernières secondes de la vidéo. Dans mes vidéos YouTube, j’utilise cette fonctionnalité et indique clairement aux gens où cliquer en leur montrant du doigt.

Sur d’autres plateformes, par exemple Facebook ou Instagram, tu ne peux pas intégrer directement cela dans la vidéo sans la sponsoriser. Dans ce cas, il faut dire clairement dans la vidéo « Cliquez dans le lien qui se trouve dans la description (pour Facebook) ou dans le profil (pour Instagram). »

Fiche 3

Faire connaître son entreprise grâce au marketing de contenus

Internet a bouleversé les méthodes de communication traditionnelles. Avoir un bon spot vidéo publicitaire et le sponsoriser sur des médias en affinité avec votre audience ne suffit plus pour gagner la confiance des internautes.

Nous allons voir dans cette fiche comment le marketing de contenus peut vous aider à toucher plus facilement et sur le long terme vos futurs clients.

Les internautes sont de moins en moins réceptifs à la publicité

Banner blindness

C’est le fait d’être « aveugle » à une annonce publicitaire lorsqu’on y est exposé trop souvent. À force de voir toujours les mêmes annonces aux mêmes endroits, l’œil humain a tendance à les ignorer, ce qui limite leur efficacité publicitaire.

Avec l’arrivée à maturité des internautes et la sursollicitation des marques par des canaux publicitaires de plus en plus invasifs (interstitiels publicitaires qui occupent tout l’écran, publicité vidéo imposée, notifications non ciblées), le cerveau humain s’est mis au fil des années à saturer et à rejeter toute forme de publicité non sollicitée.

Fin 2016, selon PageFair, plus de 600 millions d’appareils connectés utilisaient des bloqueurs de publicités[1]. Et même quand les internautes n’ont pas recours à de tels dispositifs, les régies publicitaires web sont obligées de renouveler sans cesse leurs formats d’annonces pour les rendre plus natifs au contenu et lutter ainsi contre le phénomène naturel de banner blindness.

Vous devez publier gratuitement du contenu qui intéresse votre audience

Une marque qui souhaite construire sur Internet une relation de confiance avec une audience et démultiplier ses points de contact doit dorénavant avoir recours au marketing de contenus. Pour cela, il lui faut devenir un vrai média en ligne et publier régulièrement sur ses site, blog, chaîne YouTube, pages de réseaux sociaux et newsletter des contenus de qualité en lien avec les préoccupations de ses clients.

Pour que vos vidéos soient vues et intéressent votre audience, vous devez vous adapter aux contraintes de formats et de tons des différentes plateformes où on consomme de la vidéo. Afin de vous aider, nous avons développé dans la deuxième partie de ce livre trois chapitres dédiés à la publication de vidéos sur YouTube (Chapitre 5), Facebook (Chapitre 6) et Instagram (Chapitre 7).

Si vous possédez un garage automobile, vous pourrez par exemple :

- publier des tutoriels vidéo sur YouTube expliquant comment changer un joint de culasse ;

- partager en vidéo sur Facebook l’image des voitures de vos clients avant et après intervention ;

- publier sur vos stories Instagram quelques vidéos face caméra des techniciens qui font les réparations.

Construire une vraie stratégie de contenus prend du temps

S’assurer d’avoir des engagements sur les réseaux sociaux, une chaîne YouTube suivie et des contenus pratiques bien référencés sur Google nécessite de livrer une production de contenus textuels, graphiques et vidéo régulière, avec un planning éditorial précis.

N’oubliez pas non plus d’écouter et d’engager la conversation avec votre communauté. Dans le monde physique, la vente se déclenche souvent parce qu’il y a eu, à un moment donné, une proximité entre le vendeur et son client.

Plus vous entretiendrez des rapports personnalisés avec votre communauté, meilleure sera la conversion. Comme le diraient nos amis anglais, « Scale the unscalable ». Il faut que vous arriviez à faire en sorte que chaque membre de votre communauté se sente unique à travers votre communication.

Attention à ne jamais dépendre d’une seule plateforme !

Le trafic organique

Le trafic organique (gratuit) est l’opposé du trafic publicitaire (payant). Si vous générez beaucoup de trafic organique sur Google, YouTube, Facebook ou Instagram, c’est que votre contenu s’adapte parfaitement aux algorithmes de ces plateformes. Le trafic issu du référencement naturel est appelé aussi dans Google Analytics « Organic Search », ou recherche organique. Sur Facebook, la portée d’une publication peut être aussi bien organique (gratuite), que payée (si vous sponsorisez votre publication).

Ne mettez pas tous vos œufs dans le même panier ! Veillez toujours à multiplier les canaux de diffusion de votre contenu et ne construisez jamais toute votre stratégie d’acquisition (trafic organique ou publicitaire) sur une seule plateforme.

Google, YouTube, Facebook, Instagram, Twitter, Snapchat et LinkedIn font sans cesse évoluer leurs algorithmes dans un souci d’augmenter leurs recettes publicitaires ou de maintenir leur audience captive. Dans l’histoire du Web, nombreux sont les acteurs qui ont été rayés de la carte pour avoir commis l’erreur de planter 100 % de leur stratégie dans le jardin d’un autre.

Libérée, délivrée !

Disney https://jbv.ovh/video-4

Pourquoi la vidéo La reine des neiges de Disney (avec paroles pour faire du karaoké) a-t-elle été visionnée 1,5 milliard de fois sur YouTube ? Parce qu’elle répond à la demande de la communauté : pouvoir chanter la fameuse chanson du dessin animé en lisant les paroles en même temps.

Les trois informations clés à retenir

- Les internautes sont de moins en moins réceptifs à la publicité traditionnelle.

- Vous devez publier sur Internet et les réseaux sociaux du contenu qui intéresse les internautes, en lien avec votre marque.

- Vous devez adapter votre prise de parole aux formats de YouTube, Facebook et Instagram.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Les conseils d’amis préférés à la publicité traditionnelle,

https://www.nielsen.com/fr/fr/insights/reports/2015/confiance-en-la-publicite-dans-le-monde---recommandations-d-amis.html

- Les 7 ingrédients de la potion magique de Disney sur les réseaux sociaux

https://www.petitweb.fr/pub-et-medias/les-7-ingredients-de-la-potion-magique-de-disney-sur-les-reseaux-sociaux/

- Qu’est-ce que le marketing de contenus ?

https://www.outbrain.com/fr/content-marketing/

- Jessica Nigri voit son reach Facebook se décimer

http://www.businessinsider.fr/influenceuse-jessica-nigri-reach-facebook-decime-changement-algorithme

- Loïc Le Meur : « Ma plus belle erreur : bâtir dans la cour d’un autre »,

https://www.frenchweb.fr/loic-le-meur-ma-plus-belle-erreur-batir-dans-la-cour-dun-autre-2/113201

« Nous avons dix fois moins de produits Do It Yourself que nos concurrents, mais nous sommes capables de vous les expliquer facilement. »

Témoignage de Laura Nicoulaud

co-fondatrice @ La Petite Épicerie la-petite-epicerie.fr

La Petite Épicerie, c’est maintenant un site e-commerce, une boutique physique et une très forte communauté (avec plus de 100 000 abonnés cumulés) sur Instagram, Facebook, YouTube… Pouvez-vous nous expliquer comment vous en êtes arrivés là en quelques années ?

Au début, notre boutique dédiée à la vente de produits Do It Yourself (DIY) était complètement online. Nous avons commencé à vendre de petites canes en pâte Fimo sur la place de marché de ventes de produits faits main DaWanda, une sorte d’Etsy pour le marché européen.

Nous étions les seuls en France à proposer ce genre de produits DIY. Nous avons élargi ensuite la gamme et avons lancé en 2011 notre propre site internet pour pouvoir développer une image de marque plus forte.

Au même moment, nous avons décidé de créer des comptes sur les réseaux sociaux et de publier des tutoriels (photos et vidéos) d’aide à l’utilisation de nos produits. L’idée du site a toujours été d’avoir un lieu d’échange (blog, tutos, forum) et pas seulement une plateforme de vente.

Nos concurrents n’avaient pas, à l’époque, de compte Instagram, ni de compte Facebook. Les gens s’abonnaient facilement en 2011 à tous les nouveaux comptes de marques. C’est en étant avant-gardiste sur la communication sur les réseaux sociaux que nous avons pu fédérer plus facilement une grosse communauté.

Nous nous sommes rendu compte avec le temps que les gens aimaient bien aussi toucher et manipuler les produits. Forts de notre grosse communauté DIY en ligne, c’est devenu évident pour nous d’avoir aussi une boutique physique pour prolonger cette proximité avec nos clients dans le monde réel.

1.  Source : The state of the blocked web 2017 https://pagefair.com/downloads/2017/01/PageFair-2017-Adblock-Report.pdf

Fiche 4

Comment sponsoriser une vidéo de façon intelligente ?

Même si établir une stratégie de marketing de contenus est indispensable pour faire connaître vos vidéos, vous ne devez pas pour autant délaisser totalement les outils publicitaires du marketing traditionnel.

Nous allons voir dans cette fiche de façon théorique comment la publicité vidéo ou le sponsoring de vidéos peuvent vous aider à booster de façon intelligente votre communication vidéo.

La publicité vidéo permet d’avoir des résultats rapides

Contrairement au marketing de contenus qui nécessite des efforts constants pour construire et nourrir une communauté, la publicité vidéo permet de délivrer un message à des centaines de milliers d’utilisateurs en seulement quelques jours de diffusion.

Exemple de suivi d’indicateurs publicitaires sur une campagne vidéo Google Ads

Il suffit en effet de payer pour être vu. Mais ne vous arrêtez pas pour autant sur ces vanity metrics. Au-delà du nombre de vues, ce qui compte c’est que votre vidéo génère de l’engagement positif (taux de vue élevé, likes, partages, abonnements, clics vers votre page de conversion) pour donner envie à vos spectateurs de vous faire confiance quand viendra l’acte d’achat.

Utilisez la publicité pour tester plusieurs créations vidéo auprès de différentes cibles

Il faut que vous pilotiez vos campagnes d’achat d’espace publicitaire non pas selon le nombre de vues, mais en visant des objectifs qui sont de nature à vous renseigner sur l’engagement qu’a rencontré votre publicité vidéo.

Regardez plutôt le nombre de likes, de partages, d’abonnés générés, le taux de clics sur votre page de conversion (CTR), le taux de vue et bien sûr le coût par vue moyen (CPV).

Testez plusieurs créations publicitaires par campagne, plusieurs ciblages, et ne gardez que les créations et cibles qui enregistrent les meilleures métriques d’engagement publicitaire.

De meilleurs taux de vue et taux de clics pour cette publicité vidéo sur la cible d’âge 25-34 ans

De même, rien ne sert d’annoncer auprès de cibles qui n’achèteront jamais vos produits. Si vous souhaitez promouvoir une vidéo qui vante les mérites d’un rouge à lèvres, restreignez logiquement votre diffusion aux femmes.

Sponsorisez une vidéo qui fonctionne en visibilité organique

Si vous vous êtes rendu compte que certaines de vos vidéos diffusées de façon organique enregistraient de bonnes métriques d’engagement et de conversion, il peut être utile de booster leur visibilité en les sponsorisant sur YouTube, Facebook ou Instagram.

Bouton Facebook pour booster une publication

Facebook et Instagram proposent d’ailleurs ce genre d’incitations à payer dès lors qu’ils détectent que votre vidéo reçoit un bon accueil. Attention tout de même, les fonctions de « Boost » très facilement accessibles ne sont pas toujours aussi efficaces et précises que les publicités créées via le Power Editor. Nous reverrons cela en détail dans le chapitre 6 dédié à Facebook.

Travailler avec un influenceur peut aussi vous permettre de toucher un public engagé à moindre coût

Plutôt que d’acheter du trafic pour booster la visibilité d’une de vos vidéos, vous pouvez aussi sponsoriser la vidéo d’un YouTubeur dont la communauté est en affinité avec votre produit. Les influenceurs ont besoin du soutien financier des marques pour augmenter leur audience et vivre de leurs créations.

Gamme RHINOSHIELD pour ONEPLUS 6 : découverte

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Aujourd'hui je vous propose de découvrir la gamme de protection Rhinoshield pour le OnePlus 6. Encore et toujours, j'adore cette...

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Grâce à leur parler vrai, les influenceurs ont déjà créé un lien de confiance fort avec leur communauté. S’ils ont en plus des compétences techniques en production de vidéos, alors cela représente pour vous une très bonne opportunité de créer une vidéo de qualité, authentique et à bas coût. Nous verrons plus en détail dans le chapitre 12 comment travailler de façon efficace avec un influenceur.

Les trois informations clés à retenir

- La publicité vidéo permet de tester des ciblages et d’avoir une exposition rapide.

- Il vaut mieux sponsoriser des vidéos qui ont reçu des bons taux d’engagement en visibilité organique.

- Sponsoriser une vidéo d’un YouTubeur permet de délivrer un message authentique, à moindre coût, auprès d’une communauté déjà engagée.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Consultez les fiches 20 et 24 de ce livre pour créer une publicité vidéo sur YouTube et Facebook.

- Consultez le chapitre 12 de ce livre pour apprendre à travailler avec des influenceurs.

« C’est l’appartenance à une communauté qui va motiver le partage sur les réseaux sociaux. »

Témoignage de Stanislas Leloup

YouTubeur, podcasteur, copywriter @ Marketing Mania marketingmania.fr youtube.com/c/marketingmania

Est-ce que je peux faire connaître ma marque et mon produit uniquement avec deux ou trois vidéos de présentation et sans avoir un programme récurrent sur YouTube ? Comment puis-je m’y prendre pour faire connaître la vidéo ?

Les vidéos de présentation KickStarter sont assez efficaces pour partager une idée. Il faut aller au-delà des caractéristiques du produit, expliquer dans ta vidéo quelle histoire ton produit raconte et ce que les gens vont dire sur eux-mêmes quand ils vont l’acheter.

Une marque qui reprend ce modèle est The Beard Club, elle vend des choses assez standard : des produits d’entretien pour la barbe. Ils ne te vendent pas les bénéfices de leur produit. La raison pour laquelle leur vidéo devient virale, c’est qu’ils te vendent ce que signifie le fait d’avoir une barbe (aspect identitaire) : c’est faire partie d’un club exclusif dont chaque membre est un « vrai homme », un peu supérieur aux autres, tout cela avec humour mais avec aussi un sentiment de fierté.

C’est l’appartenance à une communauté qui va motiver le partage sur les réseaux sociaux, c’est pour cela que l’aspect storytelling est très important : où le produit est-il fabriqué ? Quelle est son histoire ? Quel type de personne va l’acheter ? Être un des premiers sur KickStarter à obtenir ce produit, qu’est-ce que cela signifie ?

Tu peux ensuite sponsoriser une vidéo qui fonctionne. Instagram et Facebook donnent bien souvent de meilleurs résultats en e-commerce que YouTube. Si tu vois que quelque chose a de la traction, mets un peu d’huile sur le feu avec des campagnes de publicité et essaie de propager le truc encore plus loin.

Tu peux te servir de cette vidéo virale pour générer de l’engagement. Tu ne vas pas nécessairement essayer de convertir les gens directement dans la vidéo, mais en revanche, il est possible d’utiliser facilement leurs actions (likes, commentaires, partages) pour les recibler plus tard sur Facebook ou Instagram avec un second message qui sera plus direct en termes de conversion (exemple : coupon de réduction de 10 % sur le produit à durée limitée).

Cette vidéo de vente virale cartonne

Marketing Mania https://jbv.ovh/video-5

Analyse détaillée en vidéo par Stanislas Leloup de la vidéo virale Dollar Beard Club. La vidéo a repris les mêmes codes que le spot à succès Dollar Shave Club, sorti trois ans plus tôt. La marque s’appelle dorénavant The Beard Club.

Chapitre 2

Comment produire une vidéo efficace au meilleur coût ?

Quand on communique en vidéo et qu’on souhaite obtenir des résultats, il faut éviter l’improvisation. Il est primordial que tout soit maîtrisé de bout en bout : script, tournage, montage, communication et distribution.

Si vous n’avez pas d’expertise dans une de ces fonctions, il vaut mieux confier la tâche à un expert plutôt que de dégrader le rendu de votre vidéo. Nous allons voir dans ce chapitre comment vous pouvez produire une vidéo de bonne qualité en sous-traitant tout ou partie de sa réalisation.

Fiche 5

Comment raconter une histoire qui mette en avant l’humain ?

Mettre en avant l’humain, c’est avant tout le comprendre. Ce n’est pas le sujet exact de ce livre, mais comprendre les comportements de ses clients ou futurs clients permet d’assurer une communication plus efficace et moins coûteuse.

Que vous soyez un entrepreneur seul ou une entreprise de plus grande taille, la première étape est de trouver votre voix, votre ton et votre format.

Votre entreprise, produit ou service peut-il être incarné par une ou plusieurs personnes ?

Un auteur, par exemple, peut réaliser des vidéos autour du sujet de son livre afin d’en permettre la découverte. Prenons l’exemple de Tim Ferriss, le célèbre auteur du livre La Semaine de 4 heures.

En 2017, il a publié son nouveau livre, Tribe of Mentors. Il y invite des célébrités qui ont réussi, comme Gary Vaynerchuck, Jérôme Jarre ou David Lynch, à partager leurs conseils de bien-être. Pour communiquer efficacement sur le livre, il a accompagné sa sortie d’une série de vidéos YouTube dans lesquelles il s’est mis en scène.

Playlist Tribe of Mentors

Tim Ferriss https://jbv.ovh/video-6

Les quinze vidéos conseil qui ont accompagné la sortie du livre Tribe of Mentors.

Dans cette série de vidéos, Tim Ferriss incarne son message : on peut le voir à l’image, il s’adresse directement au spectateur à travers la caméra. Il aurait pu choisir de réaliser une vidéo vantant les mérites du livre avec une voix off et un acteur souriant présentant le livre. Il aurait aussi pu compiler des retours de lecteurs de ses précédents livres. Mais ce n’est pas ce qu’il a choisi de faire.

La voix qu’il a choisie est celle de l’authenticité. Il met en avant l’humain et n’en fait pas trop à propos de son produit. Ses vidéos sont une extension de valeur : elles ne sont pas une simple publicité mais apportent une valeur ajoutée en délivrant de vrais conseils, avant même l’achat du livre.

Tim Ferriss incarne son message en s’adressant à nous face caméra

Quel format de vidéo est le plus adapté à votre prise de parole ?

Après avoir trouvé votre voix, c’est-à-dire la façon dont vous allez vous exprimer, il faut choisir votre format : vidéo unique ou série, vidéo longue ou courte, vidéo carrée ou 16/9.

Selon votre stratégie de diffusion, votre message et vos habitudes de communication, la durée de votre vidéo ne sera pas la même. Sur les quinze vidéos promotionnelles du livre Tribe of Mentors, aucune ne dépasse une durée de 10 minutes. Tim Ferriss respecte ici la durée idéale pour une vidéo de conseil sur YouTube. Pour réaliser ce genre de vidéo, il n’est pas nécessaire d’avoir beaucoup de moyens : une bonne prise de son, une image de qualité et quelques effets graphiques suffisent.

Continuons avec un autre exemple de vidéo promotionnelle de livre, cette fois-ci avec Quand on parle de Lou de Julie Gouazé.

Quand on parle de Lou

Julie Gouazé https://maxu.fr/livre-lou

La bande annonce vidéo du livre Quand on parle de Lou.

Dans cette vidéo, l’auteure est face caméra et s’adresse directement à son public, comme Tim Ferriss. Elle n’instaure pas pour autant avec son public le même lien d’authenticité que lui, car le format choisi est fondamentalement différent. La vidéo de présentation du livre de Julie Gouazé est plus montée et mise en scène avec de l’humour. Elle est aussi beaucoup plus courte.

L’objectif reste le même, mais les vidéos promotionnelles des deux livres sont totalement différentes, ainsi que la stratégie de leurs auteurs : l’une repose sur une série de vidéos, tandis que l’autre se compose d’une seule vidéo dédié aux réseaux sociaux. Nul besoin de disposer de grands moyens techniques pour réaliser une telle vidéo ; il faut juste du savoir-faire et un peu d’astuce.

Vidéo courte et carrée, le format le plus adapté pour les réseaux sociaux

Faites cependant attention : les modes, styles et formats évoluent à grande vitesse. Essayez de rester dans l’air du temps et d’ancrer votre communication dans la culture actuelle.

Les trois informations clés à retenir

- Humanisez votre communication pour vous rapprocher de votre audience.

- Une vidéo conseil qui apporte de la valeur à votre audience aura plus d’impact qu’une vidéo promotionnelle.

- Présentez votre produit en imaginant comment les gens se l’approprieront dans leur vie.

« Il faut réussir dans une vidéo à se mettre à la place des gens pour les intéresser à ton produit. »

Témoignage de Stanislas Leloup

YouTubeur, podcasteur, copywriter @ Marketing Mania

marketingmania.fr youtube.com/c/marketingmania

Quels sont pour toi les ressorts psychologiques clés pour faire une bonne vidéo de vente ? Comment la vidéo Kickstarter de la glacière « Coolest Cooler », que tu as analysée, a-t-elle permis de lever 13 millions de dollars ?

Cette vidéo fait un assez bon boulot en permettant de visualiser à quoi va ressembler le produit dans ta vraie vie. Si l’on s’en tient aux avantages très abstraits, c’est compliqué pour quelqu’un de se projeter avec le produit.

Ce qui va pousser les gens à acheter, c’est une émotion ou quelque chose qu’ils ont envie d’obtenir ou de ressentir ; ils ont besoin de pouvoir s’imaginer dans cette situation pour ressentir cette émotion.

Si je me contentais de te parler des fonctionnalités de la glacière « Coolest » (musique, batterie, recharge pour smartphone, roulettes, stockage, couteau, décapsuleur, etc.), cela ne te convaincrait pas.

Imagine maintenant un groupe d’amis qui passe un superbe après-midi ensoleillé au bord de l’eau, qui s’éclate en écoutant de la musique, avec la possibilité de charger leurs téléphones… Tu visualises en même temps le barbecue en train de griller et la bière fraîche dans ta main !

Là tu te projettes mieux en voyant toutes ces images à l’écran et tu te dis que cette glacière va te permettre de sortir le dimanche après-midi, te motiver à organiser un pique-nique avec tes amis et te permettre de décrocher de ton ordinateur et de ta télévision.

La vidéo qui a levé 13 millions en 3 minutes

Marketing Mania https://jbv.ovh/video-8

Analyse détaillée en vidéo par Stanislas Leloup de la vidéo de présentation de la « Coolest », une glacière « couteau suisse », qui a levé plus de 13 millions de dollars sur KickStarter.

Fiche 6

Quel matériel pour créer des vidéos professionnelles ?

Il est important de comprendre que le matériel, les logiciels et autres accessoires n’ont pas d’impact majeur sur l’objet vidéo si la personne qui les manipule ne possède pas les compétences techniques et connaissances artistiques nécessaires.

Dans cette fiche nous allons tout de même vous donner une liste de matériel minimal pour créer une première vidéo à partir de votre smartphone et un setup plus élaboré pour créer des vidéos de meilleure qualité.

Vous pouvez filmer avec votre smartphone à condition d’avoir une bonne lumière

Commençons par l’image. Si vous possédez un smartphone capable de capturer de bonnes images (qualité d’image en HD 1080p), alors vous avez déjà la caméra ! Une caméra d’action comme la Go Pro ou un appareil photo reflex numérique peuvent également être une bonne base pour vos prises de vue s’ils filment a minima en qualité HD 1080p.

De nombreux films et courts métrages sont tournés complètement ou partiellement avec un smartphone ou un appareil photo reflex numérique. Il vous faudra aussi acquérir, en complément, un trépied pour tourner des vidéos stables.

Smartphone stabilisé avec un mini-trépied, prise de son avec un micro-cravate

Pour avoir une belle image, il est important de mettre la priorité sur la lumière et non sur la caméra. En effet, une caméra de très bonne qualité ne pourra pas faire de miracles sans une quantité de lumière suffisante. Pour démarrer, nous vous recommandons de vous filmer de jour en face d’une fenêtre pour profiter de la lumière naturelle.

Captation de la vidéo en face d’une fenêtre pour profiter de la lumière naturelle du jour

Si la lumière du jour n’est pas assez forte ou que vous souhaitez tourner vos vidéos en soirée, vous pouvez acheter en complément un simple panneau LED dédié à la vidéo. Vous trouverez des options peu coûteuses et de qualité sur Internet. Par exemple, le mini-panneau LED Aputure AL-M9 sera suffisant pour débuter.

Exemple de panneau LED

Si votre opération devient plus sérieuse et par conséquent demande plus de matériel, vous pouvez acheter un spot LED avec adaptateurs bowens comme le Godox SL-60. L’avantage de ce spot LED est que vous aurez la possibilité d’adapter différents accessoires afin de transformer la lumière.

Panneau LED pas cher pour YouTube

Max Maximus https://jbv.ovh/video-9

Maximus vous montre les avantages d’un panneau LED par rapport à un tournage sans lumière. Le panneau LED vous permet d’avoir un tournage plus mobile qu’avec des soft box.

Enregistrez le son avec un microphone externe

Le son est encore plus important que l’image. Bien entendu, votre smartphone ou votre caméra vous permettent de capturer du son, mais sur ce type de matériel, il est en général de mauvaise qualité. Or avoir un bon son permet à votre spectateur de ne pas être perturbé en regardant votre vidéo et aussi de décliner cette dernière au format podcast sans perte de qualité.

Vérifiez si votre appareil photo, caméra ou smartphone permet l’acquisition de son via le branchement d’un micro externe. Attention, un smartphone avec une prise jack ne garantit pas que le son enregistré en mode vidéo sera celui du micro externe que vous y aurez branché.

Si votre appareil de capture d’image ne vous permet pas d’enregistrer une source audio externe, il faudra acheter un enregistreur audio externe. N’ayez pas d’inquiétude, il en existe pour tous les budgets. Cela dit, le meilleur pour débuter à petit budget reste le Zoom H1.

Enregistreur audio Zoom H1 (à gauche) + micro-cravate (à droite)

Il vous permettra d’y brancher un micro-cravate comme le Boya BY-M1 ou encore un micro canon simple comme le Rode VideoMicro. Le couple enregistreur/micro externe de qualité vous permettra une capture son de qualité. Il vous faudra penser au moment du montage à synchroniser le son de l’enregistreur avec celui de la vidéo avant de supprimer ce dernier.

Quel micro choisir ?

Max Maximus http://jbv.ovh/youtuber-15b

Maximus vous parle des micros qu’il utilise pour ses tournages. Il y en a pour tous les prix (de 20 € à 200 €). La vidéo vous permet de jauger la qualité sonore de chaque micro.

Faites attention à l’acoustique et au positionnement du micro

Cependant, un bon micro seul peut parfois ne pas suffire. En effet, pour réussir sa prise de son, il est important de considérer d’abord l’acoustique du lieu d’enregistrement. Par exemple, si l’on enregistre dans une grande pièce peu meublée, alors on peut se trouver avec beaucoup d’écho.

Ensuite, vous devez considérer le bon positionnement du micro. Que ce soit un micro-cravate ou un micro canon, choisissez son emplacement avec précision : pour un micro-cravate, privilégiez l’attache au niveau du plexus solaire et orientez-le vers la bouche ; pour un micro canon, placez-le en hauteur et pointé vers le devant de la bouche, le plus proche possible, sans qu’il soit visible à la caméra.

Formation offerte

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Comment obtenir la formation ?

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Comment se procurer du matériel de tournage professionnel à bon prix ?

Bien sûr, si vous êtes amené à tourner avec plusieurs personnes, en extérieur (avec du vent ou le bruit de la foule), la qualité de l’image et du son peuvent en prendre un coup, ce qui affectera forcément votre vidéo finale.

Vous pouvez très bien corriger cela sans investir dans du matériel professionnel très cher en choisissant de le louer le temps du tournage, par exemple. S’il vous faut un appareil photo reflex pro comme le Canon 5D/7D ou encore le Panasonic Lumix GH5 (avec les objectifs qui vont bien) qu’utilisent beaucoup de professionnels, vous pouvez aussi le louer pour une quarantaine d’euros par jour.

Très souvent, ces appareils haut de gamme possèdent aussi des petits frères tout aussi qualitatifs et moins onéreux. Par exemple, le fameux GH4 de Panasonic trouve un très bon équivalent dans le G7 de la même marque.

Cela peut vous éviter de débourser plus de 2 000 € à l’achat d’un appareil haut de gamme. Pour la location, il suffit de chercher le matériel dont vous avez besoin sur Internet en tapant le mot clé « location » dans votre moteur de recherche préféré et en indiquant votre ville, et vous trouverez forcément un prestataire prêt à vous louer son matériel moyennant le dépôt d’une caution.

Il vous faudra aussi un bon logiciel de montage. La solution la plus adaptée pour les professionnels qui veulent optimiser leurs dépenses le temps du tournage est le logiciel gratuit compatible Mac et PC DaVinci Resolve, dont vous trouverez une formation adaptée aux débutants ici :

https://maximusuniversity.fr/

Setup 2017 de Max Maximus

Max Maximus https://jbv.ovh/video-10

Tout le matériel de tournage utilisé par Max Maximus fin 2017

Les trois informations clés à retenir

- Créez votre première vidéo professionnelle à l’aide d’un smartphone stabilisé sur trépied et disposé à l’horizontal.

- Enregistrez le son de votre vidéo avec un micro externe branché sur votre smartphone, caméra ou enregistreur externe.

- Filmez avec une luminosité suffisante. La lumière principale doit être derrière l’objectif de la caméra.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Vous pouvez retrouver tout le setup professionnel (image, éclairage, son, décor) de Max Maximus sur cette page

http://maxmaximus.fr/materiel-faire-videos-youtube/

- Filmer comme un pro avec un smartphone

http://videonline.info/

- Logiciel de montage gratuit et professionnel DaVinci Resolve

https://www.blackmagicdesign.com/fr/products/davinciresolve/

« Pour tourner des vidéos professionnelles avec un smartphone, trois accessoires suffisent : un trépied, un grip pour smartphone et un micro-cravate. »

Témoignage de Laurent Clause

Journaliste high tech @ videonline.info et réalisateur/reporter d’images @ milledix.fr

Concepteur du MOOC « Réaliser des films de pro avec un smartphone » (MOOC of the year 2017)

Vous êtes spécialiste du tournage de vidéos professionnelles avec un smartphone. Imaginons qu’un boulanger souhaite interviewer ses clients pour qu’ils vantent les mérites de sa baguette. En plus d’un smartphone, quel matériel lui faut-il pour réaliser une interview de bonne qualité ?

Le trépied et le grip vont permettre de filmer l’interview de façon stabilisée. Le grip est une petite pince, qu’on trouve pour 5 € sur Internet, qui va permettre de fixer le smartphone à un trépied. Pour respecter un budget limité, on se contentera d’un petit trépied photo à une vingtaine d’euros qui monte à 1,50 m en hauteur maximum ; si notre interviewé est plus à l’aise debout qu’assis, on posera le trépied sur une table ou sur une chaise.

Le deuxième accessoire le plus important et indispensable, c’est le micro-cravate, appelé aussi lavalier. Pour fonctionner avec votre smartphone, le micro-cravate doit avoir une prise mini-jack TRRS (4 sections et 3 traits) comme la prise mini-jack de votre kit main libre. On le choisira avec un câble suffisamment long (entre 3 et 6 m) pour pouvoir s’éloigner du smartphone. Le micro-cravate Boya BY-M1, disponible pour une vingtaine d’euros sur Internet, répond parfaitement à notre cahier des charges.

Idéalement, un micro-cravate doit s’accrocher au revers de veste, entre le cœur et la gorge. La bonne hauteur, c’est légèrement au-dessus du cœur. Quand on porte une veste, on doit l’accrocher au pan de veste. Quand on porte une chemise, il faut rentrer le micro-cravate par le bas de la chemise et le sortir par un des boutons qui se trouve au niveau du cœur. On le pince ensuite sur la boutonnière à la même hauteur que le cœur.

Il faut éviter de mettre le micro-cravate au niveau de la gorge, sinon on risque d’avoir un son étouffé. Si l’interviewé porte un pull ou un t-shirt, on fixe alors le micro sur la bordure haute du vêtement en évitant qu’il touche la gorge. Une fois qu’il est fixé, on cache le câble sous les vêtements de l’interviewé. Idéalement il faudrait aussi monitorer le son, c’est-à-dire l’écouter en direct quand on l’enregistre. Pour des raisons pratiques, on peut faire l’impasse sur le monitoring audio à condition de faire très attention, pendant l’enregistrement, à tout ce qui peut frotter sur le micro et également aux gestes brusques.

La dernière chose importante, c’est d’avoir une bonne lumière. Il faut donc filmer de jour et se rapprocher de la fenêtre du lieu de tournage si on filme en intérieur. Le bon réflexe en tant qu’intervieweur/cameraman est de se tenir dos à la fenêtre et de placer la personne interviewée en face de soi. Cette dernière profitera ainsi, à l’image, de la lumière du jour et on évitera l’effet de contre-jour. Pour avoir un rendu parfait, la personne interviewée doit être de trois quarts, de façon à ce que son visage soit en partie très bien éclairé.

Différence entre prises mini-jack TRRS et TRS

Fiche 7

Comment monter en compétences en production audiovisuelle ?

Nous ne saurions que vous recommander d’investir en priorité dans l’acquisition de compétences, plutôt que dans l’achat de matériel. Apprendre de nouvelles méthodes et techniques est l’un des meilleurs investissements car il ne sera jamais perdu. Même si vous déléguez la création de vos vidéos, vous aurez ainsi la capacité de mieux dialoguer avec votre prestataire, pour éviter notamment les dépenses inutiles et le temps perdu.

Nous allons voir dans cette fiche comment vous former à l’audiovisuel ou embaucher le bon profil pour votre entreprise.

Comment se former à la production audiovisuelle sur Internet ?

Il est extrêmement important de se former à l’audiovisuel au-delà d’une maîtrise basique des techniques vidéo. Cela vous permettra d’avoir un regard critique sur vos vidéos. Ainsi, vous pourrez améliorer sans cesse votre production, qui restera au goût du jour.

Si vous êtes totalement débutant, privilégiez la formation en ligne, qui vous permettra d’apprendre sur votre temps libre sans quitter votre business. Vous restez donc disponible à 100 % pour le faire évoluer.

Vous pouvez commencer par apprendre sur YouTube. Voici quelques chaînes YouTube de professionnels de l’image qui ont publié sur leurs chaînes des tutoriels pour vous aider à améliorer vos prises de vues et vos montages : Olivier Schmitt, Ojha, Max Maximus, Grain, CineAstuces et Stéphane Couchoud.

Tous les ans (depuis 2015) en fin d’année, Gobelins, l’école de l’image, organise également sur Fun-Mooc.fr un MOOC gratuit pour apprendre à « Réaliser des vidéos pro avec son smartphone ». Si vous avez besoin d’un programme de formation complet en ligne pour vous perfectionner en production de vidéos, vous trouverez votre bonheur sur Udemy ou Tuto.com.

Le monteur professionnel Max Maximus, co-auteur de cet ouvrage, propose également des formations complètes aux logiciels de montage à tarifs très attractifs sur maximusuniversity.fr.

Recruter une compétence en audiovisuel peut vous faire avancer plus vite

Il vous est aussi possible d’embaucher des personnes déjà compétentes en création de vidéos. Chaque année les écoles de cinéma et BTS en audiovisuel forment une grande quantité d’étudiants.

Les plus aguerris d’entre eux peuvent parfaitement constituer votre département vidéo dès l’obtention de leur diplôme, ou pendant leur préparation dans le cadre d’une alternance professionnelle.

Pour créer une cellule dédiée au marketing vidéo dans votre entreprise, vous ferez appel à deux types de profils :

- les spécialistes de la création de vidéo pure (image, son et montage), issus d’écoles de cinéma ou titulaires d’un BTS audiovisuel ;

- les spécialistes de la communication et du marketing digital, issus d’écoles de commerce, de communication, ou titulaires de masters spécialisés en marketing digital.

Il est en effet très rare qu’une personne ait la double compétence. Si vous hésitez à internaliser tout de suite des compétences en création de vidéos, vous pouvez aussi très bien vous faire accompagner par un consultant indépendant, vidéaste professionnel. Cela vous permettra de créer votre département vidéo à moindre coût sans vous priver de l’expertise qui fait la différence.

Les trois informations clés à retenir

- Il est plus important d’acquérir des compétences en audiovisuel que de s’équiper avec un matériel de tournage onéreux.

- Vous pouvez vous former en ligne à l’audiovisuel.

- Vous pouvez également embaucher de jeunes titulaires de BTS audiovisuel pour internaliser des compétences en création de vidéos au sein de votre entreprise.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Formez-vous en ligne à l’audiovisuel sur YouTube, maximusuniversity.fr ou sur fun-mooc.fr via le MOOC annuel des Gobelins dédié à la réalisation de vidéos avec smartphone.

- Vous êtes étudiant ? Formez-vous à l’ECITV, L’école du marketing digital et de l’audiovisuel, https://www.ecitv.fr/

« Formez-vous aux techniques de l’audiovisuel avant de “balancer” n’importe quoi sur Facebook. »

Témoignage de Cécile Larripa

Conseillère immobilier, ancienne réalisatrice et scénariste dans l’audiovisuel https://jbv.ovh/cecile-larripa

Combien de temps te faut-il pour créer une vidéo originale ?

Pour publier mes vidéos de présentation de biens immobiliers sur Facebook, la réalisation de la vidéo et l’animation de ma communauté me prennent énormément de temps. Pour réaliser une vidéo, il me faut une journée entière pour m’atteler à l’écriture, au tournage et au montage.

Les gens n’imaginent pas tout le travail qu’il y a en amont et en aval. Je passe mon temps à dire à mes collègues agents immobiliers de faire des formations en vidéo avant de « balancer » n’importe quoi sur Facebook, de passer par des professionnels de l’image, ou de m’envoyer a minima leur vidéo avant la mise en ligne, pour leur éviter le bad buzz.

Fiche 8

Externaliser tout ou partie de sa production à un expert

En tant que responsable marketing, vous devez avoir certainement déjà beaucoup à faire avec votre travail au quotidien. Si vous êtes en plus chef d’entreprise ou cadre dirigeant, s’ajoutent à cela toutes vos tâches de comptabilité, gestion du personnel, représentation…

Vous n’avez clairement pas le temps de faire tout vous-même ou de déléguer en interne car vous ne disposez probablement pas des compétences nécessaires, ni du temps pour les acquérir. Nous allons voir dans cette fiche comment externaliser tout ou partie de votre production.

Combien coûte la production d’une vidéo professionnelle ?

Si vous voulez créer une belle vidéo, votre seule option est donc de sous-traiter la production. Essayons d’identifier quelques postes de dépenses classiques (avec une journée facturée à 500 € hors taxes) :

- Rédaction du script (une demi-journée) : 250 €.

- Tournage avec un cadreur et un preneur de son (une journée) : 2 x 500 €.

- Montage (une journée) : 500 €.

On arrive à une prestation sans extra à 1 750 €. Si votre tournage nécessite en plus des comédiens, un réalisateur, du matériel supplémentaire, un graphisme original, une musique originale, la location d’un décor et de matériel, vous pouvez dépasser allègrement les 5 000 € de coût de production.

Comment bien travailler avec une agence vidéo ?

Avant de prendre contact avec une agence créative, rédigez un cahier des charges précis qui liste votre besoin, un brief créatif (voir la fiche 9 de ce livre pour apprendre à en rédiger un), vos contraintes de planning et internalisez au maximum ce que vous pouvez faire vous-même (exemple : script, animation de vos réseaux sociaux/site web).

Ainsi quand vous demanderez à l’agence un devis, celle-ci sera en mesure de vous chiffrer précisément chaque poste de dépense, et vous ne paierez que ce dont vous avez besoin. Bien sûr, plus votre budget sera important, plus vous pourrez vous offrir de temps de travail côté agence et, par conséquent, un résultat plus ambitieux.

Certaines agences créatives comme Primasee ou Maximus Media, adaptées aux petites et moyennes structures, peuvent prendre en charge toutes les étapes de création de vos vidéos. D’autres agences média adaptées aux grandes marques, comme Left Productions, gèrent en plus de la création vidéo la partie distribution (achat d’espace publicitaire et optimisation des campagnes).

Comment trouver des prestataires externes indépendants ?

Faire appel à un travailleur indépendant représente une solution intéressante et moins coûteuse pour les petites structures. Sans les frais d’agence, les coûts de jour/homme deviennent plus attractifs (inférieurs à 500 €). Pour trouver des monteurs professionnels, des cameramen et des preneurs de son indépendants, vous pouvez chercher sur LinkedIn ou sur votre moteur de recherche préféré en indiquant votre ville et le terme « freelance ».

Bien souvent, vous trouverez un site ou un CV en ligne présentant le portfolio de films, animations, montages réalisés par le professionnel, ce qui vous aidera à faire le bon choix. Si vous souhaitez avoir des devis type par prestation et des ordres de grandeur de tarif journalier par expertise, visitez l’excellent site kob-one.com, qui référence plus de 75 000 créatifs professionnels.

Le site Malt.fr permet aussi de vous mettre en relation avec des travailleurs indépendants spécialistes de la communication digitale. Vous y trouverez notamment des monteurs professionnels, cadreurs, motion designers et un accès à leurs portfolios de projets clients (avec recommandations détaillées), ainsi que leur tarif journalier.

Une recherche sur Twitter avec les bons mots clés permet aussi de détecter les bons prestataires. Beaucoup de vidéastes professionnels déposent leurs bandes démo sur le site Vimeo.com. Pour les retrouver, il suffit de les chercher par spécialité en filtrant les résultats par personne. Vous aurez ainsi accès à leurs œuvres en ligne.

Les trois informations clés à retenir

- Une vidéo professionnelle complète coûte entre 3 000 et 4 000 €.

- Vous pouvez réduire l’addition en cadrant bien votre besoin (brief créatif) et en orientant la réalisation.

- Vous pouvez également faire appel à un freelance (homme/jour < 500 €) sur Malt.fr pour lui confier par exemple le montage ou les animations en motion design.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Voici quelques agences de création de vidéos :

https://www.primasee.com/

https://maximusmedia.fr/

https://www.leftproductions.com/

« Avec un budget de 1 500 €, tu peux réaliser une vidéo efficace si tu as préparé un brief solide en amont. »

Témoignage de Mélanie Pin

Co-fondatrice @ Primasee, agence de réalisation de vidéos professionnelles www.primasee.com

Quelles sont les fourchettes de prix en agence pour réaliser une vidéo de présentation d’entreprise ou de produit ?

Une journée de tournage avec un cameraman, cela oscille entre 400 et 700 €. En motion design, une journée d’illustration équivaut à deux journées d’animation. Avec un budget de 1 200 à 1 500 €, tu peux financer une journée de tournage, une journée de montage et une musique.

On met en garde nos clients sur leurs ambitions avec de tels budgets, c’est-à-dire qu’on n’est pas des magiciens : on peut réaliser une vidéo efficace mais il faut qu’ils sachent ce qu’ils veulent (objectif clairement défini) et qu’ils écrivent le scénario. En faisant cela, nous n’aurons alors qu’à réaliser le tournage et le montage.

Les trois quarts des clients avec lesquels on travaille n’ont pas une idée précise de ce qu’ils veulent tourner. On doit donc prévoir du temps en amont pour les conseiller et les accompagner, écrire l’histoire, ensuite il faut faire tous les plans, le découpage technique qui permettra de tourner la vidéo ; on tournera plusieurs jours parfois, il y a aussi des illustrateurs, des comédiens voix off, un ingénieur du son (sur place et en postproduction) à payer. Pour ce type de prestation plus ambitieuse, les budgets tourneront plutôt autour de 3 000-4 000 €.

Après tu as aussi des entreprises qui dépensent au-delà de 10 000 €, mais c’est parce que le casting s’étoffe : on a des maquilleurs, des photographes sur place, des assistants secondent le réalisateur… Tout ce monde-là, il faut bien le payer.

Chapitre 3

Créer une vidéo de présentation produit

Maintenant que vous avez le matériel (caméra, microphone, lumière) pour tourner et que vous savez quel(s) message(s) vous souhaitez faire passer à votre audience, vous allez pouvoir créer votre première vidéo professionnelle.

Nous vous proposons de démarrer par une vidéo de présentation de votre produit. Ce que vous décrirez à l’image peut bien entendu être aussi un service ou un bien immatériel. Selon ce que vous souhaitez, cette vidéo prendra la forme d’une démonstration centrée sur l’objet, d’une explication tournée face caméra, d’un tutoriel ou d’une vidéo conseil.

Cette vidéo permettra à vos acheteurs potentiels de mieux se projeter dans l’utilisation de votre produit ou service.

Fiche 9

Comment rédiger le brief créatif de votre vidéo ?

Avant de lancer le tournage de votre vidéo de présentation de produit, il est très important d’écrire ce que vous allez dire et de décrire ce que vous souhaitez voir apparaître à l’image, faute de quoi votre vidéo manquera de structure, de sens, de rythme et d’émotions.

Il est donc préférable de tout planifier et de le consigner dans un brief créatif, d’écrire le scénario de votre vidéo, et de dessiner vos plans de tournage dans un mini story-board en cas de projet complexe.

Que doit-on mettre dans un brief créatif ?

Si vous êtes donneur d’ordre, un brief créatif vous permet d’expliquer à une agence de production les messages importants qui doivent figurer dans votre vidéo. Si vous êtes créateur de vidéos, cela peut aussi vous être utile pour bien organiser votre tournage et pour délivrer les bons messages aux bons moments dans votre vidéo.

Voici une liste non exhaustive (inspirée des guidelines de l’agence Left Productions[1]) d’éléments à indiquer dans ce document. Pour que ce soit plus parlant pour vous, nous l’avons complétée avec les messages clés de la vidéo de présentation du livre YouTubeur.

1    Le nom de votre marque/produit. YouTubeur, le livre. Un guide 100 % pratique pour apprendre à créer des vidéos qui buzzent sur YouTube.

2    L’objectif de votre vidéo. Faire connaître le livre et inciter à le lire.

3    Les appels à l’action. Inciter les gens à liker, commenter et à cliquer sur la page de vente du livre YouTubeur.

4    Les caractéristiques techniques de votre produit. 300 pages illustrées, 60 QR codes avec des tutoriels vidéo, témoignages de grands YouTubeurs et de marques.

5    Les bénéfices de votre produit d’un point de vue client. YouTube, c’est plus d’un milliard de spectateurs. Un simple smartphone suffit pour devenir acteur de YouTube et toucher ce public. Grâce au livre YouTubeur, vous allez créer des vidéos de qualité qui seront vues, likées et partagées.

6    À quel(s) problème(s) répond votre produit ? Comment créer une vidéo de qualité à moindres frais ? Comment créer/animer/faire connaître une chaîne YouTube ? Comment optimiser le référencement de sa vidéo ? Comment gagner de l’argent avec ses vidéos dans le respect de la loi ?

7    Les preuves/raisons d’y croire. L’expertise de l’auteur en matière de création d’audience en ligne et de monétisation et les témoignages de YouTubeurs et des marques.

8    Les avantages compétitifs par rapport au concurrent. Premier guide pratique qui donne une vision complète de l’écosystème YouTube : créateurs, marques, agences de productions.

9    Comment utilise-t-on votre produit ? On ouvre le livre et on peut ainsi améliorer sa prise de parole et sa visibilité sur YouTube en suivant les conseils et les tutoriels.

10   À quel(le)(s) public(s)/cible(s) s’adresse-t-il ? Les blogueurs, vidéastes amateurs, responsables de communication/marketing qui veulent avoir plus d’impact sur YouTube.

11   Argument coup de poing pour déclencher la vente. Un e-book à moins de 5 € édité par une grande maison d’édition, du jamais vu en France ! Un guide marketing très abordable (16 €), quand la plupart des livres de marketing sont vendus à plus de 20 €.

12   Ressources (décors, matériel technique, accessoires, personnes, lieux) que vous souhaitez utiliser pour votre tournage. Maximus pour le tournage et le montage. Tournage dans les locaux d’Eyrolles en compagnie de l’éditeur et de la responsable de communication. Mise en avant de chaînes de débutants. Intégration de courts extraits vidéo de YouTubeurs qui témoignent dans le livre.

YouTubeur, le livre

Jeanviet https://jbv.ovh/video-11

Regardez attentivement la vidéo pour y découvrir les messages clés du brief créatif précédent

Le scénario : le document indispensable pour structurer votre histoire

Une fois que vous avez posé les objectifs de votre communication vidéo, il va falloir retranscrire cela dans une histoire que l’on aura envie d’écouter jusqu’au bout, qui dégage une émotion auprès de votre audience et qui donne envie d’acheter votre produit.

Pour cela, vous allez écrire le scénario de votre vidéo. Le plus simple et le plus efficace pour présenter un produit est de partir du modèle de scénario en trois actes en y adaptant le modèle de communication AIDA que nous avons vu au chapitre 1.

Acte 1, l’introduction. Décrivez d’abord brièvement qui vous êtes (votre marque ou vous-même si vous la personnifiez, votre histoire), nommez ensuite votre produit, et indiquez quel problème il va résoudre. Il est très important ici d’accrocher votre spectateur dès les 15 premières secondes.

Acte 2, le déroulé. Vous montrez concrètement en quoi votre produit, par ses caractéristiques mais aussi par ses bénéfices client, va permettre de résoudre les problèmes importants de vos spectateurs. Pour maintenir le désir et l’intérêt de ces derniers, il est très important de montrer comment votre produit permet de faire face à de nombreux rebondissements.

Acte 3, la conclusion. Pour conclure votre vidéo, terminez par un argument coup de poing qui donne envie d’acheter immédiatement votre produit et introduisez un appel à l’action indiquant comment se le procurer.

Nous vous avons donné ici une trame des plus classiques, mais ne perdez pas de vue le fait que si voulez que votre vidéo soit partagée et appréciée, il faut aussi faire preuve d’humour, d’originalité, et provoquer des émotions chez votre spectateur. Le scénario décrit les dialogues échangés par vos personnages à l’image et/ou celui du narrateur principal de l’histoire. Le scénario est donc très utile pour obtenir une narration fluide pendant le tournage.

Tout le monde ne sera pas forcément à l’aise avec vos formules ; proposez aux acteurs participant à votre vidéo d’adapter le dialogue avec leurs propres mots. Vous-même, quand vous faites la voix off, essayez de ne pas lire mot à mot le scénario mais reformulez le discours pour que, à l’écoute, le rendu soit plus naturel.

Le story-board : le document pour visualiser vos plans de tournage

Si votre scénario implique plusieurs plans et plusieurs protagonistes, il sera utile d’établir un story-board. Ce document permettra à chacun le jour du tournage de comprendre son rôle et vous gagnerez du temps pour enchaîner le tournage des plans.

Dans le story-board, chaque plan est matérialisé par un croquis grossier que vous dessinez (case image) et complétez avec la position de la caméra au sol (case plan au sol), et une description sur la scène (lieu de tournage, valeur de plan, mouvement de caméra).

Nous verrons dans la fiche 10 qui suit comment utiliser à bon escient les différentes valeurs de plan et mouvements de caméra.

Image

Plan au sol

Description

Plan 1

Lieu : bureau de Max

« Max nous parle de sa

nouvelle formation »

Plan rapproché taille

Plan 2

Lieu : bureau de Max

« Max nous dit qu’il est

content de vous l’offrir »

Gros plan visage + voir le sourire

Exemple de story-board simplifié

Les trois informations clés à retenir

- Écrivez dans un brief toutes les questions auxquelles doit répondre votre vidéo.

- Rédigez un scénario en trois actes : introduction, déroulé, conclusion.

- Si votre scénario est complexe, vous pouvez décrire chaque plan à l’aide d’un story-board.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Le modèle de brief créatif de l’agence Left Productions (en anglais)

https://www.leftproductions.com/blog/how-to-brief-your-production-company-to-create-the-best-video-campaign-possible

- Lire le livre Save The Cat ! de Blake Snyder, pour apprendre à écrire un scénario

« Faire visiter une maison, ce n’est pas uniquement avoir le cul serré et parler de l’assainissement, c’est aussi passer un bon moment. »

Témoignage de Cécile Larripa

Conseillère immobilier, ancienne réalisatrice et scénariste dans l’audiovisuel https://jbv.ovh/cecile-larripa

Avant de devenir conseillère immobilier à Bayonne, tu écrivais des scénarios pour la télévision. Peux-tu nous raconter ton parcours atypique ? Comment t’est venue l’idée de publier des vidéos décalées de visites de maisons sur Facebook ?

J’ai toujours voulu raconter des histoires. J’ai fait un master d’audiovisuel à Bordeaux, je me suis spécialisée ensuite dans l’écriture de scénarios, puis je suis partie à Paris pour travailler dans la production de vidéos. J’ai démarré ma carrière dans la vidéo comme assistante artistique dans une agence de production. J’étais sur des tournages en permanence et surtout à l’origine des concepts qu’on vendait à des chaînes de télévision ou à des artistes. J’ai travaillé ensuite à la télévision chez Canal+ et France Télévisions en tant qu’auteure de scénarios de fictions.

Après neuf ans à Paris, j’en ai eu un peu « ras la casquette » d’être éloignée de mon Pays basque natal. Je suis donc rentrée chez moi et il a fallu que je me reconvertisse dans un nouveau métier. Après avoir cherché à droite, à gauche, je me suis dit que travailler dans l’immobilier pourrait me permettre de gagner ma vie tout en continuant à écrire des fictions à côté.

Je me suis d’abord formée au métier d’agent immobilier pour me sentir un peu plus légitime, puis je me suis lancée à mon compte. Confrontée à l’image catastrophique des agents immobiliers – les gens nous détestent –, il fallait que je trouve un moyen pour que les gens se détendent en voyant ma tête.

J’ai donc créé sur ma page Facebook ce personnage d’agent immobilier sympathique, j’ai posté ma première vidéo et c’est parti un peu tout seul à toute vitesse. J’ai généré plus de 10 000 vues sur mes trois premières vidéos. Là où la magie a opéré, c’est que quand les gens ont découvert mon ton franc et mon image décontractée, j’ai reçu un afflux de demandes proactives de vendeurs de biens immobiliers – ces mêmes personnes qui me raccrochaient au nez quelques semaines auparavant, car elles n’avaient pas confiance en moi.

Mes vidéos sur Facebook me permettent maintenant de rentrer des mandats. Les gens veulent que j’aille filmer leur maison pour la vendre. Les propriétaires qui me contactent ne veulent plus passer par des agents immobiliers classiques (sérieux et en costard), mais plutôt par moi, car ils aiment ma façon originale et décalée de présenter les maisons.

Si la mayonnaise a pris, c’est parce que chacune de mes vidéos a été travaillée, je n’ai pas fait ça au pif. À chaque vidéo je construis une nouvelle histoire qui intègre des blagues pour détendre, mais aussi des éléments factuels positifs ou négatifs sur la propriété qui permettent à un acheteur potentiel de mieux se projeter.

1.  Le modèle de brief créatif de l’agence Left Productions (en anglais), https://www.leftproductions.com/blog/how-to-brief-your-production-company-to-create-the-best-video-campaign-possible

Fiche 10

Réaliser une vidéo de démonstration produit avec de beaux plans

Maintenant que vous avez écrit votre vidéo, vous allez pouvoir la tourner. Nous vous proposons de créer la vidéo de présentation d’un de vos produits.

Dans cette fiche, nous allons voir concrètement comment associer l’image à votre narration en jouant à la fois sur les plans de produit et les mouvements de caméra.

Quel est l’objectif d’une vidéo de présentation produit ?

YouTube regorge de vidéos de présentation de produits, aussi appelées « review » ou encore « test » produit. Ces vidéos sont souvent réalisées par des YouTubeurs high tech, elles peuvent traiter de tests de smartphones ou de tout autre matériel informatique, vidéo, hi-fi…

Ces vidéos peuvent être une très bonne source d’inspiration pour vous aider à cerner le format qui vous plaît le plus. Elles peuvent d’ailleurs servir de références, que vous réalisiez votre vidéo seul, en équipe ou avec une agence.

Mais les références seules ne suffisent pas. Comme nous l’avons vu dans la fiche précédente, il faut toujours écrire ce que vous filmez. Ainsi, vous gardez une vision d’ensemble et vous savez où vous allez.

Si vous devez présenter un produit physique destiné au grand public, voici une liste de questions auxquelles votre vidéo doit répondre :

- Que devons-nous communiquer avec cette vidéo ?

- Comment fonctionne le produit ?

- Qu’est-ce que le client pourra faire avec ?

- Qu’est-ce que le client trouvera dans la boîte ?

- En quoi le produit est-il différent des autres produits ?

En répondant à ces questions, vous commencerez à avoir une structure. Cela vous permettra de savoir quoi dire, quoi montrer. Il est fortement déconseillé de dire que le produit est le meilleur, le moins cher, le plus beau et qu’il est mieux que celui du concurrent. Soyez honnête et authentique. Vous devez faire en sorte que la vidéo de présentation de votre produit permette aux futurs acheteurs de simuler la possession de l’objet (avantages, inconvénients, prix, taille…).

Votre objectif en réalisant cette vidéo ne doit pas être seulement de créer une vidéo esthétique, mais surtout de donner un bon conseil d’achat. Des vidéos moins travaillées peuvent faire de meilleures audiences que des vidéos très professionnelles, si le fond du propos apporte de la valeur et de l’authenticité.

Si votre entreprise propose des services et non des produits, vous pourrez présenter dans votre vidéo les différentes personnes qui œuvrent dans l’ombre à la bonne réalisation de la prestation.

« Pour réaliser une vidéo efficace, il faut bien définir l’objectif de sa vidéo, ne pas brider ses idées créatives et surtout se mettre à la place de ses cibles. »

Témoignage de Mélanie Pin

Co-fondatrice @ Primasee, agence de réalisation de vidéos professionnelles www.primasee.com

Je possède une agence web qui fabrique des sites internet et j’ai besoin d’avoir sur mon site une vidéo de présentation qui donne envie à mes futurs clients de rentrer en contact avec moi. Comment une agence comme Primasee peut-elle m’aider à créer cette vidéo ?

Pour répondre à ta problématique, je vais te proposer de faire une vidéo de type storytelling pour raconter qui tu es, mais surtout je vais m’adresser à ton audience directement. Il faut arrêter de réaliser des vidéos institutionnelles sans âme, ce type de format n’intéresse plus les gens.

Quand on vend quelque chose d’immatériel, une prestation digitale, souvent ce qui peut faire la différence, ce sont les personnes. Je vais donc profiter de la vidéo pour présenter le personnel de ton agence et montrer comment il peut résoudre les problèmes de tes cibles.

Si ton objectif est de faire remplir à tes cibles un formulaire, il faut que j’en parle dans la vidéo : je dois dire qu’un devis n’engage à rien, qu’on répond rapidement et là, je peux utiliser le motion design pour indiquer comment bien remplir ce formulaire.

Cette même vidéo diffusée sur Facebook ne fonctionnera pas bien, parce que le formulaire n’est présent que sur ton site internet. De plus, sur Facebook, une vidéo ne se propage que si elle génère de l’interaction avec les gens (likes, partages, commentaires). On ne va pas partager intuitivement une vidéo trop corporate, on va plutôt partager un témoignage ou quelque chose qui nous a fait rire ou sourire, qui a touché notre émotion.

On pourra facilement adapter le format et le ton de la vidéo de départ au montage en raccourcissant la durée et en ajoutant une voix off et des sous-titres. Il faut à chaque fois créer une vidéo spécifique en fonction du contexte de diffusion.

Quel est le décor idéal pour mettre en avant un produit ?

D’un point de vue technique, vous devez penser d’abord au contraste et à la luminosité. Le contraste permet de faire ressortir votre produit et par conséquent de le mettre en valeur. La luminosité peut être votre meilleure amie comme votre pire ennemie : trop de luminosité non contrôlée vous donnera des reflets et attirera l’attention au mauvais endroit, alors qu’un objet bien éclairé et sans reflets mettra en valeur votre produit. Cherchez au maximum à contrôler votre lumière. Si vous tournez en extérieur, prévoyez de quoi masquer ou atténuer la lumière du soleil, ou tourner à l’ombre. Si vous tournez en intérieur, prévoyez des lumières de qualité.

Dans le choix du lieu de tournage, une chose est très importante : respectez le contexte dans lequel votre client utilisera le produit. Si vous vendez un clavier d’ordinateur qui s’allume dans le noir, ne faites pas une vidéo en extérieur dans un parc, un jour de grand soleil… Vous devez aider votre client à se projeter et lui faire une démonstration du produit dans des conditions proches de celles qu’il connaît.

Montrez votre produit sous tous les angles en utilisant les bonnes valeurs de plan

La valeur de plan

Le plan correspond à une prise de vue de quelques secondes. Pour donner du sens à cette prise de vue, il convient de cadrer le plan à la bonne échelle : plan large, plan moyen, gros plan…

Il est important de varier les plans en utilisant différentes positions, différents angles. On doit avoir une vue logique du produit sous tous ses angles afin de mieux le comprendre. Pour cela vous pouvez faire varier les valeurs de plan en fonction du contexte de présentation du produit.

Prenons l’exemple d’une vidéo de présentation d’un drone. Avant de montrer le drone en action, il est important de tourner un plan large qui permet de comprendre dans quel lieu on sera amené à l’utiliser (par exemple, à côté d’une piscine en extérieur).

Les différentes valeurs de plan

Ensuite, comme c’est une personne qui sera amenée à piloter le drone, il est important aussi de resserrer le plan en la montrant en action avec le drone (vue en pied), on fera alors un plan moyen.

Pour voir le drone de plus près à côté de son pilote, on resserrera encore le plan en faisant un plan rapproché au niveau du buste.

Gros plan de l’objet

On enchaînera sur un gros plan du drone à côté d’une main pour donner une indication visuelle de sa taille. Et enfin, un très gros plan d’une partie du drone servira par exemple pour expliquer à quel endroit doit être insérée la batterie.

Très gros plan de l’objet

Utilisez les mouvements de caméra pour rendre votre vidéo plus dynamique

Pour que votre public ne s’ennuie pas, trouvez des astuces et surtout, soyez précis et dynamique. Votre vidéo ne peut pas être trop longue et sans intérêt ; elle ne doit pas non plus être trop courte et manquer d’informations.

Pour rendre votre vidéo dynamique, vous pouvez aussi utiliser des mouvements. Pour cela, faites bouger les caméras (mouvement de caméra), l’objet ou l’acteur qui se trouve sur votre plan.

Vous pouvez également faire les deux : faire bouger la caméra et tout ce qui se trouve dans le champ de la caméra. Cela augmente les difficultés mais vous permet d’avoir un rendu de qualité si les mouvements sont intéressants et bien exécutés.

Le mouvement de caméra

Au lieu de tourner un plan fixe, on peut aussi faire bouger la caméra de façon régulière de gauche à droite (panoramique horizontal), de bas en haut (panoramique vertical) ou en se déplaçant vers l’avant ou vers l’arrière (travelling) avec un stabilisateur.

Pour trouver des mouvements de caméra adéquats, reprenons l’exemple d’une vidéo de présentation d’un drone. Si l’on souhaite montrer que le drone s’envole dans le ciel, on effectuera un panoramique vertical (mouvement de la caméra qui va dans ce cas du bas vers le haut). Pour faire ce mouvement, vous pouvez utiliser le manche de votre trépied.

Si vous voulez faire découvrir progressivement les finitions du drone, utilisez un panoramique horizontal. Vous bougerez ainsi lentement le manche de votre trépied de gauche à droite.

Pour donner une impression de vitesse, réalisez par exemple un travelling horizontal : lorsque votre drone est en mouvement, suivez-le avec un stabilisateur de type gimbal et faites en sorte que le drone sorte du cadre. Cela donnera l’illusion que vous avez du mal à le suivre.

Comment faire de beaux plans produit ?

Maximus et Daddy DTech https://jbv.ovh/video-12

Dans cette vidéo Maximus et Daddy DTech donnent des conseils simples pour réaliser de beaux plans produits avec mouvements de caméra au trépied

Vous pouvez bien évidemment combiner les mouvements, mais attention, votre vidéo ne doit pas se transformer en une performance cinématographique. N’oubliez pas que dans le cas d’une vidéo de présentation produit, vous cherchez à vendre et non pas à faire de l’art.

Pour cette même raison, ne tournez pas vos vidéos avec une seule technique de tournage. Par exemple, si vous utilisez un stabilisateur électronique pour faire tous vos plans, vous aurez tendance à ne faire que des plans en mouvement. Votre vidéo sera certainement très dynamique mais ne sera pas réalisée avec attention et ne dirigera pas la concentration de votre spectateur sur les bonnes choses.

Les trois informations clés à retenir

- Commencez par définir l’objectif de votre vidéo (notoriété, remplissage de formulaires, présentation de l’équipe).

- Identifiez toutes les questions à laquelle votre vidéo doit répondre.

- Utilisez des valeurs de plan et mouvements de caméra adaptés à votre narration.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Formation vidéo Tuto.com « Théorie sur le montage et les techniques de prises de vue » d’Aurélie Monod

https://fr.tuto.com/90651

« Il fallait que je donne une image hyper décontractée et complètement à l’opposé de celle que les gens ont des agents immobiliers tout en gardant un fond hyper sérieux. »

Témoignage de Cécile Larripa, conseillère immobilier, ancienne réalisatrice et scénariste dans l’audiovisuel https://jbv.ovh/cecile-larripa

Travailles-tu seule sur tes vidéos ? Quelle est ton organisation, ta méthode de travail pour réaliser la visite d’une maison ?

Oui je travaille seule. D’abord je vais visiter la maison. Forcément, je prends le mandat et en partant, je réfléchis à la narration, à un point d’entrée et à un point de sortie, j’écris une histoire. Par exemple, je peux démarrer ma vidéo en disant « Il nous arrive parfois d’avoir un coup de cœur pour une maison, eh bien moi je l’ai eu », ensuite je rentre dans la maison et je la décris comme le « mec idéal ».

En gros je m’amuse toujours à décaler le propos, à ne pas faire une visite classique. En revanche, je ne dissémine à l’intérieur de mes vidéos que des informations vraies et vérifiées pour garder une idée de sérieux. L’autre jour, j’ai réalisé une visite de « la petite maison dans la prairie », puisque c’était une maison à la campagne, assez éloignée et qui, de par sa localisation, est assez difficile à vendre. Tout le monde a une image positive de La petite maison dans la prairie. J’ai donc mis la musique de la série et j’ai fait comme si la famille Ingalls vivait à l’intérieur.

Le storytelling permet de dédramatiser les points négatifs, sans les cacher. Les gens voient ainsi dans la vidéo le côté positif de vivre à la campagne. Je mets en avant de façon décalée les points négatifs des maisons, pour que les acheteurs sentent que je suis honnête. Les gens qui visitent mes maisons connaissent leurs petits défauts. Cela me permet d’écrémer les visiteurs qui ne seraient pas contents de découvrir un défaut de dernière minute au moment de l’achat.

Je suis toujours en dessous de 2 minutes pour le format de mes vidéos, sinon c’est trop long. Je parle rapidement, je ne mets que de la musique « punchy ». Tous mes vendeurs de biens immobiliers me contactent après avoir vu mes vidéos. La moitié de mes acheteurs viennent grâce à mes vidéos. Les sites internet immobiliers classiques, c’est beaucoup moins puissant que ce que je fais sur Facebook.

La petite maison dans la prairie

Cecile Larripa https://jbv.ovh/video-13

Visite guidée d’une maison éloignée à Mouguerre qui rappelle La petite maison dans la prairie

Fiche 11

Réaliser une vidéo de test produit face caméra

De beaux plans et mouvements de caméras autour de vos produits ne sont pas suffisants pour provoquer une émotion chez vos spectateurs. Les humains sont attirés par d’autres humains. Vous devez donc absolument humaniser votre communication vidéo.

Nous allons voir dans cette fiche comment créer une vidéo de test produit qui mette en avant l’humain, en tournant des plans face caméra.

Pourquoi est-il important de prendre vous-même la parole face caméra ?

L’Eye Tracking

Pour optimiser l’ergonomie d’un site web, on analyse avec un appareil les zones où s’attarde le regard de testeurs. On en déduit ensuite les parcours de navigation types et les éléments qui mobilisent notre attention.

Lors de tests d’utilisabilité avec Eye Tracking, Jakob Nielsen s’est rendu compte que lorsqu’on ajoutait la photo d’une personnalité à côté de sa biographie textuelle, l’internaute passait 10 % de temps en plus à consulter l’image[1].

Dans la même étude, Jakob Nielsen s’est également rendu compte que les internautes ignoraient les photos génériques d’humains issues de banques d’images. Vos humains doivent donc être bien réels pour attirer l’attention.

Rappelez-vous notre exemple avec les livres (voir fiche 5), nous avions vu que Tim Ferriss incarnait son livre et le message. Vous pouvez aussi avoir ce genre de prise de parole, que ce soit dans une vidéo complémentaire ou dans la vidéo de présentation de votre produit. L’idée est de créer une proximité et de vous connecter avec vos futurs clients.

L’Oréal Lumi Glow Face & Lips

Tati https://jbv.ovh/video-14

Dans cette vidéo, on peut voir que Tati, YouTubeuse beauté, utilise un mix de ce dont nous avons parlé jusqu’à maintenant : elle fait des plans dédiés aux produits, des plans d’utilisation du produit en situation (application de fond de teint) et surtout elle s’adresse au public directement, en parlant face caméra. Son message est de ce fait captivant et convaincant

Quel est le « setup » idéal pour faire un plan face caméra ?

Votre image doit absolument être bien cadrée et nette. Si elle ne l’est pas, la vidéo sera insupportable à regarder et l’effet de proximité sera raté. Si vous êtes seul, vous aurez besoin d’un trépied ou d’une pile de livres pour poser votre caméra ou votre smartphone. Si vous optez pour le système D, investissez dans de la pâte adhésive ou pâte à modeler afin de maintenir votre caméra en place ; vous la positionnerez ainsi avec plus de précision.

Cadrez bien votre visage sur le plan en respectant la règle des tiers. Libre à vous de choisir ensuite un plan asymétrique (plus agréable à l’œil) ou centré (plus direct pour échanger avec votre interlocuteur).

Plan rapproché asymétrique

Plan rapproché centré

Quelques cadrages (à éviter) ne respectant pas la règle des tiers :

Trop loin

Trop près

Trop bas

La règle des tiers

C’est une technique de composition utilisée en photographie afin d’obtenir des photos plus harmonieuses et percutantes : on découpe l’image en trois tiers verticaux et trois tiers horizontaux (cela donne neuf cases et quatre intersections vers le centre). Dans le cadre d’un portrait, les yeux doivent idéalement se situer au niveau de l’une des deux intersections du haut de la composition et le sujet doit occuper les deux tiers à gauche ou à droite de la composition, le dernier tiers étant laissé vide afin que la composition soit asymétrique et non centrée.

Une fois que vous tenez le bon cadrage, il faut vous occuper de la lumière. L’éclairage, quel qu’il soit, ne doit jamais être dirigé sur vous directement, sauf s’il est prévu à cet effet – comme une softbox. Vous pouvez vous filmer en lumière du jour derrière l’objectif de la caméra.

Éclairage Naturel Direct

Voici comment disposer la caméra pour profiter de la lumière du jour

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COMMENT SE FILMER FACE CAMÉRA ?

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Comment fixer la caméra quand on fait une vidéo « face cam » ?

Regardez l’objectif de la caméra et non le retour écran. Certes, ce n’est pas facile, ni naturel, mais c’est essentiel. Imaginez ce que cela donnerait si, au journal télévisé, le présentateur regardait juste à côté de la caméra, comme s’il n’était pas concentré sur vous. Cela vous paraîtrait étrange. Comme notre objectif est de nous connecter avec notre futur client, il faut donc comme au cours d’une conversation le regarder dans les yeux.

Voici quelques astuces et exercices qui vous aideront à être plus à l’aise devant la caméra :

- Utilisez un prompteur, cela vous forcera à regarder vers l’objectif et vous permettra d’avoir un fil conducteur.

- Entraînez-vous tous les jours petit à petit pour gagner en assurance.

- Énoncez votre texte phrase par phrase.

Revenons sur ce dernier point, qui est une astuce de professionnel très pratique car elle permet à la personne face caméra d’être plus à l’aise ; elle n’a pas besoin de connaître un texte complet et dans certaines situations, cette technique apporte une vraie plus-value artistique.

Imaginons par exemple que vous ayez un texte d’une dizaine de lignes. Si vous n’êtes pas à l’aise et que vous n’avez pas d’expérience, vous aurez du mal à déclamer une dizaine de phrases face caméra. Vous allez devoir faire beaucoup de choses en même temps : parler clairement, sourire, être expressif et surtout vous souvenir de vos dix phrases. Tout cela d’un coup, ce n’est pas facile.

C’est le moment d’utiliser la technique « miracle » en tournant vos prises de vues phrase par phrase. Cela vous permet de vous concentrer sur votre diction afin que le rendu soit optimal. Vous pouvez aller encore plus loin en changeant l’emplacement de votre caméra et de votre décor pour chaque phrase, ou même changer totalement de décor ou encore de valeur de plan. Cette technique a l’avantage de rendre une vidéo, normalement statique, assez dynamique. C’est parfait pour les présentations de produits ou de services qui doivent rester courtes et dynamiques.

Les trois informations clés à retenir

- Cadrez votre visage sur le plan en respectant la règle des tiers.

- Regardez l’objectif de la caméra et pas le retour écran.

- Si vous n’êtes pas l’aise pour parler d’une traite devant la caméra, tournez un plan pour chaque phrase.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Comment bien se filmer soi-même

https://maximusuniversity.fr/comment-bien-se-filmer-soi-meme/

« Le fait d’internaliser la production des vidéos avec des moyens techniques simples nous permet d’être beaucoup plus mobiles. »

Témoignage de Laura Nicoulaud

Co-fondatrice @ La Petite Épicerie

la-petite-epicerie.fr

Vous aussi, vous réalisez vos propres vidéos, pouvez-vous nous en parler ? Qui fait quoi ? avec quels moyens techniques ?

Toute la production de nos vidéos a été internalisée. Chaque semaine, une salariée volontaire de La Petite Épicerie propose et tourne son propre tuto vidéo, selon un thème donné dans le mois (exemples : green, musique, marin). Cela peut être aussi bien une vendeuse de la boutique qu’une préparatrice de commandes, notre acheteuse ou moi-même.

Chaque salarié propose un sujet de vidéo qui le passionne, soigne la qualité de ses prises de vues et montre comment il arrive à créer des objets sympas avec nos produits DIY. Pour que la vidéo captive notre communauté, Il faut vraiment garder une certaine forme d’authenticité et de volontariat.

Pour le tournage, c’est tout simple : on n’utilise pas de gros moyens à part l’appareil photo (un reflex Canon). Nous enregistrons la voix off avec le dictaphone du smartphone. Nous profitons de nos jolis locaux pour tourner les plans. À chaque vidéo, nous essayons de varier le lieu de tournage.

Il nous faut en général une demi-journée de travail entre le moment où on filme et le moment où je réalise le montage de la vidéo. Le fait d’internaliser la production des vidéos avec des moyens techniques simples nous permet d’être beaucoup plus mobiles. Quand nous avons beaucoup de commandes, nous les préparons. Quand nous en avons moins, nous filmons un tuto.

1.  Voir l’étude en anglais de Jakob Nielsen « Photos as Web Content », https://www.nngroup.com/articles/photos-as-web-content/

Fiche 12

Comment faire un bon tutoriel vidéo ?

Si votre entreprise propose des produits, services ou accessoires qui nécessitent un peu de manipulation, nous vous encourageons à publier sur votre site et sur YouTube des tutoriels vidéo. Il vaut mieux mettre un bon tutoriel vidéo en ligne que les internautes chercheront et consulteront, plutôt que de rédiger une longue notice papier que personne ne lira.

Un tutoriel vidéo sera en mesure de baisser les sollicitations à votre service client et pourra également vous apporter une nouvelle clientèle à la recherche d’une solution à un problème, plutôt que d’un produit à acheter.

Affichez le résultat final de votre tutoriel en introduction

Un bon tutoriel vidéo répond à la question « Comment faire ? » et est centré sur la résolution d’un problème ou la réalisation d’une manipulation a priori complexe. Exemples : Comment imprimer une photo avec un smartphone ? Comment changer un joint de culasse ? Comment faire du slime ? Comment faire un nœud de cravate ?

Les recherches « Comment faire » les plus populaires sur YouTube

En regardant les 15 premières secondes de votre tutoriel vidéo, votre spectateur doit savoir précisément ce que vous allez l’aider à réaliser. Vous devez donc dès le début de la vidéo montrer le rendu final dans un contexte de situation d’usage. En lui montrant tout de suite la preuve que votre tutoriel est efficace, vous gagnerez sa confiance et son attention pour le reste de la vidéo.

Au bout de 3 secondes, La Petite Épicerie montre le rendu final du slime

Vous pouvez également à ce titre prévoir de créer une miniature de votre vidéo qui mette en avant de façon explicite le résultat attendu. Cette miniature incitera aussi votre spectateur à lancer le visionnage de votre vidéo.

Indiquez les prérequis nécessaires à la réalisation de votre tuto

Toujours dans une logique pragmatique – puisqu’il s’agit de capter l’attention de votre spectateur et de ne pas lui faire perdre son temps –, pensez ensuite à montrer à l’image le matériel ou les ingrédients nécessaires à la bonne réalisation de votre tutoriel.

On affiche à l’écran les ingrédients nécessaires pour la bonne réalisation du tutoriel

S’il faut tel ou tel smartphone, logiciel ou application, dites-le en voix off et montrez les éléments à l’image. Indiquez également le prix des accessoires ou ingrédients, leur disponibilité en ligne ou en magasin physique et le temps moyen nécessaire pour réaliser la manipulation de façon autonome.

Le slime Licorne

La Petite Épicerie https://la-petite-epicerie.fr/tuto/413-le-slim-licorne

Dans cette vidéo vue plus de 250 000 fois, La Petite Épicerie explique pas-à-pas comment fabriquer du slime. L’épicière montre le résultat et les ingrédients dès les 15 premières secondes. Les ingrédients sont bien sûr disponibles sur le site et la boutique de La Petite Épicerie

Si votre problème est universel et complexe à résoudre, que les prérequis sont limités (un seul accessoire nécessaire, par exemple), votre tutoriel aura plus de chances d’intéresser un large public. Pour attacher une cravate, il suffit d’une cravate et seul un tutoriel vidéo ou une personne en chair et en os peut m’apprendre à faire le nœud correctement.

Montrez les manipulations pas-à-pas à l’écran

Grâce à la vidéo, vous pouvez montrer les manipulations pas-à-pas et les expliquer de vive voix. Chaque fois que vous réalisez un tutoriel, partez du principe que vous vous adressez à un enfant de dix ans : soyez très pédagogue, limitez au minimum l’usage de termes compliqués et expliquez ceux qui sont nécessaires avec des mots simples.

Faites en sorte de filmer et cadrer chaque étape du tutoriel dans la zone où se situe l’action principale. L’éclairage doit être suffisant et il est parfois utile de rajouter des repères visuels à l’image ou au montage pour bien comprendre de quel objet dans le plan on parle.

Si vous faites des manipulations sur un écran d’ordinateur ou de smartphone, utilisez des logiciels de capture vidéo.

Capture d’écran vidéo sur PC, Mac, Android, iPhone

Jeanviet https://jbv.ovh/youtubeur-18

Dans ce tutoriel, Jeanviet vous explique comment capturer en vidéo n’importe quel écran avec un logiciel ou une application dédiée gratuite

Publiez votre tutoriel sur YouTube pour profiter de l’audience de tout l’écosystème Google

Une fois votre tutoriel tourné et monté, se pose la question de l’endroit où vous allez l’héberger et le diffuser. Nous étudierons en détail les avantages et inconvénients de chaque plateforme ainsi que les contraintes de format dans le reste de l’ouvrage.

Si vous souhaitez faire en sorte qu’on trouve facilement votre tutoriel sur le Web, publiez votre vidéo sur YouTube en utilisant dans le titre un terme en adéquation avec les recherches des internautes. Ce type de vidéo « hygiene content » aura tendance à bien ressortir dans les recherches Google et YouTube et montera progressivement en audience. Nous verrons tout cela en détail dans le chapitre 5.

How To Tie a Tie

MyNiceTie https://jbv.ovh/video-16

Un tutoriel vidéo permet parfois de démarrer un business en ligne. La vidéo How To Tie a Tie (comment faire un nœud de cravate) cumule à ce jour plus de 30 millions de vues grâce à son exposition sur YouTube. Elle a même permis à son auteur d’ouvrir une boutique de cravates en ligne

Comment faire un bon tuto vidéo ?

Jeanviet https://jbv.ovh/video-17

Dans cette vidéo, Jeanviet analyse différents tutoriels vidéo de ses abonnés en leur montrant ce qui fonctionne bien et moins bien dans leurs explications

Depuis 2011, les tutos sur YouTube sont consultés dix fois plus que les vidéos de chats[1]. Selon Kevin Alloca, Trend Analyst chez YouTube, il y a en effet toute une génération, la génération X née entre 1960 et 1980, qui va sur YouTube tous les mois presque exclusivement pour apprendre le bricolage, le montage, la mécanique, la cuisine

Les trois informations clés à retenir

- Affichez le résultat final de votre tutoriel en introduction.

- Indiquez les prérequis nécessaires à la réalisation de votre tutoriel.

- Montrez les manipulations pas-à-pas à l’écran.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Livre Videocracy (en anglais) de Kevin Alloca, chapitre « I learned it on YouTube ».

« Des YouTubeurs français ont créé des tutoriels vidéo à l’aide de nos kits de slime, et cela a provoqué un vrai raz-de-marée au niveau de nos ventes. »

Témoignage de Laura Nicoulaud

Co-fondatrice @ La Petite Épicerie

la-petite-epicerie.fr

Il y a un produit DIY qui me vient en tête, le slime. J’ai remarqué que c’était en top des recherches YouTube quand on commençait à écrire « comment faire… ». Vous en vendez, vous aussi. Depuis quand ? Cela cartonne, j’imagine !

Le slime, c’est une histoire assez rigolote. Nous avons vu cette mode jaillir auprès des YouTubeurs créatifs américains. Ils se mettaient tous à faire du slime. Beaucoup d’entre eux donnaient les recettes du slime dans leurs vidéos. En regardant leurs commentaires, on a constaté que les gens rataient souvent leur préparation.

Donc, de notre côté, nous nous sommes équipés en colle Cléopâtre, la colle française équivalente à la colle Elmer utilisée aux États-Unis. Il nous est venu ensuite l’idée de créer des kits clé en main, inratables. C’est à dire que si vous mélangez les ingrédients de notre kit, il n’est pas possible de ne pas avoir du slime à la fin.

Une fois les kits de slime créés, nous les avons envoyés à quelques YouTubeurs français, qui ont publié des vidéos citant notre kit en référence et cela a provoqué un vrai raz-de-marée au niveau des ventes.

1.  Données extraites du livre Videocracy de Kevin Alloca.

Chapitre 4

Comment réaliser une bonne interview vidéo ?

Après avoir mis en lumière vos produits et vos services, nous allons maintenant utiliser la vidéo pour vous mettre en avant vous-même, vos équipes et vos clients à travers l’objectif de votre caméra. Comme on l’a souvent répété, une communication vidéo sera d’autant plus efficace qu’elle mettra en avant l’humain de façon authentique.

Pour certaines personnes, ce n’est pas toujours un exercice facile de s’exprimer de façon naturelle face à une caméra. Nous verrons dans ce chapitre comment bien vous préparer si vous devez répondre à une interview vidéo et aussi comment valoriser le savoir-faire de votre entreprise grâce aux témoignages clients.

Fiche 13

Comment ne pas perdre ses moyens face à une caméra ?

Deux écueils sont à éviter quand on prend la parole devant une caméra. Le premier : surjouer tel un mauvais acteur. Le second : parler de façon hésitante et gênée. Dans les deux cas, l’image renvoyée au spectateur est catastrophique et dessert totalement votre communication vidéo.

Nous allons voir ici comment faire en sorte que votre prise de parole face à une caméra soit la plus naturelle possible et donne ainsi envie à votre spectateur de vous écouter.

Comment bien préparer sa prise de parole en vidéo ?

Quand on prend la parole en public sur un sujet que l’on maîtrise et qui nous passionne, en général, après la première minute de trac qui nous anime, le discours se fluidifie. La voix devient de moins en moins hésitante, le lien avec le public se fait, ce qui nous permet d’être de plus en plus dans l’interaction et d’avoir un discours qui porte.

Comme pour une présentation en public, il faut donc noter les idées fortes qu’on veut développer (avoir un plan), préparer son discours, et s’entraîner à le dire à voix haute comme si on s’adressait à un public présent.

Si vous avez préparé un scénario ou un script comme nous vous l’avons recommandé dans le précédent chapitre, la prise de parole sera de fait beaucoup plus structurée et assurée quand la caméra tournera. Pour que cela fasse naturel, il faudra bien sûr vous affranchir un peu de vos notes et adapter votre dialogue en fonction des exemples et des mots qui vous viendront à l’esprit pendant que vous serez en train de parler.

C’est exactement comme si vous deviez faire face à un public, ou comme si vous aviez une conversation en privé avec un ami. Vous n’allez pas vous arrêter de parler sous prétexte que vous ne vous souvenez plus du mot précis que vous souhaitiez utiliser. Les personnes les plus à l’aise pourront même ajouter dans le discours des anecdotes personnelles ou des petits traits d’humour improvisés. Cela rendra ainsi votre personnage plus intéressant.

Pour gagner en assurance, entraînez-vous à vous filmer

À moins d’être quelqu’un de naturellement extraverti, il est très difficile d’être à l’aise tout de suite à l’image lorsqu’on tourne sa première vidéo. Même si le premier résultat est imparfait, il ne faut pas hésiter à se lancer et à recommencer en prenant en compte les retours de votre entourage.

Pour ce faire, nous vous recommandons de partager vos premières vidéos sur votre Facebook personnel ou sur une chaîne YouTube dont le thème et l’identité seront bien décorrélés de votre activité d’entrepreneur.

Ainsi vous n’encourrez aucun risque d’image ou de « bad buzz » pour votre entreprise et vous progresserez dans votre prise de parole en vidéo aussi bien sur les aspects techniques que sur les aspects psychologiques et émotionnels.

Pendant cet exercice à blanc, soyez bien à l’écoute des remarques publiques ou privées de votre entourage et regardez vos premières vidéos avec un œil critique. Ce sont ces retours et cette mise en pratique qui vous aideront à progresser.

Avec le temps, vous vous apercevrez par exemple de la nécessité :

- d’avoir un microphone et un bon éclairage ;

- de bien regarder l’objectif de la caméra ou le regard de la personne qui vous interviewe (et pas le retour écran) ;

- de bien cadrer votre visage dans le plan ;

- de ne pas surjouer ;

- de ne pas lire votre texte mot à mot ;

- de corriger vos tics de langage ;

- d’être en lien avec votre audience, etc.

Ce n’est qu’avec la pratique et en faisant des erreurs que vous pourrez progresser dans votre prise de parole en vidéo.

L’interview vidéo, un exercice plus naturel pour s’exercer à parler devant une caméra

Contrairement à une vidéo de présentation face caméra dans laquelle vous essayez de capter l’attention et communiquez directement avec le public, dans une interview vous ne regardez pas la caméra, vous ne vous adressez pas au public directement.

Une interview vidéo nécessite au moins deux personnes : l’une pose les questions et s’occupe de la caméra, l’autre lui répond. Cet exercice présente l’avantage de ne pas vous laisser seul face à la caméra.

Il est beaucoup plus facile de répondre à quelqu’un qui vous pose des questions que de parler seul face caméra à une audience qui est virtuelle au moment du tournage. Vous pouvez très bien vous exercer à l’interview vidéo en demandant à un de vos proches d’engager la conversation avec vous. Nous verrons plus en détail dans la fiche qui suit qu’il y a des règles académiques à respecter pour faire une bonne interview vidéo.

Si vous n’avez pas d’interlocuteur sous la main pour vous donner la réplique, nous vous encourageons à participer à des tables rondes, webinaires, lives vidéo, où l’échange avec l’intervenant et le public est possible. Ce sont autant de terrains fertiles qui vous aideront à gagner en assurance.

Les trois informations clés à retenir

- Préparez de façon structurée vos discours et ne lisez plus vos notes quand ça tourne.

- Entraînez-vous à vous filmer seul et demandez des feedbacks à vos proches.

- Corrigez vos tics de langage ou vos prises de parole surjouées.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Pour apprendre l’art de l’éloquence, lisez le livre La parole est un sport de combat de Bertrand Périer

Fiche 14

Humaniser son entreprise grâce à l’interview vidéo

Vous êtes humain et votre public aussi. Beaucoup d’équipes marketing semblent oublier que leurs prospects ne sont pas des robots mais bien des êtres vivants.

Avec la montée en puissance du phénomène des YouTubeurs et le journalisme militant à la Brut, des formats de communication vidéo authentiques qui rapprochent le spectateur de l’acteur ont émergé sur Internet.

Aujourd’hui, il n’est pas exceptionnel de voir le créateur d’une startup s’adresser directement en vidéo à ses futurs clients, que ce soit dans une vidéo scriptée ou une interview vidéo qui présente le fondateur et la mission de l’entreprise. Ce nouveau mode de communication permet d’humaniser les organisations, quelle que soit leur taille.

Mieux vaut utiliser un vrai témoignage d’un client satisfait que de faire jouer un acteur

Au même titre que les tests produits ou les démonstrations vidéo, l’objectif principal d’une interview vidéo client reste bien évidemment de vendre. Elle permet aussi de donner les informations pertinentes aux prospects afin qu’ils puissent prendre une décision d’achat éclairée.

Pour notre interview client, il est donc très important de sélectionner des clients satisfaits qui ont des choses intéressantes à dire sur le produit. Mais attention, très souvent les personnes que l’on interviewe ne sont pas à l’aise face à la caméra. Même si ce sont des clients satisfaits, leur incapacité à s’exprimer devant la caméra peut vous faire perdre du temps et limiter la bonne transmission du message.

Une solution possible serait de faire appel à des acteurs qui jouent un texte rédigé grâce aux retours de vrais clients. Ainsi, on pourrait avoir le meilleur des deux mondes – le retour authentique et la bonne présence face caméra. Malheureusement, avec cette solution, on perd l’authenticité du message et le spectateur a l’impression de subir une publicité trop lisse, trop parfaite et donc peu crédible.

Les tics de langage, hésitations et autres défauts d’un débutant face caméra peuvent donc servir votre message. En effet, dans la mesure où les défauts ne parasitent pas trop le discours, ils permettent de rendre le résultat final plus authentique. Prendre la route de l’authenticité permet ainsi d’être plus proche du client ou du prospect et surtout de contraster avec ce que l’on peut voir habituellement dans les publicités télévisées.

Quels matériel et techniques pour faire une bonne interview vidéo ?

Les interviews vidéo servent également pour d’autres occasions que les témoignages clients, par exemple pour présenter votre équipe, pour humaniser votre produit ou votre marque auprès du public, ou comme dispositifs de communication interne lors de séminaires. Pour faire une bonne interview, il faudra concentrer à 100 % votre attention sur la personne que vous interviewerez. Pour cela le matériel doit être maîtrisé mais surtout mis de côté durant l’interview : confiez-en la gestion technique à un expert si vous le pouvez. Sinon il vous faudra – en plus de votre smartphone ou de votre caméra – un trépied pour stabiliser l’image et un micro pour avoir un son de grande qualité. D’ailleurs, n’hésitez pas à utiliser deux microphones différents, par exemple un micro-cravate et une perche. Si l’un des deux microphones s’arrête pendant l’interview ou donne un son de mauvaise qualité, vous pourrez profiter d’un enregistrement de secours.

L’avantage du trépied, si vous êtes seul, c’est qu’il tiendra votre caméra en place ; vous n’aurez donc rien à faire mis à part contrôler le son et appuyer sur le bouton d’enregistrement. Cependant, sur trépied votre caméra sera figée, elle ne suivra donc pas les mouvements du sujet interviewé. Si ce dernier bouge dans tous les sens, soyez attentif à votre cadrage et n’hésitez pas à prévoir de la marge, cela vous permettra de cadrer correctement lors du montage.

Que doit-on mettre en avant dans l’interview ?

Il y a différents styles d’interviews. Prenons ici l’exemple de l’interview success story. Ce type d’interview présente un client et son histoire mais surtout l’impact de notre produit ou service sur sa vie. L’avantage de ce format est qu’il permet une forte identification.

Pour bien réaliser une interview success story, vous devez amener votre client à répondre à ces questions :

- Qui est le client ?

- Que fait-il ?

- Comment a-t-il découvert le produit ou service ?

- Dans quel contexte l’utilise-t-il ?

- Comment le produit ou service a impacté sa vie ?

- Est-ce qu’il pourrait s’en passer aujourd’hui ?

Si vous arrivez à obtenir des réponses longues et courtes avec plus ou moins de détails sur ces six points vous aurez une excellente base pour votre success story.

Il est très important lors du tournage d’être attentif et rigoureux en ce qui concerne le langage utilisé par votre interviewé. Il faut éviter le jargon technique connu uniquement d’un public de spécialistes car même si cette vidéo est destinée à ce public, elle doit rester accessible aux autres professions.

Bien entendu, le travail ne s’arrête pas là. En plus de l’interview vidéo, vous aurez besoin aussi d’une musique, de plans d’illustration et de réaliser à la fin un montage dynamique. Sur ce type de format, le montage est la clé de la réussite, il ne doit pas être ignoré et encore moins bâclé ! Nous verrons en détail comment procéder dans la fiche 16.

Les trois informations clés à retenir

- Choisissez des interviewés qui ont des choses intéressantes à dire sur votre produit.

- Stabilisez votre image avec un trépied et enregistrez le son avec un micro.

- Filmez-les dans la moitié droite ou gauche de votre écran et faites en sorte que leur regard traverse l’écran.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Comment filmer une interview ?

http://videonline.info/comment-filmer-une-interview-2-cadre/

« L’interviewé doit occuper la moitié droite ou gauche de l’écran et regarder, non pas vers l’objectif de la caméra, mais vers le regard de l’intervieweur. »

Témoignage de Laurent Clause

Journaliste high tech @ videonline.info et réalisateur/reporter d’images @ milledix.fr

Pour avoir une interview académique, quelle doit être la position exacte de l’interviewé face à la caméra ? Doit-on regarder l’intervieweur ou l’objectif de la caméra ?

C’est le principe du cadrage avec la composition des tiers (règle des tiers). Il faut retenir que le personnage doit occuper de façon très schématique la moitié droite ou la moitié gauche de l’écran. On fait en sorte que le regard de l’interviewé pointe non pas vers l’objectif de la caméra, mais vers le regard de l’intervieweur qui est à gauche ou à droite du smartphone (position opposée, en diagonale, à celle de l’interviewé).

Le principe est qu’on doit toujours voir les deux yeux de la personne. En théorie, on ne doit pas regarder l’objectif de la caméra. Maintenant si vous analysez un peu ce qui se passe aujourd’hui sur des formats vidéo comme le média Brut, c’est tout le contraire qui se produit…

Le parti pris de Brut est de faire du journalisme militant, on demande donc aux interviewés de regarder l’objectif de la caméra pour établir un lien direct avec le spectateur. Si vous regardez la caméra, vous ne répondez plus à une interview, vous êtes en train de convaincre votre auditoire.

Si vous faites une vidéo de communication interne, que vous êtes par exemple un responsable de secteur et que vous vous adressez à vos commerciaux, vous devez regarder l’objectif de la caméra. En revanche, dans le cadre d’une interview client, nous avons un journaliste qui est virtuellement présent, dont on ne va pas entendre les questions. Pour qu’on devine qu’il est présent, nous devons avoir sur le plan un regard qui traverse en direction de la personne qui lui pose les questions.

Lorsqu’on cadre quelqu’un, il faut aussi éviter absolument tout ce qui se trouve au-dessus de la tête. Le visage ne doit jamais être au centre de l’image dans la hauteur, mais cadré dans la partie supérieure de l’image.

Cadrage qui respecte la composition des tiers. L’interviewé occupe la moitié droite de l’écran et regarde l’intervieweur qui se situe à l’opposé sur sa droite

Fiche 15

Comment faire parler ses clients en vidéo ?

Il n’y a pas de meilleure publicité que le témoignage d’un client satisfait, mais encore faut-il que ce dernier l’exprime correctement autour de lui, sur les réseaux sociaux, pour que sa voix soit écoutée et amplifiée.

Nous allons voir ici comment inciter vos clients à partager leur expérience de votre produit sur Internet, comment détecter leurs prises de parole et les inviter à devenir les ambassadeurs de votre marque au sein de vos communications vidéo ou de leurs propres vidéos.

Pourquoi faut-il stimuler la preuve sociale ?

C’est la preuve sociale qui nous décide à choisir de déjeuner dans un restaurant plutôt que dans un autre : en voyant dans la rue deux restaurants, l’un plein, l’autre à moitié vide, on se dirigera en effet plus facilement (oui, tel un mouton…) vers celui qui se remplit.

Nous avons le même réflexe lorsque nous choisissons un livre, un film ou une chambre d’hôtel. En plus de consulter la quatrième de couverture du livre, la bande annonce du film, de faire défiler les photos des chambres, nous portons une attention très particulière aux avis clients présents sur Internet pour prendre notre décision finale.

Il faut donc que vous arriviez à inciter vos clients à partager leur expérience positive de vos commerces, produits ou services de façon spontanée sur Internet.

Comment inciter ses clients à parler de façon positive de son produit sur les réseaux sociaux ?

Le plus simple consiste déjà à bien mettre en évidence vos liens de réseaux sociaux conversationnels (Facebook, Instagram, Twitter), vos adresses de contact (e-mail, téléphone) sur vos lieu de vente, produit et site Internet, et à inviter vos clients à partager leur expérience autour d’eux en utilisant éventuellement un hashtag.

Les clients satisfaits les plus aguerris avec les réseaux sociaux n’hésiteront pas ainsi à partager des photos, vidéos ou avis positifs en taguant votre compte Twitter, Facebook, Instagram pour que vous les remarquiez.

Deux clients satisfaits partagent leurs bons plans lecture en vidéo et en photo sur YouTube et Instagram

Si vous avez un budget de communication plus important, vous pouvez également organiser un jeu concours, comme Fanta, pour inciter les vidéastes les plus créatifs à parler de vous sur YouTube.

Vidéos du concours #FantaXYou2 sur YouTube

Si vous organisez un événement, pensez également à inviter votre public à partager son expérience sur Twitter en citant votre compte de marque et en utilisant un hashtag spécifique. Pour stimuler les partages, proposez éventuellement d’offrir un ou plusieurs lots aux twittos qui seront les plus actifs lors de l’événement.

Détecter et amplifier les prises de paroles de ses clients sur Internet

Grâce à vos comptes de réseaux sociaux, vous serez en mesure de recevoir des notifications, chaque fois qu’un client parlera de votre marque de façon positive ou négative et vous taguera.

Quand c’est positif, profitez-en pour remercier votre client et amplifier cette preuve sociale en partageant sa réaction sur vos comptes de réseaux sociaux à l’ensemble de votre communauté.

Les Taxis G7 relaient les tweets de leurs clients satisfaits sur Twitter

Joyeux Noël Sullyvan

Burger King France https://jbv.ovh/video-18

Burger King a su mettre à profit une relation privilégiée avec un fan en ouvrant un restaurant à son nom et en créant une communication vidéo décalée autour de cet événement

En revanche, quand un client vous fait une mauvaise publicité, réagissez-vite et invitez-le à résoudre son problème en message privé. Il existe de nombreux outils pour détecter sur Internet toutes les fois où votre marque est citée. Certains sont même capables de mesurer les tonalités positives et négatives.

Vous pouvez faire une simple recherche sur votre marque sur les principaux moteurs de recherche des réseaux sociaux et utiliser Google Alertes pour recevoir un e-mail chaque fois qu’un site mentionne votre marque sur la toile.

Comment transformer ses clients en ambassadeurs ?

D’autres clients pourront également vous contacter de façon privée par e-mail ou en venant directement à votre rencontre pour vous dire tout le bien qu’ils ont pensé de votre produit. Veillez bien à ce moment-là à les inviter à partager cette expérience avec d’autres sur les réseaux pour amplifier le bouche-à-oreille.

Si vous avez un lien fort avec plusieurs clients satisfaits et volubiles ou avec des influenceurs sur les réseaux sociaux, cela peut être aussi l’occasion de poursuivre l’échange avec eux en privé pour les impliquer plus fortement dans votre processus créatif et votre communication.

Vous pourrez les intégrer dans des clubs, des programmes de test en avant-première ou les faire participer à la co-construction de vos offres.

Programme de Test #JeTesteOrange où Papa Blogueur est invité à tester une montre connectée

N’hésitez pas également à leur demander de raconter en vidéo, sur votre site internet, tout le bien qu’ils ont pensé de votre produit. Pour avoir une qualité de vidéo optimale, nous vous recommandons de filmer les clients avec vos propres moyens techniques.

Rencontrez Anne Lataillade, éditrice AdSense

InsideAdSenseFR https://jbv.ovh/video-19

Pour convaincre les blogueurs qu’on pouvait gagner plus d’argent avec la régie publicitaire AdSense, les équipes de Google ont interviewé l’éditrice du blog cuisine Papilles et Pupilles, chez elle, à Bordeaux

Les trois informations clés à retenir

- Incitez vos clients à parler de vos produits en partageant vos liens de réseaux sociaux.

- Amplifiez la parole de vos clients sur les réseaux sociaux en les relayant sur vos propres comptes.

- Co-créez vos produits ou faites-les tester par vos clients les plus engagés.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Burger King à la une des réseaux sociaux

https://pubosphere.fr/burger-king-a-la-une-des-reseaux-sociaux/

« Pour obtenir des réponses intéressantes lors d’une interview, il faut se mettre en empathie avec son interviewé et amener ensuite les questions de façon progressive. »

Témoignage de Laurent Clause

Journaliste high tech @ videonline.info et réalisateur/reporter d’images @ milledix.fr

Comment faire en sorte, lors d’une interview vidéo, que mes clients disent des choses intéressantes autour de mon produit ou de mon service ?

D’abord, il faut leur poser des questions ouvertes, c’est vraiment indispensable. Plutôt que : « Aimez-vous ma baguette ? », qui n’appelle comme réponse qu’un oui ou un non, on va demander au client par exemple pourquoi il aime cette baguette plutôt que celle du boulanger d’en face.

Une autre bonne pratique consiste à demander aux interviewés de reprendre la question dans leur réponse. Ainsi, il n’est plus nécessaire d’entendre la question à l’image. Par exemple, lorsque l’intervieweur demande : « Pourquoi est-ce que vous aimez ma baguette ? », l’interviewé répond : « J’aime cette baguette parce que… »

Idéalement avant de mener l’interview en vrai on s’est entretenu avec la personne pendant au moins dix minutes, soit à l’avance par téléphone, soit au moment où elle arrive, pour lui expliquer très exactement ce qu’on veut faire, pourquoi on veut l’interviewer, où cela va être diffusé ; et on la rassure ! On joue cartes sur table. Il ne s’agit pas de faire du « Élise Lucet », à essayer de piéger les gens pour « Cash Investigation ».

Avant de mener l’interview, pendant qu’on installe son matériel, on peut avoir une communication informelle avec son interviewé. Pour instaurer un climat de confiance et de bienveillance, on essaie de le mettre en valeur, on lui montre qu’on s’intéresse à lui et qu’on n’est pas juste là pour venir lui tirer les vers du nez. Par exemple, on peut lui demander : « Vous avez bien mangé à midi ? Vous avez passé une bonne nuit ? Ils sont sympas vos locaux, vous êtes là depuis longtemps ? »

Pendant l’interview, on commence toujours par les questions simples et générales, ou qui n’ont pas d’enjeu véritable. Plus on avancera dans l’interview, plus on posera des questions dont on estime que les réponses sont vraiment intéressantes. Le but est une fois encore d’avancer progressivement, pour que la personne ait de plus en plus confiance et qu’elle donne les bonnes réponses sans retenue. Une interview, c’est comme un diesel : il faut faire chauffer un peu le moteur…

Si les réponses ne sont pas celles qu’on attend ou que la personne est crispée, on les repose plus tard ou on les reformule. Si une personne est trop bavarde, on lui demande de résumer en une phrase toute la réponse qu’elle a développée. Ensuite il y a malheureusement toujours ce qu’on appelle des « mauvais clients » qui, malgré tout ce que vous pourrez faire, ne seront pas à l’aise devant une caméra. Si on a le choix, il faut éviter d’interviewer ceux-là.

Fiche 16

Ajouter des plans d’illustration pour dynamiser son montage

Rappelez-vous, nous avons vu dans la fiche 14 l’un des styles très courants de témoignage client vidéo et l’importance d’avoir un échange clair et précis sans trop de jargon, tout en respectant six points clés. Cela nous a permis de construire la structure, l’ossature de notre vidéo.

Mais vous n’allez pas juste réaliser une interview face caméra, car cela serait extrêmement ennuyeux pour les spectateurs. Vous allez donc construire un vrai format, une vidéo complète avec non seulement la structure dont nous avons parlé mais aussi des plans d’illustration et un montage de qualité.

Quels plans d’illustration tourner ?

Tout d’abord, ne vous montrez pas trop didactique. L’interview vidéo est plus proche d’un documentaire que d’un reportage télé. Vous n’êtes pas obligé d’illustrer exactement ce qui est dit dans l’interview. Si l’interviewé prononce le mot « vache » mais qu’il n’y a pas de vache sur votre produit, ni dans sa maison, ni autour de chez lui… alors n’illustrez pas le plan par une vache.

L’objectif des plans d’illustration est de mettre le propos en image, mais aussi et surtout de le dynamiser. Le cerveau humain est très vite ennuyé par un plan fixe de quelqu’un qui parle, alors il faut lui donner de la nourriture, de la découverte.

Prenons l’exemple du témoignage vidéo d’un webmaster qui a recours au service d’autocollants publicitaires pour automobiles Look Voiture. La vidéo a été créée intégralement par Max Maximus, co-auteur de cet ouvrage, via son agence Maximus Média.

Comment attirer de nouveaux clients ?

Look Voiture https://jbv.ovh/video-20

Steeve est un super webmaster dans le Val-de-Marne. Il nous raconte comment, en conduisant sa voiture, il a réussi à trouver de nouveaux clients, même sur l’autoroute

Vous pouvez tourner plusieurs type de plans. Évoquons-les par ordre d’importance.

1    Les plans de votre produit chez le client. Dans le cas de notre success story avec le webmaster, les plans d’utilisation du produit feront l’affaire. Cependant, ce produit n’est pas physique, il existe d’abord sous la forme d’un service : la création d’autocollants pour voiture.

Le plan du produit est ici le site qui permet de créer des autocollants

On montrera donc la création d’autocollants grâce au site internet de l’entreprise et bien sûr, si possible, la pose des autocollants, tout cela brièvement car il ne s’agit pas de transformer la vidéo en démonstration.

2    Les plans liés aux portraits ou à l’histoire de la personne. Cela peut être des photos de jeunesse, des documents, etc. – tout ce qui permet de raconter l’histoire et d’ancrer notre client afin de créer une réelle connexion.

Dans l’exemple de la success story Look Voiture, ces plans montrent tout simplement le webmaster au travail devant son ordinateur.

Dans cette vidéo la partie histoire est très courte car elle avait moins d’intérêt que la partie relation avec le produit

3    Les plans des lieux de tournage. On y verra la personne poser, marcher ou faire une autre action.

Ces plans peuvent être tournés au ralenti, cela donnera un effet sympathique et plus de choix lors du montage

Attention, ces plans ne sont pas obligatoirement en rapport direct avec le sujet, ils peuvent être montés à tout moment. L’objectif est de poser l’atmosphère et de créer l’ambiance, ce qui peut être fait au tout début de la vidéo, mais pas obligatoirement.

Le tournage de ce type de vidéo n’est pas forcément facile surtout si vous êtes débutant et décidez de le faire vous-même. Mais que vous soyez seul ou en équipe, accompagné de professionnels ou non, n’oubliez pas que votre travail principal sera de faire parler votre client en bien de votre produit ou service. Car sans une bonne interview, les plans d’illustration ne servent à rien. Et sans un bon montage, tout ce qui a été tourné avant est également inutile. Nous l’avons déjà dit : ne bâclez surtout pas le montage !

Comment construire une histoire captivante à partir de votre interview et de vos plans d’illustration ?

Pour vous aider à débuter, voici une méthode simple à mettre en pratique. Tout d’abord vous construirez la structure ; vous allez donc sélectionner les meilleures phrases de l’interview.

Cela prend du temps et ne doit pas être fait en une seule fois. Effectuez un premier passage sur l’interview en sélectionnant ce que vous aimez, puis faites une petite pause. Ensuite, revenez à l’interview et continuez à y débusquer les passages qui vous permettront de faire passer votre message.

À cette étape, l’image n’est pas importante : vous devez être concentré exclusivement sur le son et les propos de la personne interviewée. L’objectif de cette première étape est de construire la narration, le fil conducteur. Vous vous repasserez l’interview de nombreuses fois afin d’en extraire l’essentiel.

Au fur et à mesure, vous allez réduire énormément la durée de l’interview. Petit à petit, vous retirerez tous les mots, phrases ou pauses qui parasitent la bonne communication. Cette étape n’est pas facile. Prenez votre temps car c’est la base sur laquelle vous allez construire le reste de la vidéo.

Une fois cette première étape terminée, vous devriez avoir une histoire qui fait sens et si possible d’une durée inférieure à 5 minutes. Attention, il n’y a pas de règle sur la durée : si vous arrivez à obtenir 5 minutes captivantes et exceptionnelles, alors ne coupez pas pour le plaisir de raccourcir. Cela dit, plus votre vidéo sera simple et concise, mieux votre message sera transmis.

Une fois que vous avez la structure, commencez à poser des musiques dans votre montage afin de vous donner une idée de rythme.

Comment bien choisir sa musique ?

Avant de commencer le montage, voire même avant de partir en tournage, essayez de trouver des musiques d’ambiance. Choisissez-en une libre de droit ou dont la licence est disponible à l’achat, ainsi vous bénéficierez d’une musique de qualité sans avoir à payer un compositeur.

Si votre budget vous le permet, il est néanmoins possible d’acheter une musique réalisée sur mesure pour votre tournage. Quoi qu’il en soit, veillez à choisir, acquérir et écouter la musique avant de commencer le montage. En ce qui concerne le choix de musique, différentes possibilités s’offrent à vous : plus ou moins énergique, plus ou moins émotionnelle… Assurez-vous que votre musique ne contienne pas de voix, mais seulement des instruments.

Attention : si la musique choisie perturbe la bonne compréhension de l’interview, alors vous gâcherez votre travail. Le morceau doit être adapté au rythme de la personne qui s’exprime dans votre interview.

Comment intégrer les plans d’illustration au sein de votre montage ?

Il est temps d’ajouter les images d’illustration. Il est recommandé de le faire sur une piste vidéo supérieure dans votre logiciel de montage afin de ne pas écraser l’image de l’interview. Cela vous permettra de revenir en arrière et de modifier le montage plus facilement tant qu’il ne vous donnera pas entière satisfaction.

Le montage des images d’illustration doit se faire encore une fois avec analyse. N’essayez surtout pas de couvrir 100 % de l’interview, mais vous ne devez pas non plus laisser trop d’interview. Essayez de laisser le « face caméra » quand la personne est très présente et que cela apporte un plus à votre vidéo. Et surtout, essayez de masquer un maximum de coupes entre les différentes portions de l’interview.

La capture d’écran qui suit illustre ceci :

- n° 1, l’image de l’interview ;

- n° 2, le son du micro-perche ;

- n° 3, les images d’illustration ;

- n° 4, la musique.

Organisation de la timeline de montage

Vous voyez que les coupes sur la piste vidéo 1 sont presque toutes masquées par des images d’illustration. Cela permet d’avoir un rendu plus naturel car le spectateur aura l’impression que l’interview n’a pas été coupée.

Les trois informations clés à retenir

- Tournez des plans du produit, du lieu et du personnage en action dans son environnement.

- Choisissez une musique de fond sans voix.

- Masquez les plans de coupe de l’interview au montage avec des plans d’illustration.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Quels plans d’illustration faut-il filmer ?

http://videonline.info/quels-plans-dillustration-faut-il-filmer-1/

http://videonline.info/quels-plans-dillustration-faut-il-filmer-2/

- Formation Davinci Resolve pour apprendre le montage

https://maximusuniversity.fr/pv/for-dr-14-montage/

Partie 2

PUBLIER SES VIDÉOS SUR YOUTUBE, FACEBOOK ET INSTAGRAM

- Maintenant que vous avez acquis les compétences techniques pour créer de bonnes vidéos, que vous avez compris que le storytelling était fondamental, vous pouvez enfin diffuser votre première vidéo auprès d’un large public.

- Nous allons voir dans cette partie comment publier vos vidéos sur YouTube, Facebook et Instagram pour leur donner le maximum d’exposition. Vous verrez que chaque plateforme présente des contraintes de format, de programme et des algorithmes de mise en avant qui ne fonctionnent pas du tout de la même façon.

Chapitre 5

Créer un programme autour de son business sur YouTube

En publiant vos vidéos sur YouTube, vous êtes sûr de toucher le plus large public possible. Chaque mois, plus de 1,8 milliard d’internautes[1] dans le monde se connectent à la plateforme exclusivement pour consulter des vidéos.

Contrairement à d’autres plateformes de partage de vidéos comme Dailymotion ou Vimeo, qui sont maintenant principalement utilisés par des sites média ou des professionnels pour diffuser de la vidéo sur leur site, YouTube permet aux créateurs de diffuser leurs vidéos auprès d’une très large communauté, captive et qui s’abonne à de multiples chaînes thématiques.

Nous allons voir dans ce chapitre toutes les étapes nécessaires pour créer votre chaîne sur YouTube, lancer un programme vidéo et faire connaître vos vidéos de façon organique ou via la publicité.

1.  En mai 2018, lors du YouTube Brandcast, Susan Wojcicki, présidente de YouTube, a indiqué que 1,8 milliard d’utilisateurs connectés regardaient des vidéos tous les mois sur la plateforme : https://www.theverge.com/2018/5/3/17317274/youtube-1-8-billion-logged-in-monthly-users-brandcast-2018

Fiche 17

Comment créer sa chaîne YouTube ?

Beaucoup d’utilisateurs de YouTube sont de simples spectateurs. Ils regardent des vidéos, les aiment, les commentent et s’abonnent à des chaînes.

Si vous voulez devenir acteur de YouTube, vous devez absolument créer votre chaîne sur la plateforme et y publier votre première vidéo. Nous allons voir concrètement comment s’y prendre dans cette fiche.

Créer une chaîne YouTube avec le nom de votre entreprise

Pour publier une vidéo sur YouTube, il suffit d’avoir un compte Google. Dès que vous posterez votre première vidéo, YouTube vous proposera de créer une chaîne personnelle qui utilisera le nom et la photo de profil que vous aurez donnés sur votre compte Google.

Si vous êtes appelé à prendre la parole au nom de votre entreprise, cela n’est pas forcément idéal. Nous vous recommandons donc plutôt de créer une chaîne avec le nom de votre marque en vous rendant ici :

https://www.youtube.com/channel_switcher

Cliquez ensuite sur « Créer une chaîne ». Sur l’écran suivant, définissez le nom de marque de votre chaîne YouTube. Cela peut être le nom de votre entreprise ou votre identité (par exemple, Jeanviet ou Jean-Baptiste Viet) ou un nom spécifique à YouTube autour du programme que vous voulez développer (par exemple Hervé Cuisine, si vous êtes un chef cuisinier qui souhaite présenter ses recettes).

Page de création d’une ou plusieurs chaînes YouTube

Essayez de privilégier un titre court, facilement mémorisable, en lien avec le personnage ou la marque à partir duquel vous avez construit votre notoriété sur Internet. Il faut absolument que vous privilégiiez une ligne éditoriale avec une thématique unique (par exemple : les recettes de cuisine) et que vous y restiez fidèle pour ne pas perdre votre audience.

Si vous êtes un restaurateur qui souhaite promouvoir son restaurant, parlez donc plutôt cuisine que jeux vidéo. Les gens se sont abonnés à votre chaîne pour consulter vos recettes, pas pour voir vos parties de jeux vidéo.

À la fin de l’étape de création de votre chaîne, vous aurez une page sans contenu, sans illustrations, avec juste un titre.

Chaîne YouTube sans contenu

Il va falloir personnaliser votre chaîne pour mettre en avant votre identité et votre ligne éditoriale.

Comment personnaliser sa chaîne YouTube ?

Connectez-vous maintenant à votre chaîne YouTube avec votre nouveau nom de marque en cliquant en haut à droite sur votre profil de chaîne (ici, Livre YouTubeur).

Connexion à une chaîne YouTube

Vous serez ensuite invité à personnaliser votre chaîne (bouton Personnaliser votre chaîne)

Chaîne YouTube en mode édition

Vous allez ensuite :

1    Ajouter une photo de profil qui met en avant votre personnalité. Préférez une photo de portrait originale à un logo de marque. Il faut vraiment humaniser la relation avec votre audience.

2    Créer une bannière personnalisée qui met en avant votre savoir-faire. Cette bannière doit contenir le nom de votre chaîne, son slogan et aussi, si vous le connaissez déjà, votre rythme de publication.

3    Décrire dans une section Description/À propos le contenu de votre chaîne. Rédigez un texte bref qui explique ce que vous faites sur votre chaîne. Ajoutez des moyens de contact : e-mail, sites internet et autres pages de réseaux sociaux.

Créer une bannière YouTube qui s’adapte à tous les terminaux

Il vous faut également une bannière YouTube au format 2 560 pixels en largeur et 1 440 pixels en hauteur. Cette bannière doit s’adapter sur tous les écrans d’ordinateur, de mobile et de télévision. Utilisez un outil d’édition graphique comme The Gimp ou Photoshop pour la générer. Si vous n’êtes pas à l’aise avec ces outils, vous pouvez toujours faire appel au service en ligne Canva.com qui vous permet de glisser-déposer facilement des images, formes, textes à l’écran.

Exemple de bannière YouTube générée avec Canva.com

Vous trouverez un modèle pour personnaliser votre création ici :

https://jbv.ovh/canva-banner

Au moment où vous ajouterez votre bannière YouTube à votre chaîne, vérifiez que le visuel s’adapte parfaitement à chaque terminal. Il faut au moins que le nom de votre chaîne ou votre logo apparaisse sur tous les écrans.

YouTube propose un outil de prévisualisation qui vous permet de le vérifier.

L’illustration de votre chaîne peut varier selon l’appareil utilisé.

Voici quelques exemples :

Bannière déclinée sur ordinateur, TV, smartphone

Avec la bannière, on a un peu plus envie de s’abonner, mais il manque encore du contenu

Comment créer une chaîne YouTube avec une belle bannière ?

Jeanviet http://jbv.ovh/youtubeur-03

Dans cette vidéo, Jeanviet vous explique comment créer une chaîne YouTube de A à Z : bannière, photo de profil, page À propos, première vidéo

Comment publier sa première vidéo ?

Une chaîne YouTube commencera à être visible dès lors que vous aurez publié votre première vidéo.

Pour faire bonne impression, commencez par publier une vidéo de présentation de votre chaîne de moins d’une minute. Cette vidéo pourra ainsi être présentée en lecture automatique à chaque personne qui arrive sur votre chaîne et qui n’est pas encore abonnée.

Dans cette vidéo, parlez de votre programme, de votre rythme de publication et pensez bien à la fin à inciter vos spectateurs à s’abonner à votre chaîne.

Jeanviet : l’informatique pour tous

Jeanviet https://jbv.ovh/youtubeur-04

Vidéo de présentation de la chaîne Jeanvie

Pour publier une nouvelle vidéo sur YouTube, il suffit de se rendre ici :

https://www.youtube.com/upload

Vous pouvez également cliquer en haut à droite de YouTube sur la petite caméra et sur l’option Mettre en ligne une vidéo.

Option pour publier une vidéo

Glissez-déposez ensuite votre vidéo dans la zone qui va bien et ajoutez-lui a minima un titre et un descriptif. Nous verrons plus loin, dans le chapitre 10, comment optimiser les métadonnées de vos vidéos.

En définitive, vous obtiendrez une vraie chaîne YouTube prête à fidéliser une large communauté, à condition, bien sûr, que votre programme apporte de la valeur à votre audience.

Chaîne YouTube avec vidéo de présentation

Les trois informations clés à retenir

- Créez une chaîne YouTube au nom de votre entreprise.

- Personnalisez l’identité graphique de votre chaîne (bannière, photo de profil).

- Publiez une vidéo de présentation de votre chaîne YouTube.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Page d’assistance de Google pour créer une chaîne YouTube

https://support.google.com/youtube/answer/1646861?hl=fr

« Les vidéos de type reportage télé ne marchent absolument pas sur YouTube, il vaut mieux parler face caméra à son audience, avec authenticité. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Comment se lancer et réussir sur YouTube quand on est une marque ou un éditeur de site web, et pas un influenceur ? Peux-tu nous raconter l’expérience d’aufeminin à ce sujet ?

En 2012, YouTube a lancé un appel d’offres auprès de tous les « publishers » (producteurs de vidéos, agences de presse, éditeurs de sites web). Cela s’est fait d’abord aux États-Unis, puis le programme a été étendu en France, en Angleterre et en Allemagne. L’idée était de proposer de l’argent à des éditeurs de contenus comme aufeminin pour qu’ils puissent financer la création de leur chaîne YouTube.

Dans cet appel d’offres, aufeminin a postulé pour différentes thématiques : une chaîne beauté, une chaîne sur la parentalité et une chaîne sur la santé. Chez aufeminin, on a vu cela comme une opportunité : YouTube nous finance pour créer des chaînes et grâce à eux, nous apprenons comment fonctionne leur plateforme.

L’apprentissage a été assez difficile parce que nos a priori de publishers, nos vidéos bien travaillées, un peu à la manière d’un reportage télé, se sont heurtés à la réalité du format de vidéo phare qui fonctionne sur YouTube, à savoir le YouTubeur/influenceur, qui a déjà une grosse communauté sur la plateforme et qui parle face caméra à son audience avec authenticité.

Nous faisions des formats vidéo qu’on retrouve sur tous les médias féminins, comme « le relooking ». Sur ce genre de formats, on suit une fille dans un salon de beauté, on la voit se faire relooker, et ainsi on peut découvrir son look avant et après la transformation. Or ce type de vidéo ne marche absolument pas sur YouTube !

Le partenariat avec YouTube a duré deux ans, cela nous a vraiment permis d’évoluer. Au début notre chaîne « aufeminin, la tribu » était construite pour les parents. On leur expliquait comment bien s’occuper de leurs enfants, quelles activités faire avec eux, comment les éduquer, etc. Et au fur et à mesure de notre progression, nous avons accueilli de petits créateurs qui sont devenus de grands YouTubeurs, plus tard. On a créé avec eux des programmes 100 % YouTube, des vidéos fun et décalées.

Ce qui a été compliqué pour aufeminin, c’est le fait de se dire qu’on devait travailler plus souvent avec des YouTubeurs pour continuer à progresser. C’est vraiment un tout autre métier, ce n’est pas que de la vidéo, c’est aussi de l’écriture de programmes s’inscrivant dans leur univers et leur personnalité, et de la gestion de talents. Il y a des contrats à gérer, des échanges avec des intermédiaires, c’est quelque chose de très chronophage et de très coûteux quand on n’est pas 100 % dédié à cela.

Fiche 18

Comment créer un programme sur YouTube ?

Il y a une grande variété de vidéos sur YouTube, que ce soit dans le style (humour, conseils, « vis ma vie ») ou le format (tutoriel, podcast, clip musical, vlog, etc.)

En commençant une chaîne YouTube, on peut être tenté de se prendre au jeu et de faire la course aux abonnés et aux vues. Attention à ne pas tomber dans ce que les Américains appellent les « Vanity Metrics », ces chiffres qui font plaisir à l’ego mais pas forcément à son banquier.

Par exemple, en créant des formats vidéo fun, vous aurez peut-être dix fois plus d’abonnés ou de vues qu’une chaîne YouTube de votre univers concurrentiel, mais vous ne réaliserez pas pour autant plus de ventes.

Quels contenus vidéo consomme-t-on sur YouTube ?

YouTube rassemble une grande quantité de communautés différentes aux intérêts divers. Des chasseurs de fantômes aux testeurs de produits high tech en passant par les adeptes de jeux vidéo ou encore les humoristes, il y en a pour tous les goûts. Quand on démarre une session sur YouTube, il est très facile de s’y perdre et d’y explorer, via les recommandations, des vidéos qu’on n’aurait jamais pensé regarder.

Les comportements d’utilisateurs sont aussi très variés : certains possèdent une chaîne et produisent beaucoup de vidéos, d’autres sont de simples spectateurs. Il y a des spectateurs plus ou moins engagés, certains sont très actifs et commentent toutes les vidéos de leur créateur préféré, d’autres ne possèdent pas de compte et sont juste de passage.

Quand vous étudierez la création de votre chaîne YouTube, vous verrez qu’il n’est pas facile de savoir à qui vous parlez et surtout comment adopter le ton le plus juste et le format qui donne envie de s’abonner à votre programme.

Pour vous aider à mettre en place une stratégie de contenus vidéo efficace, YouTube a normé dans son YouTube Creator Playbook for Brands[1] trois types de contenus susceptibles d’intéresser votre audience : l’hygiene content, le hub content et le hero content.

Hygiene, hub et hero content

Ces trois types de contenus sont les fondamentaux pour développer l’audience de sa chaîne. Ils permettent respectivement d’aider une audience à régler ses problèmes, de fidéliser une audience et d’attirer l’attention d’une audience avec un impact fort.

- Hygiene content : répondre aux questions que les cibles se posent. L’hygiene content est généralement le contenu hyper optimisé pour répondre à une demande, très souvent composé de tutoriels ou de séries de tutoriels. C’est un contenu qui permet la découverte par les recherches des internautes.

- Hub content : créer l’addiction. Le hub content permet d’approfondir la relation. C’est un type de contenu régulier qui participe à l’engagement et à la rétention du spectateur.

- Hero content : être découvert. Le hero content est un contenu exceptionnel qui a pour objectif d’acquérir massivement de l’audience. Il a un fort potentiel de propagation, partages, likes ce qui lui permet de devenir le fer de lance de votre stratégie de contenus.

Votre objectif ne doit donc pas être de viser systématiquement la création d’une vidéo virale (hero content). Tout d’abord parce que c’est très difficile à mettre en œuvre et même si les ingrédients existent, la bonne réalisation de la recette est trop incertaine. De plus, si vous arrivez à faire une vidéo virale mais que vous n’avez pas mis en place de réelle stratégie de contenus, vous ne verrez pas d’effet sur le long terme et ne pourrez pas capitaliser sur cette réussite.

A contrario si vous avez une stratégie de contenus en place, composée de contenus hub pour fidéliser votre audience ainsi que de contenus hygiene pour lui apporter encore plus de valeur, alors votre contenu hero, qu’il soit viral ou non, vous permettra de convertir vos spectateurs en abonnés.

Comment adapter votre ligne éditoriale à l’audience de YouTube ?

Votre chaîne YouTube ne doit pas être un recueil de publicités ou de vidéos sans âme ni contexte. Il vous faut créer du contenu original qui a pour but d’apporter de la valeur aux spectateurs. Ne publiez pas sur votre chaîne YouTube une vidéo promotionnelle prévue pour une page de vente de votre site, hébergez-la plutôt sur Vimeo.

Illustrons notre propos avec un professionnel fictif, pour que ce soit plus parlant. Emma est fleuriste, elle vend dans sa boutique et sur son site des compositions florales, des plantes en pot, des graines de fleurs, de fruits et de légumes, sans oublier des accessoires. Elle décide de faire des vidéos sur YouTube pour faire connaître son commerce et générer du trafic vers son site internet. L’objectif étant bien évidemment de faire plus de ventes !

Pour atteindre ses objectifs de ventes, Emma va devoir respecter une règle majeure : choisir une ligne éditoriale et s’y tenir. Naturellement elle parlera de fleurs, de culture et de ce qui entoure ces sujets. Elle produira différents types de contenus destinés à l’audience qu’elle aura identifiée.

Elle fera, par exemple, une vidéo spéciale Saint-Valentin, qui sera une caméra cachée d’un homme demandant sa compagne en mariage d’une façon inattendue. Ce type de vidéo hero peut devenir virale si elle est réussie. Elle pourra aussi faire une vidéo intitulée : « Quelle rose choisir pour la Saint-Valentin ? » ou encore « Combien de roses dans un bouquet de Saint-Valentin ? » Ce type de vidéo sera catégorisé comme du contenu hygiene (répondant à une forte demande et apportant de la valeur aux spectateurs). Si la vidéo est réussie et qu’elle comprend un lien, Emma peut s’attendre à des visites sur son blog ou sur son site e-commerce.

Pour finir, Emma produira aussi du contenu dit hub. Dans ce cas, le but sera de fidéliser ses visiteurs et de les convertir en fans. Cela peut correspondre à une série de vidéos sur la création de bouquets ou encore sur les fleurs inconnues.

Attention, les contenus de type hub et hygiene ne doivent pas être minimisés. Ils jouent un rôle majeur. La stratégie ultime voudrait que l’on ajoute des éléments de contenu hero dans les contenus hub et hygiene. En effet, si l’on y ajoute un côté inattendu, découverte, sensationnel, ils prendront plus d’ampleur.

C’est la différence entre une série de vidéos découverte de fleurs vs découverte d’une fleur inconnue. Dans le contexte de YouTube on peut pousser encore plus loin avec des titres aguicheurs en ajoutant une touche d’intrigue, ce qui donnerait : « La fleur la plus dangereuse du monde ! Cette fleur peut vous tuer en 5 minutes ! »

Quelle que soit votre stratégie de contenus, n’oubliez pas que lorsqu’un utilisateur de YouTube tombe sur votre contenu, le contenu de la vidéo n’est que la deuxième étape – la première étape étant le marketing de cette vidéo via la miniature et le titre. Faute de bonnes miniatures et de titres convaincants, vous limitez vos chances d’avoir des vues sur vos vidéos. Nous verrons ces aspects plus en détail dans le chapitre 10.

Quand publier une vidéo sur YouTube ?

Il faut différencier deux objectifs et donc, deux types de vidéos : les vidéos régulières et les vidéos événements.

Les vidéos régulières sont celles que vous postez en temps normal sur votre chaîne YouTube, elles font partie de votre programmation habituelle. A contrario, les vidéos spéciales sont programmées en fonction du calendrier d’événements connu de tous.

En reprenant l’exemple d’Emma et de sa vidéo spéciale Saint-Valentin, cette dernière aura plutôt intérêt à sortir quelques jours avant la Saint-Valentin. L’objectif de ce type de vidéo spéciale est de profiter des forts taux de recherches lors des jours d’événement. Vous devez absolument repérer les événements du calendrier qui correspondent à votre cible.

Pic de recherches « Saint-Valentin » le 14 février sur YouTube

Regardez vos statistiques YouTube en détail. Cela vous permettra d’avoir une vision plus claire des habitudes de connexion de votre audience et ainsi vous pourrez choisir vos jour et horaire de publication idéaux. Nous verrons ces aspects statistiques plus en détail dans le chapitre 11.

Quand publier une vidéo sur YouTube (jour et heure) ?

Jeanviet https://jbv.ovh/video-21

Analysez vos statistiques YouTube Analytics pour identifier le meilleur jour et la meilleure heure de publication pour votre vidéo régulière. Chaque thématique a son prime time sur YouTube, regardez vos statistiques et ne vous fiez pas à ces infographies génériques qui circulent sur les réseaux sociaux

Les trois informations clés à retenir

- Adoptez une ligne éditoriale originale et en lien avec votre business.

- Publiez sur votre chaîne du contenu pertinent (hygiene, hub, hero).

- Publiez vos vidéos à jour et heure fixes (par exemple : tous les lundis à 18 h).

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Consultez le YouTube Creator Playbook for Brands

http://jbv.ovh/youtuber-playbook

« Je prends toujours le temps de bien écrire mes podcasts humoristiques, car c’est grâce à ce genre de vidéos qui sort du lot que ma chaîne s’est fait connaître. »

Témoignage de Benjamin Sertelon

Musicien professionnel et YouTubeur @ Power Cordepowercorde.fr

Avant de te lancer sur YouTube il y a quatre ans, tu donnais des cours de guitare en présentiel et des concerts. Comment as-tu transformé ta production musicale en programme sur YouTube ? Quels types de formats fonctionnent bien auprès de ta communauté ?

Avant, dans le monde physique, je vivais principalement de mes activités de musicien : concerts, albums et surtout cours en présentiel. Pour vivre de ta musique, soit tu es en tournée toute l’année (et tu ne vois plus ta famille), soit tu es professeur de musique (et tu passes moins de temps avec ton public).

J’ai vu que certaines chaînes de musique arrivaient à comptabiliser plus de 100 000 vues sur des vidéos pour apprendre à jouer un morceau à la guitare. Je me suis dit que je pouvais faire aussi bien que cela d’un point de vue qualitatif. À 1 € les 1 000 vues (grâce à la publicité) je voyais en YouTube un moyen de basculer mes cours du physique au digital. Il y avait à l’époque un eldorado sur la monétisation YouTube, qui n’existe plus aujourd’hui.

Mon parti pris en lançant ma chaîne YouTube a été d’être tout de suite disruptif. Pas de tutos pour apprendre à jouer du Coldplay ou du Stromae, mais des vidéos avec des conseils de fond pour apprendre à jouer de la guitare comme un professionnel. Sur ma chaîne YouTube, j’ai donc partagé les techniques avancées de guitariste que j’utilise en concert, tout en gardant à chaque fois un ton humoristique.

Mon but est de cultiver chez les spectateurs l’autonomie. Je préfère leur apprendre les bases de la guitare pour qu’ils puissent jouer plus tard tous les morceaux de leur choix, plutôt que de leur apprendre à jouer un seul morceau.

La forme de la vidéo est très importante aussi. Au lancement de ma chaîne, pour avoir le maximum d’impact, j’ai décidé d’écrire des podcasts humoristiques où je me mettais en scène avec des perruques (une perruque pour chaque personnage) et où je racontais mes anecdotes de musicien professionnel.

Ce type de vidéo me prenait énormément de temps – jusqu’à 10 heures – entre l’écriture, le tournage et le montage, parce que je n’étais pas bien organisé. Si je devais donner un conseil à tes lecteurs, ce serait de se former d’abord à la production audiovisuelle. J’aurais gagné énormément de temps si j’avais eu ces bases.

En termes de programme sur ma chaîne, j’ai longtemps oscillé entre podcast humoristique et vidéo conseil pour progresser dans la pratique de la guitare. Maintenant que ma communauté est bien établie, la guitare a pris le pas, je publie donc chaque semaine un conseil pour améliorer sa pratique de la guitare.

Depuis que j’ai gagné de l’assurance face caméra, mes vidéos sont moins « cuttées » et plus authentiques. Ce que je faisais avant au format podcast humoristique, je le fais parfois en storytelling pur, face caméra, et la vidéo fonctionne aussi bien.

1.  Le YouTube Creator Playbook est un guide destiné aux marques pour mieux communiquer sur YouTube, vous pouvez le télécharger ici : http://jbv.ovh/youtuber-playbook

Fiche 19

Comment faire connaître ses vidéos sur YouTube ?

Quand on démarre sur YouTube, c’est très difficile de se faire une place parmi la profusion de vidéos publiées et de créateurs qui alimentent la plateforme. Seulement 1 % des vidéos partagées sur la plateforme concentre 93 % des vues[1].

On remarque aussi que les marques ont beaucoup plus de mal que les YouTubeurs à fédérer des visiteurs autour de leur programme car elles n’ont pas réussi à instaurer un rendez-vous et à personnifier leur communication avec leur audience.

L’objectif de cette fiche est de vous donner une stratégie YouTube adaptée à la communication de votre entreprise.

Quelles sont les sources de trafic d’une vidéo YouTube ?

Lorsqu’on regarde les statistiques vidéo de YouTube pour une vidéo donnée, on constate en général que le flux de trafic provient dans le temps principalement de cinq flux : externe, suggestions de vidéos, recherche, navigation, notifications.

Au moment où votre vidéo sera publiée, vous allez générer un pic d’audience grâce aux notifications et fonctionnalités de navigations (1). Le pic d’audience sera proportionnel à votre nombre d’abonnés et à son taux d’engagement.

Types de sources de trafic

Depuis toujours - Durée de visionnage

Les cinq sources de trafic d’une vidéo YouTube

Ensuite, si la vidéo est bien accueillie par vos premiers spectateurs, la part de trafic recherche YouTube et externe va augmenter (2). Dans le trafic externe, on retrouve tous les sites web externes à YouTube (cela peut être votre site, Facebook, Google, Twitter, Instagram…).

Les abonnés reçoivent une notification (1), la vidéo apparaît dans les recherches YouTube (2), la vidéo s’affiche en suggestions de vidéos si elle plaît (3)

Bien souvent le site Google.fr est prédominant, car il s’agit en fait de l’affichage de votre vidéo dans une recherche naturelle Google. Google a tendance à bien référencer les vidéos de son propre écosystème. Si votre vidéo plaît, elle apparaîtra ensuite plus souvent en suggestions de vidéos dans YouTube (3).

On voit donc se dessiner trois stratégies complémentaires pour faire connaître ses vidéos durablement dans le temps.

1    Optimiser ses vidéos pour les recherches Google et YouTube.

2    Améliorer sa couverture dans les suggestions de vidéos.

3    Convertir les spectateurs en abonnés engagés de sa chaîne.

Optimiser ses vidéos pour les recherches YouTube et Google

Beaucoup d’internautes vont sur YouTube pour trouver des réponses à leurs questions, soit en effectuant leurs recherches depuis Google (certaines fois les vidéos YouTube sont mises en avant), soit en cherchant directement depuis YouTube.

Il faut donc faire en sorte que vos vidéos soient en adéquation avec les recherches des internautes et donnent des signaux positifs de qualité aux algorithmes de YouTube. Nous verrons cela en détail dans le chapitre 10.

Améliorer sa couverture dans les suggestions de vidéos YouTube

Selon YouTube, 70 % des vidéos consommées sur la plateforme proviennent de recommandations[2]. Les recommandations permettent notamment à un utilisateur de l’application mobile de rester en moyenne plus d’une heure à regarder des vidéos. Il faut donc absolument construire vos vidéos pour qu’elles incitent le mobinaute à rester le plus longtemps possible sur YouTube en soignant notamment vos miniatures et en rendant vos vidéos captivantes.

Convertir ses spectateurs en abonnés engagés de la chaîne

YouTube est une plateforme de vidéos communautaire pensée pour que vous surconsommiez de la vidéo. Pour ce faire, la plateforme met en avant les chaînes et contenus que vous appréciez. Une fois qu’un spectateur s’abonne à une chaîne, il reçoit une notification à chaque nouvelle vidéo qui y est postée. Les chaînes qui fédèrent le plus d’abonnés et qui publient régulièrement des vidéos maximiseront par construction leur nombre de vidéos vues.

Écran de fin YouTube invitant à s’abonner à la chaîne

Vous avez donc intérêt à inciter chaque spectateur à s’abonner à votre chaîne YouTube en fin de vidéo. Nous vous encourageons à utiliser à cet effet la fonctionnalité Écran de fin de YouTube.

Les trois informations clés à retenir

- Optimisez vos vidéos pour les recherches YouTube et Google.

- Construisez des vidéos captivantes avec des miniatures attrayantes pour apparaître dans les suggestions de vidéos YouTube.

- Transformez vos spectateurs en abonnés fidèles.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Lire les chapitres 10 (Comment bien référencer une vidéo ?) et 11 (Mesurer le potentiel d’une vidéo).

« Les partenariats avec des YouTubeurs génèrent, dans certains pays, plus de 50 % des ventes de Rhinoshield. »

Témoignage de Guillaume Pauthion

Responsable marketing de Rhinoshield rhinoshield.fr

Tu gères le marketing et la communication de Rhinoshield, LA coque de protection de smartphone réputée la plus solide du marché. Quel est ton rôle dans l’entreprise ? Pourquoi avez-vous décidé dès le début de concentrer vos efforts de communication sur la vidéo en montant notamment des partenariats avec des YouTubeurs ?

Je suis arrivé chez Rhinoshield, à Taiwan, à un poste de responsable marketing un peu par accident. Au départ nous étions une dizaine, maintenant nous sommes près d’une centaine. À la base, j’ai plutôt un profil d’informaticien, je suis diplômé d’un master en management des systèmes d’information.

Ma grande force, c’est d’arriver à anticiper les besoins des possesseurs de smartphones. Je sais quels types de contenus ils regardent en ligne et comment on doit leur parler. Lorsque j’ai intégré Rhinoshield, la stratégie de communication était déjà tournée vers la vidéo, parce que justement le produit – une coque de protection – est quelque chose de très visuel.

À l’origine, notre coque de protection s’est fait connaître par une campagne de financement participatif Kickstarter et pour présenter le produit, quoi de mieux qu’une démonstration vidéo ? Après la levée de fonds, quelques petites chaînes YouTube nous ont mis en avant et nous avons tout de suite vu l’impact sur les ventes.

J’ai réussi ensuite à contacter des YouTubeurs tech de plus grande envergure en France (comme TheiCollection), en Allemagne, en Angleterre, aux États-Unis, au Canada, à les intéresser à nos coques de protection et à tisser une bonne relation dans le temps avec eux. Les partenariats avec des YouTubeurs génèrent, dans certains pays, plus de 50 % des ventes de Rhinoshield.

J’ai un iPhone incassable

TheiCollection https://jbv.ovh/rhino-02

La vidéo de la chaîne TheiCollection a été le premier partenariat vidéo de Rhinoshield en France.

1.  Voir l’étude de Bernstein Research, https://www.barrons.com/articles/youtubes-2-billion-videos-197m-hours-make-it-an-immense-force-says-bernstein-1462978280

2.  La révélation a été faite au CES 2018 par Neal Mohan, chief product officer chez YouTube, https://qz.com/1178125/youtubes-recommendations-drive-70-of-what-we-watch/

Fiche 20

Comment diffuser une publicité vidéo sur YouTube ?

Pour créer une publicité vidéo sur YouTube, il faut disposer d’un compte Google Ads (anciennement appelé AdWords[1]). Google Ads est la solution publicitaire de Google pour créer des annonces textuelles, illustrées, vidéo qui seront diffusées sur Google, YouTube et le réseau des partenaires de Google.

Nous allons voir dans cette fiche comment créer concrètement une publicité vidéo qui s’affichera avant la vidéo, en résultat de recherche ou dans les suggestions de vidéo YouTube.

Faut-il utiliser l’interface Google Ads complète ou simplifiée ?

Avant de créer votre campagne publicitaire vidéo, assurez-vous d’avoir déjà uploadé sur YouTube votre vidéo publicitaire. Au moment de la création de votre première campagne publicitaire vidéo, vous aurez le choix entre une interface simplifiée accessible à cette URL :

https://ads.google.com/aw/video/signup

Interface Google Ads simplifiée

Ou une interface plus complète accessible directement depuis votre compte Google Ads ici :

https://ads.google.com/intl/fr_fr/home/

Interface Google Ads complète

Dans l’onglet Campagnes de l’interface Google Ads complète, vous pouvez créer une campagne vidéo avec plus de paramètres en cliquant sur le bouton +.

Créez une campagne en cliquant sur « + »

Sélectionnez ensuite un objectif de campagne comme Intérêt pour la marque et les produits.

Sélectionnez votre objectif de campagne

Choisissez campagne vidéo.

Sélectionnez le type de campagne Vidéo

Et sélectionnez la vidéo YouTube que vous souhaitez promouvoir.

La vidéo YouTubeur – Le Livre servira d’annonce vidéo ici

Quelle que soit l’interface choisie, vous devez indiquer :

- votre budget quotidien ;

- l’enchère par défaut (laissez 0,04 € de coût par vue maximum, soit 40 € les 1 000 vues) ;

- l’URL de votre vidéo YouTube qui servira de publicité ;

- l’URL vers laquelle doit renvoyer votre annonce (chaîne YouTube avec paramètre d’URL pour s’abonner ou URL de page web) ;

- vos critères de ciblage (par exemple : pays, langue, âge, sexe, thème, mots clés) ;

- vos formats publicitaires, en sachant que le plus performant est « Annonce InStream ».

Dans l’interface Google Ads complète, vous pouvez cibler des audiences, des mots clés, des chaînes YouTube et même exclure les chaînes qui ont un langage vulgaire

Une fois l’annonce créée, il faudra attendre quelques heures pour qu’elle soit validée. Si voulez modifier l’annonce, une nouvelle validation sera nécessaire.

Annonce InStream ou Annonce Discovery ?

InStream Ads : skippable ou unskippable ?

L’industrie publicitaire n’a pas encore trouvé de termes équivalents en français pour définir ces formats publicitaires vidéo. La publicité InStream, c’est de la publicité dans le flux vidéo (« In the Stream » en anglais), c’est-à-dire que la publicité va se jouer avant le lancement de la vidéo, pendant la vidéo ou après la vidéo. On parle souvent de pré-roll, mid-roll et post-roll – le pré-roll étant le format le plus populaire car on a toute l’attention de l’internaute au début de la vidéo.

La publicité peut ou non être ignorée au bout de 5 secondes. Quand on peut l’ignorer, on parle de format « skippable » (to skip signifie « sauter », « passer »). Quand on ne peut pas l’ignorer, c’est un format « unskippable ». YouTube ne facture les vues des formats « skippable » que si la vidéo a été vue au moins 30 secondes.

Quel que soit le type d’annonces que vous créerez, vous devrez définir en amont vos objectifs et vos cibles. Attention à bien cibler et à ne pas multiplier les critères de ciblage, sans quoi votre vidéo ne touchera pas le bon public ou sera peu diffusée.

L’annonce InStream permet de maximiser vos taux de vue et vos taux de clics. Elle est diffusée en début de vidéo sous la forme d’une annonce « skippable ».

L’annonce Discovery vous permet d’exposer plus massivement votre annonce, sans pour autant vous garantir un bon taux de visionnage ou bon taux de clics. L’annonce s’affiche en liste de résultats ou dans les suggestions de vidéo, sans que vous maîtrisiez les emplacements.

Mesurer les performances d’une campagne YouTube dans Google Ads

Surveillez bien ensuite les statistiques de votre campagne depuis Google Ads et n’hésitez pas à la mettre en veille si vous voyez que les performances ne sont pas bonnes ou que vous dépensez trop d’argent.

Campagne Google Ads mise en veille (pause)

Dans l’illustration précédente, nous voyons que la publicité a été vue 1 450 fois, a coûté 31,33 € (soit 21,60 € les 1 000 vues), et a généré 18 clics. Dans le menu de gauche, vous pouvez analyser les performances par cible, centre d’intérêt, vidéo YouTube, et restreindre ensuite la diffusion en fonction du taux de vue et du coût.

Performance de la campagne par cible socio-démo

Dans l’illustration ci-dessus, nous voyons que le meilleur taux de vue a été généré chez les 25-34 ans et les 45-54 ans. Nous pouvons également voir les emplacements où l’annonce InStream a été diffusée en sélectionnant Emplacements.

Vidéos sur lesquelles l’annonce InStream a été diffusée

Comment insérer des appels à l’action dans la vidéo ?

Les appels à l’action peuvent s’ajouter via Google Ads en paramétrant une URL de destination (qui s’affiche en bas de la vidéo) et une bannière associée (qui s’affiche en haut à droite).

Ajout d’appels à l’action dans Google Ads

Ces dispositifs étant assez discrets, il vaut mieux utiliser en plus les outils natifs de YouTube : fiches et écrans de fin. N’oubliez pas de renvoyer votre appel à l’action vers une page de conversion « épurée » où le parcours pour s’abonner, acheter, ou remplir un formulaire est très simple (pas de liens pour sortir du tunnel de conversion).

Les trois informations clés à retenir

- Créez un compte Google Ads.

- Publiez sur votre chaîne YouTube une vidéo promotionnelle de moins de 3 minutes.

- Créez un pré-roll vidéo à partir de cette vidéo YouTube et ciblez bien votre audience.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Connectez-vous au site de Google Ads pour créer votre première campagne publicitaire vidéo sur YouTube

https://ads.google.com/intl/fr_fr/home/

- Les écrans de fin YouTube

https://support.google.com/youtube/answer/6388789

« Il faut être exposé au moins cinq fois à un produit avant de l’acheter ; la publicité nous permet de recibler les gens qui sont déjà allés sur notre site. »

Témoignage de Guillaume Pauthion

Responsable marketing de Rhinoshield rhinoshield.fr

Quid de la publicité vidéo classique ? Est-ce aussi efficace qu’un partenariat avec un YouTubeur ?

Nous faisons essentiellement du reciblage publicitaire et c’est cela que nous allons plus développer dans le temps. Certaines études disent qu’il faut être exposé cinq fois au produit avant de l’acheter, donc faire un partenariat vidéo avec Jojol ou Pierre Croce n’est pas toujours suffisant pour générer une vente auprès de certains spectateurs.

Si le spectateur nous revoit ensuite sur Facebook, Instagram et encore sur YouTube, les chances qu’il achète augmentent de façon assez considérable. Même si les gens viennent sur notre site sans acheter après avoir vu une vidéo YouTube, c’est bénéfique puisqu’on pourra ensuite les recibler plus tard avec une publicité pour qu’ils achètent.

1.  Depuis le 24 juillet 2018, Google AdWords s’appelle Google Ads et l’URL d’accès au service est https://ads.google.com

Chapitre 6

Publier des vidéos courtes et sous-titrées sur Facebook

Facebook est le premier réseau social au monde avec plus de 2 milliards d’utilisateurs actifs par mois[1]. Vous utilisez très certainement déjà Facebook pour rester en contact avec vos proches sur Internet. En France, Facebook est le deuxième site internet, après YouTube, où on consulte le plus de vidéos en ligne derrière un ordinateur[2].

Si Facebook vous connecte avec vos amis, il peut aussi vous connecter avec vos clients. Il est donc très important de soigner votre communication sur ce réseau social en vous intéressant de plus près au fonctionnement de son algorithme de diffusion.

Nous allons voir dans ce chapitre toutes les étapes nécessaires pour créer votre page Facebook d’entreprise, réaliser des vidéos adaptées à la plateforme et les faire connaître de façon organique ou via de la publicité.

1.  Au 1er trimestre 2018, Facebook comptait 2,2 milliards d’utilisateurs actifs par mois (Source : Facebook Q1 2018 Results).

2.  Source : Médiamétrie, L’Audience Vidéo Ordinateur en France en mai 2018.

Fiche 21

Comment créer une page Facebook pour son entreprise ?

Avoir une page Facebook de marque est obligatoire quand on veut communiquer sur Facebook au nom de son entreprise. Cette page vous permet de plus de fédérer une plus grande communauté et d’avoir accès à des fonctionnalités avancées (outil de publication, statistiques, publicité…) dont vous n’auriez pas pu bénéficier à partir de votre compte Facebook personnel.

Comment créer une page Facebook au nom de votre entreprise ?

Pour créer une page Facebook au nom de votre entreprise, connectez-vous d’abord à votre compte Facebook personnel. Une fois reconnu sur la plateforme, vous pouvez créer une ou plusieurs pages d’entreprise à partir de cette URL :

https://www.facebook.com/pages/create

Page pour créer sa page Facebook d’entreprise

Dans le bloc Entreprise ou marque, cliquez sur le bouton Démarrer. Indiquez ensuite le nom de votre marque et sa catégorie d’activité.

Indiquez le nom de votre marque et sa catégorie

Les conseils en matière de nommage qui vous ont été donnés dans la fiche 17 sont à prendre en considération ici aussi. Vous avez tout intérêt à utiliser le même nom de marque pour votre page Facebook et votre chaîne YouTube.

Personnaliser sa page Facebook

Pendant le wizard de création de votre page Facebook, on vous demande d’ajouter une photo de profil et une couverture.

Ajoutez une photo de couverture à votre page Facebook

Vous pouvez là aussi, pour gagner du temps et être cohérent, réutiliser les éléments de photo de profil et de bannière que vous avez générés sur votre chaîne YouTube, en les adaptant aux dimensions recommandées par Facebook.

La couverture Facebook est l’équivalent de la bannière YouTube. Ses dimensions doivent être de 820 x 312 pixels. Vous pouvez une fois encore utiliser l’outil en ligne Canva.com pour créer une bannière Facebook Cover tout de suite aux bonnes dimensions.

Création d’une couverture Facebook à partir de Canva.com

Nous vous recommandons également de vérifier le comportement de votre bannière sur mobile, plus de 80 % de l’audience de Facebook étant issue de consultation sur smartphone.

Pour personnaliser encore plus votre page Facebook, allez ensuite dans la section À propos, vous pourrez alors :

- ajouter votre adresse de site internet, un e-mail et un numéro de téléphone ;

- raconter l’histoire de votre entreprise ;

- afficher le ou les noms des membres de votre équipe.

Section à propos d’une page Facebook d’entreprise

Publier sa première vidéo sur Facebook

Avant de partager votre page Facebook autour de vous, il est très important de publier vos premiers contenus dessus et d’essayer d’être régulier.

Vous pouvez écrire des publications dans l’accueil de votre page Facebook de marque, depuis un ordinateur ou un mobile dans la zone Écrire une publication.

Il est très important d’adopter des formats visuels (images ou vidéos) à chacune de vos publications et d’adopter un ton conversationnel. Il faut poser des questions pour avoir des réponses.

Zone Écrire une publication de votre page Facebook

Ce type de communication visuelle et conversationnelle aura en effet plus d’impact et sera ainsi mieux promue sur Facebook. Nous verrons plus en détail dans les fiches qui suivent comment faire en sorte que votre vidéo ou votre publication soit vue par le maximum d’utilisateurs de Facebook.

Publication native d’une vidéo sur Facebook

Comment faire connaître sa fan page Facebook ?

Lors de la création de votre page, Facebook vous donne une URL avec un identifiant long qui n’est pas très esthétique à partager, du type :

https://www.facebook.com/Livre-YouTubeur-193320001481349/

Vous pouvez changer cela en créant un nom d’utilisateur.

Créez un nom d’utilisateur pour avoir une URL esthétique

Une fois un pseudo court ajouté, il sera alors plus facile de communiquer sur l’adresse de votre page Facebook.

Votre page a maintenant un nom plus facile à retenir

On peut en effet maintenant accéder à la même page en tapant ceci :

https://www.facebook.com/livreyoutubeur/

https://fb.me/livreyoutubeur/

Facebook vous propose également des outils pour partager la page avec vos amis. Utilisez-les, mais n’en abusez pas. Si vous êtes boucher, cela ne sert à rien de partager la page Facebook de votre boucherie avec vos ami(e)s vegan.

Les trois informations clés à retenir

- Créez une page Facebook pour votre entreprise.

- Personnalisez l’identité graphique de votre page Facebook (bannière, photo de profil).

- Publiez nativement sur Facebook votre première vidéo.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Créez votre page Facebook d’entreprise depuis ce lien :

https://www.facebook.com/pages/creation/

« J’ai osé me lancer en vidéo sur Facebook, parce que dans ma région de Bayonne, je n’avais pas l’impression d’être jugée par le microcosme parisien. »

Témoignage de Cécile Larripa

Conseillère immobilier, ancienne réalisatrice et scénariste dans l’audiovisuel https://jbv.ovh/cecile-larripa

Facebook, est-ce la seule plateforme que tu utilises pour diffuser tes vidéos ? Pourquoi Facebook ? Quel âge a ton audience ? Comment tes vidéos se retrouvent-elles promues sur la plateforme ?

Facebook, c’est la seule plateforme que j’utilise pour diffuser mes vidéos, tout simplement parce que pour l’instant je n’ai pas eu le temps de m’organiser pour les publier ailleurs. Ma page Facebook est super active, je reçois énormément de messages de remerciements ou des demandes de conseils immobiliers ou astuces pour réaliser de belles vidéos.

J’ai été naturellement vers Facebook, car c’est un média que je maîtrisais bien quand je travaillais en agence de production. J’étais aussi hyper consciente que Facebook développait énormément d’outils marketing pour devenir incontournable dans la promotion des vidéos. Voyant que Facebook bloquait la mise en avant des vidéos YouTube sur sa plateforme, j’ai compris qu’il fallait absolument publier nativement ses vidéos pour être visible et profiter de la lecture automatique.

Toutes mes cibles sont sur Facebook et pas sur YouTube (audience réputée plus jeune). Sur Facebook, tu peux en plus cibler une audience et booster une vidéo avec de la publicité. Facebook m’embête quand même un peu avec son changement d’algorithme : maintenant pour apparaître dans le fil de discussion, il faut que les gens soient abonnés et pas qu’ils aient simplement « liké » ta page. Ceci m’oblige à augmenter mes dépenses en publicité.

Les gens qui me suivent sont plutôt jeunes (moins de 40 ans), mais ils taguent leurs parents ou les gens qui ont des « sous » pour vendre ou acheter des biens immobiliers. Le tag, c’est mon outil préféré, il me permet de récupérer beaucoup de contacts qualifiés.

Fiche 22

Créer une vidéo sous-titrée au format carré

Pour optimiser sa visibilité sur un réseau social, il est toujours plus efficace d’utiliser les fonctions natives de la plateforme. Si vous voulez par exemple que votre vidéo ait le maximum d’impact sur Facebook, il vaudra mieux l’uploader directement sur Facebook, plutôt que de l’héberger sur YouTube et de partager ensuite le lien sur Facebook.

Chaque plateforme a son lot de règles, de formats et d’astuces. En outre, comme les utilisateurs de Facebook sont souvent derrière un mobile (positionné à la verticale) et ont dans 80 % des cas le son désactivé par défaut, il faudra aussi revoir les dimensions de votre vidéo (format carré 1:1 au lieu de 16:9[1]) et penser à y intégrer des sous-titres.

Comment transformer une vidéo 16/9 en vidéo 1:1 ?

Cette opération ne se fera pas de façon magique sur Facebook, vous devrez redimensionner vous-même votre vidéo au format 16/9 dans votre logiciel de montage vidéo.

Comment faire une vidéo au format carré ?

Max Maximus https://jbv.ovh/video-22

Dans cette vidéo, Maximus vous explique comment créer une vidéo au format carré à partir du logiciel de montage gratuit Davinci Resolve. La vidéo créée pourra être postée sur Instagram ou Facebook

Voici en quelques étapes comment réaliser cette opération :

1    Créez un projet aux dimensions de Facebook : 1 080 x 1 080 pixels

2    Insérez vos graphismes, logo, fond de couleur

3    Importez votre vidéo en 16/9 et réduisez sa taille pour qu’elle s’intègre dans un carré 1:1

4    Ajoutez vos sous-titres en bas de la vidéo

Ces manipulations sont assez simples à réaliser depuis n’importe quel logiciel de montage. Vous pouvez également utiliser des applications comme InShot (sur iPhone et Android) ou un logiciel en ligne comme Kapwing.com pour réaliser de telles opérations.

Partager une vidéo YouTube sur Instagram et Facebook

Jeanviet https://jbv.ovh/video-23

Dans cette vidéo, Jeanviet vous explique comment créer une vidéo au format carré à partir de l’application InShot ou du site Kapwing.co

Comment combler le vide du format 1:1 de façon intelligente ?

Vous avez compris qu’il était préférable de poster vos vidéos non pas en 16/9 mais en 1:1 après y avoir effectué quelques modifications. Cela permet d’une part d’occuper plus d’espace dans le flux Facebook et d’autre part d’attirer l’attention du spectateur en utilisant les zones laissées vides autour de la vidéo incrustée.

Analysons ensemble une vidéo de Gary Vaynerchuck, un entrepreneur américain à succès, spécialiste des réseaux sociaux.

Dans cette vidéo, tous les éléments sont présents :

- Le fond de couleur est texturé avec un texte en surimpression pour communiquer l’idée principale de la vidéo et donner le contexte.

- La vidéo est zoomée pour que les protagonistes occupent plus d’espace.

- Les sous-titres sont incrustés directement sur le fichier vidéo et en superposition avec la vidéo.

Vidéo native Facebook de Gary Vaynerchuck

Vous pouvez donc utiliser l’espace vide en haut et en bas de la vidéo pour :

- attirer l’attention ;

- contextualiser le message ;

- afficher les sous-titres.

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Comment créer des sous-titres non incrustés sur la vidéo ?

Incruster directement les sous-titres à une vidéo est très pratique car cela vous permet de poster votre vidéo sur n’importe quelle plateforme sans avoir à vous soucier du paramétrage des sous-titres pour chaque player. Cependant, c’est une tâche très fastidieuse et contre-productive si vous voulez offrir la possibilité à votre audience de choisir le type de sous-titres en fonction de sa langue.

Pour créer des sous-titres à part, vous pouvez utiliser (aussi bien sur Mac que sur PC) un logiciel dédié comme Aegisub. Ce logiciel vous permettra d’écrire vos sous-titres et de les exporter ensuite dans un fichier texte au format SRT qui pourra être ajouté dans les paramètres d’une vidéo YouTube ou Facebook. L’outil en ligne Headliner.app vous permet également de créer des sous-titres automatiques à partir du son de vos vidéos et de les éditer en ligne.

Ajouter des sous-titres sur des vidéos YouTube et Facebook

Jeanviet https://jbv.ovh/tuto-cc

Dans cette vidéo, Jeanviet vous explique comment générer des sous-titres depuis YouTube et les importer sur une vidéo Facebook

Comment ajouter les sous-titres sur Facebook ?

Une fois que vous avez votre vidéo ainsi qu’un ou plusieurs fichiers de sous-titres, postez votre vidéo sur Facebook.

Ensuite, suivez ces étapes :

1    Rendez-vous dans Sous-titres et légendes (CC).

2    Sélectionnez la langue correspondant à vos sous-titres.

3    Cliquez sur Importer et choisissez votre fichier de sous-titres.

Le fichier de sous-titres devrait être au format .srt et se nommer comme ceci si vos sous-titres sont en français : mavideo.fr_FR.srt

Les 3 étapes pour ajouter des sous-titres sur une vidéo Facebook

Les trois informations clés à retenir

- Transformez vos vidéos 16:9 en vidéos 1:1.

- Ajoutez votre branding dans la partie haute.

- Ajoutez des sous-titres dans la partie basse.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Conseils pour créer des vidéos mobiles plus efficaces

https://www.facebook.com/business/help/144240239372256

1.  Le format carré permet d’avoir un rendu satisfaisant à la fois sur mobile et sur ordinateur. Le format vertical (9:16) convient aussi à une consultation sur mobile, mais pas sur un écran d’ordinateur.

Fiche 23

Comment faire connaître ses vidéos sur Facebook ?

Comme nous l’avons vu précédemment, pour que votre vidéo puisse être promue sur Facebook et avoir de l’impact, vous devez l’uploader nativement dans un format carré et avec des sous-titres. Cela étant, ce n’est pas parce qu’une vidéo est populaire sur YouTube qu’elle le sera forcément sur Facebook.

En effet, si l’algorithme de YouTube attache beaucoup d’importance au temps passé sur une vidéo (Watch Time) et au fait que vous publiez de façon régulière (à jour et heure fixes), l’algorithme de Facebook priorise quant à lui les vidéos qu’on a envie de partager.

Comment fonctionne l’algorithme de Facebook ?

Il faut déjà avoir en tête le fait qu’au fil des années, Facebook a drastiquement réduit la portée organique des publications sur les pages de marques. Plus vos fans sont nombreux, moins vous en touchez en pourcentage.

Par exemple, une page qui compte 3 000 abonnés en touchera en moyenne 300 à chaque publication (10 % de portée en organique), tandis qu’une page qui en compte 300 000 en touchera 9 000 (3 % de portée organique).

Facebook a tendance aussi à prioriser les publications qui vous font rester longtemps sur la plateforme. Poster une vidéo ou un long texte aéré sans lien de sortie vers votre site sera bien plus efficace que de poster un lien sans contexte.

Sur la page Facebook de Jeanviet (3 000 abonnés), les vidéos ont la meilleure portée moyenne

Ensuite, si le contenu posté est intéressant il sera de nature à créer plus d’engagements (likes, commentaires, partages), et plus cet engagement sera fort (en particulier sur les partages), plus votre post sera visible au-delà de votre communauté de base.

« Si ta vidéo ne génère pas de partages sur Facebook, elle aura peu de chances d’être visible. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Quelles différences entre les algorithmes de YouTube et ceux de Facebook ?

Sur Facebook, ce qui change énormément par rapport à YouTube, c’est le côté reach et partage. Si ta vidéo n’est pas partagée, elle ne sera jamais autant vue que si elle est beaucoup partagée. L’une des métriques qu’on regarde le plus, c’est le nombre de partages par vidéo. Les vidéos peuvent être likées, commentées, c’est génial, cela fait de l’engagement, mais ce n’est pas cela qui va beaucoup augmenter le reach d’une vidéo et qui fera qu’elle se propagera largement sur Facebook.

Sur chacune des vidéos Facebook, on peut voir maintenant quel est le pourcentage des vues par des fans de la page et des non-fans. On se rend compte qu’une grosse majorité de nos vidéos sont vues par des gens qui ne sont pas fans de notre page.

Comment faire en sorte qu’une vidéo Facebook donne envie d’être partagée ?

Il n’y a pas de règle en fait pour qu’une vidéo soit partagée, chaque page Facebook doit justement analyser ses posts pour voir ce qui fonctionne et pourquoi le partage se fait ou pas. C’est vraiment très personnel, cela dépend de soi, de ce qu’on a à offrir comme contenu et, en face, de l’audience que l’on a ou que l’on veut viser.

On doit publier pour répondre aux goûts de son audience, donc la production de contenus doit être vraiment liée à ce que les gens aiment sur la page. Si on ne sait pas ce qu’ils aiment, on va tenter un certain format de vidéo et si cela ne fonctionne pas une fois, deux fois, on arrête totalement de produire ce type de vidéos.

Pourquoi faut-il éviter le clickbait et l’engagement bait ?

Entre 2016 et 2017, Facebook a fait face à de nombreuses critiques mettant en cause son algorithme qui favorisait les publications faisant la promotion de fake news ou d’articles aux titres sensationnels et aux contenus creux. Pour lutter contre cela, la plateforme a dévalué en 2017 la portée de ces articles aux titres trompeurs incitant au clic (clickbait)[1].

Pour que les gens ne partagent plus non plus des contenus idiots, Facebook a également rétrogradé dans son algorithme toutes les publications incitant de façon explicite les internautes à commenter, partager ou taguer des amis (engagement bait)[2].

À force de voir apparaître sur la plateforme des contenus haineux ou futiles, des études ont même été jusqu’à démontrer que les gens étaient moins heureux après s’être connectés sur Facebook. Mark Zuckerberg, le président de Facebook, se rendant compte de cela, a drastiquement revu le fonctionnement de son algorithme en privilégiant les interactions entre les amis et la famille[3] (les interactions humaines rendant plus heureux), plutôt que les interactions avec les marques.

Toutes ces actions ont fait beaucoup de tort à la portée des pages Facebook spécialisées dans la promotion de contenus viraux, mais ont permis aussi de faire remonter du contenu plus intéressant.

Les trois informations clés à retenir

- Créez des vidéos émotionnelles qu’on a envie de partager naturellement.

- N’incitez pas dans vos publications à taguer des amis ou à partager votre vidéo.

- Ne publiez pas de vidéos au contenu trompeur.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Très bon récapitulatif (en anglais) du fonctionnement des algorithmes des différents réseaux sociaux

https://www.stedavies.com/social-media-algorithms-guide/

- Étude de Social Bakers sur la portée des publications Facebook par type de contenu

https://www.socialbakers.com/blog/2367-native-facebook-videos-get-more-reach-than-any-other-type-of-post

- Pour suivre les annonces officielles de Facebook

https://newsroom.fb.com/news/category/inside-feed/

« Quand quelque chose devient interdit de façon officielle sur Facebook, on a intérêt à arrêter la pratique sous peine de se faire pénaliser en reach. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Est-ce une bonne idée d’inciter les gens à « liker » ou à partager sa vidéo sur Facebook ?

C’était une bonne idée avant en effet, mais maintenant Facebook l’interdit. Il vaut mieux ne plus le faire. Sur la page Facebook d’aufeminin, on le faisait avec des vidéos un peu simplistes comme « si ton prénom commence par un A, tu dois m’offrir une coupe de champagne ». Tous les fans de notre page allaient alors taguer leurs potes dont la première lettre du prénom commençait par un A.

Facebook appelle cela de l’engagement bait ; c’est quand tu demandes explicitement aux gens de taguer leurs amis, de regarder une vidéo, de la partager, de la commenter. Facebook a mis en garde un certain nombre d’éditeurs qui continuaient à avoir recours à ce genre de pratiques, avec des risques de sanctions à la clé.

Je vous recommande de suivre les communications officielles de Facebook qui mettent au clair sur les bonnes et mauvaises pratiques.

1.  Mise à jour de l’algorithme Facebook pour réduire les titres « pièges à clic » : https://newsroom.fb.com/news/2017/05/news-feed-fyi-new-updates-to-reduce-clickbait-headlines/

2.  Mise à jour de l’algortithme de Facebook pour réduire la portée des publications incitant aux likes : https://newsroom.fb.com/news/2017/12/news-feed-fyi-fighting-engagement-bait-on-facebook/

3.  Note de 2018 de Mark Zuckerberg (en anglais) expliquant pourquoi les interactions entre amis sont désormais favorisées : https://www.facebook.com/zuck/posts/10104413015393571

Fiche 24

Booster la visibilité de sa vidéo grâce à la publicité Facebook

Comment nous l’avons vu dans la fiche précédente, si votre vidéo n’est pas suffisamment partagée de façon organique, elle aura beaucoup de mal à se faire connaître sur Facebook.

Grâce à la publicité, vous allez pouvoir adresser votre vidéo à plus de personnes abonnées à votre page Facebook et également cibler les amis de vos abonnés, ainsi que des cibles sociodémographiques qui sont en affinité avec votre vidéo.

Comment créer une publicité vidéo sur Facebook ?

Sur Facebook, vous pouvez sponsoriser un post contenant une vidéo ou en télécharger une nouvelle et la sponsoriser en allant ici :

https://www.facebook.com/adsmanager/creation

Le plus efficace est de sponsoriser un post contenant une vidéo qui a déjà fait ses preuves en visibilité organique (beaucoup de likes, commentaires, partages). En effet, vos spectateurs qui verront une vidéo sponsorisée dans leur timeline seront plus enclins à regarder et à liker s’il y a déjà un peu d’engagement visible sur la vidéo.

Uploadez votre vidéo en suivant les recommandations vues dans la fiche 22 (format carré et sous-titrage). Prévoyez également une belle miniature, un titre efficace, un descriptif et un bouton d’appel à l’action avec un lien pointant vers votre page de conversion.

Exemple d’une publication vidéo native boostée avec de la publicité

Comme pour les publicités YouTube, ciblez vos annonces en fonction de l’audience qui vous intéresse. Vous devez attendre une validation de Facebook avant qu’elles ne s’activent.

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Mesurer les performances de sa campagne vidéo dans Facebook

Pour mesurer les performances de votre campagne vidéo Facebook, vous pouvez cliquer sur le nombre de personnes atteintes sur votre vidéo pour avoir des statistiques de vues détaillées ou aller dans le manager de publicités Facebook pour avoir des données plus fines sur vos affichages et votre budget dépensé (https://www.facebook.com/adsmanager/).

Les performances de la publicité Facebook par tranche d’âge

Dans l’illustration ci-dessus, nous voyons que le meilleur taux de vue a été généré chez les 18-24 ans et que les 10 € dépensés ont généré 1 090 vues de plus de 3 secondes (soit environ 10 € les 1 000 vues).

Dans l’illustration en page suivante, nous voyons le pic au moment où la vidéo a été sponsorisée ; nous pouvons remarquer aussi que, dans 74 % des visionnages, le son était désactivé.

74 % des utilisateurs ont vu la vidéo sans son

Les trois informations clés à retenir

- Publiez une vidéo Facebook nativement sur votre page.

- Sponsorisez la vidéo si elle génère un bon engagement de façon organique.

- Mesurez les performances de votre campagne pour optimiser le ciblage.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Créez une publicité Facebook depuis cette page

https://www.facebook.com/adsmanager/

« Tous les éditeurs de vidéos qui marchent bien sur Facebook sponsorisent à un moment donné leur post pour booster l’algorithme. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Faut-il toujours sponsoriser ses publications vidéo sur Facebook ?

À force de couper l’herbe sous le pied de tout le monde (comme la pénalité sur l’engagement bait), la seule solution qui semble possible pour augmenter la portée d’un post, c’est en effet de le sponsoriser. On peut se demander légitimement si Facebook ou d’autres mastodontes tels que Google (avec Google Ads) ne font pas tout pour que tu sois incité à payer à la fin, après t’avoir offert au départ de la visibilité gratuite.

Chez aufeminin, on sponsorise nos posts Facebook uniquement quand on a des partenariats rémunérés avec des marques et certains objectifs de portée. Sur les pages Facebook aufeminin et Marmiton, on pousse beaucoup de bandes annonces et vidéos de partenaires de films, de spectacles, d’ateliers culinaires. Si, dans un partenariat commercial, on s’engage par exemple à faire 500 000 vues et à atteindre X millions de personnes et que l’objectif n’est pas atteint de façon organique, on va sponsoriser le post pour aller chercher toutes les personnes que l’on a « vendues » au client, en respectant des critères de ciblage semblables à notre audience : des lookalike des fans de notre page, plutôt des femmes localisées en France.

D’autres éditeurs, MinuteBuzz par exemple, sponsorisent systématiquement tous les posts et vidéos qu’ils font, parce que si tu publies une vidéo et que tu la sponsorises immédiatement, tu boostes l’interaction en l’exposant tout de suite à beaucoup de gens et pas uniquement à tes fans.

Il y a deux stratégies pour sponsoriser une vidéo sur Facebook : soit tu le fais dès le lancement pour la booster et donner ainsi sa chance à toutes tes vidéos (sachant que si ta vidéo est « pourrie », cela ne fonctionnera pas même si tu mets de l’argent) ; soit tu sponsorises uniquement les vidéos qui ont déjà bien fonctionné pour leur donner encore plus de poids.

Chapitre 7

Montrer les coulisses de son entreprise sur Instagram

Instagram est le troisième réseau social au monde avec plus d’un milliard d’utilisateurs actifs chaque mois[1]. Racheté par Facebook en avril 2012, Instagram est devenu en quelques années l’outil de communication préféré des influenceurs et des marques.

Les Instagrammeurs peuvent s’exprimer sur la plateforme en partageant et en commentant des photos, des vidéos, du texte et également des stories. L’association de hashtags et d’une géolocalisation permet à une photo d’accroître son potentiel de découverte.

Instagram présente un énorme potentiel pour les entreprises qui ont des lieux de vente ou d’exposition ouverts au public et bénéficiant d’une belle décoration. En effet, chez les 18-34 ans, un lieu « instagrammable » est devenu un critère de décision pour choisir un bar, un restaurant ou sa prochaine destination de vacances[2].

Nous allons voir dans ce chapitre toutes les étapes nécessaires pour créer votre compte Instagram d’entreprise, avec des photos et vidéos qui s’intègrent parfaitement dans le feed Instagram ou dans les stories, et vous faire connaître sur la plateforme.

1.  Kevin Systrom, le cofondateur d’Instagram, a annoncé le 20 juin 2018 sur son compte Instagram ce nouveau pallier franchi, https://www.instagram.com/p/BkQwY0OA6TX/

2.  Voir l’étude d’Expedia (en anglais) à ce sujet, https://www.independent.co.uk/life-style/millennials-holiday-decision-instagram-photos-factors-think-first-social-media-a8131731.html

Fiche 25

Créer un compte Instagram pour son entreprise

Si vous êtes un restaurateur, il est fort à parier que votre lieu existe déjà sur Instagram, puisque sur la plateforme, on est invité à géolocaliser ses photos chaque fois qu’on photographie ses plats.

Nous allons voir dans cette fiche comment créer votre compte Instagram personnel et le rattacher à votre entreprise, que vous ayez ou non un établissement de vente géolocalisé.

Il est très important que vous ayez créé au préalable votre page Facebook d’entreprise (voir fiche 21), car à l’heure où nous écrivons cet ouvrage, la seule possibilité de créer un compte Instagram d’entreprise est de rattacher un compte personnel Instagram à une page Facebook d’entreprise.

Comment créer un compte Instagram personnel ?

Pour créer un nouveau compte Instagram, vous devez installer l’application du même nom sur votre téléphone Android ou iPhone.

Si vous avez déjà un compte Instagram personnel indépendant de votre entreprise et que vous souhaitez en créer un nouveau, allez dans les paramètres de l’application, scrollez vers le bas et cliquez sur Ajouter un compte.

Chaque compte Instagram est rattaché à une adresse e-mail unique ; si vous voulez créer deux comptes, il vous faudra donc avoir deux adresses e-mail ou générer de nouveaux alias d’e-mail.

Lier son compte Instagram personnel à sa page Facebook d’entreprise

Une fois votre compte Instagram personnel créé, vous pourrez le lier à votre page Facebook d’entreprise pour avoir un compte Instagram business (gratuit).

Avoir un compte business Instagram présente un certain nombre d’avantages :

- statistiques ;

- publicité ;

- ajout de vos coordonnées professionnelles pour être joignable par vos clients (adresse e-mail, numéro de téléphone, lieu) ;

- possibilité de partager vos stories et votre feed sur votre page Facebook d’entreprise ;

- etc.

Dans les paramètres de votre compte Instagram, cliquez d’abord sur Passer à un compte professionnel. Instagram vous demande ensuite de vous connecter à Facebook et de choisir une page d’entreprise à lier.

Les 3 étapes pour lier son compte Instagram à une page Facebook

Une fois la liaison faite, votre compte personnel Instagram devient un compte professionnel.

Personnaliser son profil Instagram d’entreprise

Pour personnaliser votre profil Instagram, rendez-vous sur votre icône de profil en bas à droite et cliquez sur Modifier le profil.

Pour faire bonne impression, vous devez ajouter :

- une photo de profil qui mette en avant votre marque ou votre personnalité ;

- l’URL de votre site web. Pour être plus efficace, ce peut être un lien qui mène directement sur votre dernier article de blog ou votre dernière vidéo YouTube ;

- une biographie qui vous présente de façon originale (pour donner envie de vous suivre), associée à quelques hashtags (pour faciliter la découverte de votre profil) ;

- à la fin, un appel à l’action vers l’URL que vous avez ajoutée précédemment.

Dans les options de communication, vous pourrez également ajouter vos adresses postale et e-mail, un numéro de téléphone et un bouton d’action (« Réserver », par exemple) pour permettre à vos abonnés de vous rencontrer pour de vrai.

Comment publier ses premières photos et vidéos ?

Nous verrons plus en détail dans les fiches 26 et 27 comment publier sur votre feed Instagram de belles photos et vidéos. En attendant, vous pouvez d’ores et déjà publier quelques photos ou vidéos de votre commerce en cliquant sur le bouton + situé en bas et au centre de l’application. Il est très important de proposer un peu de contenu à consulter si vous voulez que les gens s’abonnent à votre compte.

Les trois informations clés à retenir

- Créez le compte Instagram de votre entreprise depuis l’application iPhone ou Android.

- Liez ce compte Instagram à votre page Facebook d’entreprise pour le transformer en compte business.

- Personnalisez votre compte et commencez à publier quelques photos dans votre fil d’actualité.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Page d’aide Instagram Business

https://business.instagram.com/getting-started?locale=fr_FR

« Les publications Instagram de vos clients vont vous permettre de poster régulièrement des photos originales qui vont donner envie à d’autres clients de s’intéresser à votre commerce. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Je tiens un restaurant ; comment puis-je utiliser de façon efficace la vidéo et la photo sur mon feed et dans mes stories Instagram sans que ce soit trop chronophage ? J’ai aussi un service à tenir à côté ;-)

Ce qui est génial dans les restaurants, normalement, enfin si tu fais bien ton job, c’est que les gens viennent chez toi. Si tes plats sont « instagrammables », tes clients aussi vont les partager sur Instagram. Il faut donc absolument que tu ailles « liker », en tant que restaurateur, ces publications et pourquoi pas les partager aussi sur tes pages.

Il est très difficile de publier un contenu original quotidiennement sur son compte Instagram. Tous les jours, il faut créer, avoir quelque chose à partager et donc les contenus UGC (User Generated Content) créés par tes clients vont beaucoup t’aider à être régulier et original. Si les publications sont suffisamment jolies, tu peux les partager sur ton propre flux et aussi dans tes stories.

Les restaurants sont finalement dans Instagram (selon moi) ce qu’il y a de plus facile à animer, parce que si tu rends ton compte Instagram visible dans ton local, n’importe qui pourra, en partageant une photo de repas, citer ton compte ou utiliser ton hashtag. Ainsi d’autres comptes Instagram découvriront ton restaurant. Si tu es vegan comme moi, c’est très précieux de pouvoir découvrir autour de toi des restaurants vegan qui ont été partagés par des Instagrammeurs. On a encore beaucoup de mal à en trouver via des recherches classiques sur Internet.

Si tu veux partager sur ton feed une photo d’un autre Instagrammeur, ce n’est pas natif pour l’instant, mais tu peux utiliser une application qui s’appelle Repost. Normalement, quand, dans ta biographie Instagram, tu invites les personnes à utiliser ton propre hashtag pour partager des contenus relatifs à ta marque, cela signifie un accord implicite. Si les utilisateurs en font usage, alors ils consentent implicitement à ce que tu le réutilises en le publiant sur ton flux ou dans tes stories. Mais attention : il faut alors absolument les citer comme auteurs des contenus en les mentionnant.

Fiche 26

Comment avoir un feed Instagram qui a du style ?

Maintenant que votre compte Instagram business est créé, il va falloir l’animer de façon régulière. Vous devrez aussi veiller à publier sur votre feed des photos et vidéos esthétiques, harmonieuses entre elles et cohérentes avec votre stratégie éditoriale.

Si vous pensiez qu’il suffisait de prendre chaque jour avec votre smartphone une photo aléatoire d’un de vos produits, employés, clients… c’est raté. Pour conserver un feed Instagram qui a du style et qui donne envie de vous suivre, pas de place à l’improvisation. Vous devrez soigner toutes vos prises de vues, les poster au bon moment, avec les bons mots. L’esthétisme et la cohérence sont clés sur Instagram.

Quelle stratégie éditoriale adopter pour animer votre compte Instagram ?

Avant de vous mettre à poster tous azimuts les clichés de vos plus belles assiettes ou les photos de vos enfants dans leurs exploits du quotidien, demandez-vous pourquoi vous avez ouvert un compte Instagram. Ce n’est très certainement pas pour partager vos photos de famille, mais plutôt pour faire parler de vous en tant que créateur, ou de votre business en tant que marque.

Dès lors, il paraît beaucoup plus opportun de concentrer votre communication Instagram sur ce qui est en lien avec votre activité professionnelle (boutique de mode, restaurant vegan, agence immobilière, hôtel de luxe, accessoire mobile…) ou une passion qui vous tient particulièrement à cœur (lecture, voyages, cuisine, photographie, fitness, mode, high tech…).

Quoi que vous postiez, gardez toujours une ligne éditoriale claire et en lien avec ce que vous affichez dans votre biographie. Si vous êtes passionné de high tech, privilégiez par exemple une communication autour des nouveaux produits technologiques que vous testez et partagez les coulisses des événements auxquels vous êtes invité.

Instagram pourra représenter le moyen pour vous de créer du lien avec vos abonnés ou vos clients en leur montrant l’arrière-boutique de votre activité ou vos nouveaux produits en avant-première ou en lien avec l’actualité.

Trois façons différentes de montrer son soutien aux Bleus pendant la Coupe du monde 2018

Pour maintenir le lien avec votre communauté il faudra poster une photo ou une vidéo par jour (pas plus, au risque de spammer), être dans le conversationnel (posez des questions et intéressez-vous à ceux qui y répondent) plutôt que dans le transactionnel. Avant d’essayer de vendre votre produit, vous devez d’abord penser à construire du contenu qui intéresse et qui fait réagir.

Comment prendre de belles photos ?

Les comptes Instagram les plus suivis sont souvent ceux qui prennent un soin particulier à réaliser de belles photos dans de beaux décors bien éclairés.

Il est donc très important que vous soigniez vos prises de vues en respectant certains principes qui font qu’une photo est jugée réussie.

La photo de la boutique @lapetiteepicerie est nette grâce à la mise au point effectuée sur la glace

La mise au point

C’est l’opération qui consiste à régler la netteté d’une image avant de la filmer ou de la prendre en photo.

1  Les éléments que vous souhaitez mettre en avant dans la photo sont nets (mise au point à effectuer sur le sujet principal de la photo).

Pour faire une mise au point sur un objet, il suffit de toucher celui-ci sur l’écran d’affichage de votre smartphone lorsque vous effectuez votre prise de vue. Vous pouvez le faire directement sur Instagram au moment de prendre la photo.

2  Votre photo respecte la règle des tiers. L’élément principal ne doit pas être centré dans l’espace si vous voulez qu’on le remarque.

Quand vous allez chercher une photo dans votre galerie sur Instagram, au moment de la cadrer au format carré, Instagram vous dessine une grille des tiers pour vous permettre de bien aligner vos éléments dans l’espace.

Cette photo de @dejalu.fr respecte parfaitement la règle des tiers. La ligne d’horizon dans le tiers horizontal est droite et le sujet principal (une lectrice du livre Le Dernier Loup) est situé dans le tiers vertical et pas en plein centre de la photo, ce qui permet de faire attention au décor (Bassin de la Menara)

Ici, la coque @rhinoshieldfrance noire ressort bien dans l’espace car le fond est blanc

3  Votre scène est bien éclairée (pas de contre-jour) et bien rangée. Si vous mettez en avant un objet, pensez à avoir un fond coloré uni dans une couleur contrastée pour le faire ressortir (si l’objet est noir, le fond doit être blanc).

Il peut être utile d’acheter des papiers cartonnés de différentes couleurs et de s’équiper d’un éclairage de type soft box si vous êtes amené à faire régulièrement des photos de vos produits.

4  Vos photos sont humanisées. Si vous mettez en avant un objet, vous pouvez faire apparaître les mains qui le tiennent quelque part dans le plan.

Si vous avez à disposition un appareil photo reflex de meilleure qualité que la caméra de votre smartphone, nous vous encourageons bien sûr à l’utiliser et à transférer ensuite vos photos sur votre smartphone.

Dans cette composition de @dejalu.fr, c’est la main de la lectrice qui vient apporter le livre qu’il manquait au décor. L’effet visuel est intéressant, car la chaise sur la couverture du livre est à la même échelle que les autres chaises en arrière-plan, ce qui donne l’illusion que cette chaise fait partie du décor

Comment avoir un feed Instagram homogène ?

Après la qualité de la photo en elle-même viennent la cohérence et l’équilibre des photos et vidéos entre elles. Lorsqu’on s’abonne à un compte Instagram, on regarde bien souvent les neuf derniers posts du compte qui sont affichés pour avoir une vision d’ensemble.

Si ces derniers ne se marient pas bien entre eux tant sur le fond (ligne éditoriale) que sur la forme (tons et couleurs), on peut ne pas avoir envie de s’abonner bien qu’une photo du compte nous ait donné envie d’en savoir plus sur le propriétaire.

Le feed de @lapetiteepicerie est harmonieux. On a toujours des photos d’objets DIY affichés dans des tons flashy uniformes : rose, jaune, bleu clair

Le feed de @jeanviet">jeanviet n’est pas harmonieux. Il n’y a pas d’unité entre les tons et les couleurs des différentes photos

Les trois informations clés à retenir

- Publiez des photos nettes sur votre fil Instagram.

- Veillez à garder un feed homogène et équilibré.

- Si vous souhaitez publier du contenu moins travaillé, utilisez la fonctionnalité story.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Les secrets d’un beau feed Instagram

https://ciaoflamingo.com/feed-instagram/

« Si c’est le « bazar » sur ton feed Instagram ou que ce n’est pas très joli, cela a plutôt tendance à ne pas te donner envie de regarder le reste, ni de t’abonner. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Faut-il avoir obligatoirement un feed harmonieux et ordonné pour percer sur Instagram ? Comment peut-on s’y prendre pour y arriver ?

Avoir un feed très harmonieux est important. Quand quelqu’un découvre un compte Instagram c’est souvent via une autre publication, parce que justement le compte a été tagué ou qu’il y a eu un hashtag sur la publication. Une fois que tu es sur le compte, la première chose que tu vois c’est la bio, les highlights de stories, puis les neuf dernières publications. Donc si c’est le « bazar » ou que ce n’est pas très joli, cela a plutôt tendance à ne pas te donner envie de regarder le reste, ni de t’abonner.

L’esthétisme est très important sur Instagram et on peut se dire que c’est un peu schizophrène. Pour chaque photo que tu veux partager, tu dois te demander à chaque fois : est-ce que je publie ? Est-ce que c’est assez beau ? Cela va-t-il faire joli dans mon flux ?

Tu construis en général ton flux neuf par neuf. Les influenceurs et les marques de luxe se prennent beaucoup la tête pour avoir le feed parfait. Le design, le graphisme, l’équilibre des couleurs, c’est important. Donc si tu te mets à faire des cadres blancs, tu vas devoir le faire sur toutes tes photos, ce qui va ralentir ta productivité.

Aucune de tes publications ne peut vivre seule, elle doit dépendre des autres. Tu peux programmer tes publications pour faire en sorte qu’elles interviennent à telle heure ou tel jour, avec toujours le même filtre, avec des applications comme Later ou Preview qui vont te permettre de vérifier que tu as une même tonalité sur tout ton feed, donc un feed équilibré.

Sur Pinterest, tu peux retrouver des pins « Instagram Filters » avec les réglages utilisés pour chaque feed, et t’en inspirer pour avoir un rendu cohérent. Tu peux maîtriser aussi l’image de preview de ta vidéo en la choisissant sur Instagram.

Les stories te permettent de te libérer de cette contrainte d’esthétisme et d’organisation : il n’y a pas d’historique et leur contenu disparaît au bout de 24 heures si tu ne l’épingles pas dans tes highlights de stories.

Fiche 27

Intégrer des vidéos dans le feed et les stories

Instagram est une plateforme encore une fois bien différente de YouTube ou Facebook, mais la vidéo y prend également de plus en plus de place, surtout depuis qu’il est possible de poster des vidéos « longues » (1 minute maximum pour le feed, jusqu’à 10 minutes pour IGTV) et des stories (vidéos courtes de 15 secondes).

Une précision importante avant de rentrer dans les détails : les stories et le feed (ou fil d’actualité), bien qu’ils soient deux fonctions d’une même application, ne touchent pas le même public. Certains consultent exclusivement le fil d’actualité, tandis que d’autres regardent assidûment les stories (même si, bien évidemment, certains abonnés très engagés suivent les deux).

Pourquoi devez-vous aussi poster des stories ?

D’un point de vue commercial, les stories sont un très bon outil car le spectateur est captif. Il peut passer sans regarder, mais n’est pas soumis aux mêmes sollicitations que dans le fil d’actualité : il est face à votre vidéo et votre vidéo seulement. Il faut donc en profiter et faire des vidéos captivantes avec de nombreux appels à l’action pour favoriser la conversion.

La conversion est facilitée grâce à la fonction Swipe Up (bouton En savoir plus réservé aux comptes de plus de 10 000 abonnés) qui agit comme un bouton pour mener l’utilisateur vers une destination de votre choix, par exemple une page produit.

Bouton « Swipe Up » en bas

Vous pouvez, à défaut d’avoir ce bouton Swipe Up, indiquer dans vos posts et stories Instagram de cliquer sur votre lien en biographie pour générer des visites sur votre site ou chaîne YouTube.

Profil Instagram qui intègre un lien dynamique vers la dernière vidéo YouTube de Jeanviet

Comment créer une vidéo pour le fil d’actualité ?

Pour commencer, voyons le format que doit avoir votre vidéo. Dans le fil d’actualité, les vidéos ne sont pas au format vertical. Elles sont, comme sur Facebook, au format carré ou encore en 16/9. Cependant le 16/9 n’est pas le format le plus optimal.

Vidéo 16/9 (espace restreint)

Vidéo 1:1 (optimal)

Une fois que vous avez choisi votre format final, appliquez les mêmes types de création graphique que pour vos vidéos Facebook. Le style devra varier selon votre ligne éditoriale sur Instagram mais le principe reste le même. N’oublions pas que l’objectif est d’attirer l’attention.

Du point de vue création vidéo pure, il n’y a rien de différent pour les vidéos dédiées au fil d’actualité. Vous pouvez tourner comme vous le faites habituellement puis faire un montage inférieur à 1 minute.

Cela dit, voici deux astuces importantes :

1    Faites quelque chose de visuel et respectez les formats courts, n’essayez pas de raconter quelque chose de trop long ou compliqué, le message doit être clair et imagé.

2    Inutile d’avoir des images de grande qualité capturées avec une caméra professionnelle.

Comment créer une vidéo pour sa story ?

3 stories au format 9/16

Contrairement aux vidéos visibles dans le fil d’actualité, les stories sont nativement au format 9/16 (mode portrait). Pour réaliser des vidéos destinées à être postées dans votre story vous devrez donc les capturer dans ce format. Si vous utilisez un téléphone, rien de plus simple : il vous suffit de le garder dans sa position verticale.

En revanche, si vous utilisez une caméra ou un appareil photo vous devrez tourner l’objectif de façon à ce qu’il capture l’image en 9/16. Vous pouvez aussi enregistrer en position normale puis zoomer lors du montage pour que la vidéo occupe tout l’espace, mais la qualité sera moins bonne et cela vous demandera plus de travail en postproduction.

Vous pouvez aussi, comme vu précédemment, agrémenter vos vidéos avec des graphismes afin de donner du contexte à votre message et le rendre plus visuel. Bien sûr, il est possible de le faire directement avec l’application Instagram.

Si vous souhaitez améliorer le rendu de votre vidéo, rien ne vous empêche d’utiliser un logiciel de montage ou d’effet visuel.

IGTV pour publier des vidéos verticales plus longues

Des vidéos plus longues sur IGTV

Depuis le mois de juin 2018, Instagram permet aux vidéastes de s’exprimer plus longuement (jusqu’à 10 minutes) en vidéo grâce à IGTV (Instagram TV). Il faut pour cela installer l’application dédiée et tourner la vidéo à la verticale.

La vidéo remontera ensuite en haut du fil Instagram de vos abonnés en fonction de leur niveau d’interaction avec vous. Vous pouvez relayer ces vidéos longues dans vos stories Instagram pour renforcer leur visibilité.

Les trois informations clés à retenir

- Vous pouvez créer des vidéos carrées de moins d’une minute sur votre fil d’actualité.

- Les stories vous permettent de diffuser des vidéos verticales de moins de 15 secondes.

- Grâce à IGTV, vous pouvez étendre la durée de votre vidéo verticale à 10 minutes.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Application IGTV sur iPhone

https://itunes.apple.com/fr/app/igtv/id1394351700?mt=8

- et sur Android

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.instagram.igtv&hl=en_US

Fiche 28

Comment avoir plus d’abonnés sur Instagram ?

Maintenant que vous savez publier des photos et des vidéos de qualité sur Instagram, nous allons voir comment faire grandir de façon naturelle votre communauté.

Rien ne sert d’acheter des abonnés, car ce qui compte pour Instagram, ce sont les vraies interactions entre les utilisateurs : ce sont en effet ces échanges qui donneront envie aux Instagrammeurs de revenir souvent sur l’application.

Pour favoriser cet engagement, l’algorithme d’Instagram a donc tendance à mettre en avant les publications des membres qui génèrent beaucoup de likes, commentaires et visites sur leur profil.

« Nous souhaitons créer de la proximité avec nos membres à travers des photos réelles et humaines. »

Témoignage de Fati Cherkaoui

fondatrice de dejalu.fr, le réseau social des amoureux de la lecture Instagram : @dejalu.fr

Comment animer une communauté sur Instagram pour qu’elle soit de plus en plus nombreuse et engagée ? Sur votre compte Instagram dejalu.fr vous fidélisez plus de 3 000 abonnés très actifs, qui likent, commentent… Quel est votre secret ?

Selon moi, sur Instagram on devrait publier de vraies photos et non des images trop pros ou « photoshopées ». Quand je dis « vraies photos », je préfère privilégier le côté amateur de la photo prise sur le vif. Surtout qu’aujourd’hui nous avons la chance de pouvoir prendre de très belles photos avec nos téléphones mobiles.

Sur @dejalu.fr, nous postons par exemple des photos de livres dans les endroits qui nous entourent comme la rue, les jardins, les bibliothèques.

Parfois, nous plaçons le livre dans un cadre qui se fond avec l’image de couverture afin de créer une harmonie entre l’ouvrage et son environnement. D’autres fois, nous montrons une main qui tient le livre, pour que nos membres puissent se projeter avec ce livre à la main.

Les hashtags, l’outil n° 1 pour faire découvrir un post

Lorsque vous publiez un post (photo, carrousel ou vidéo) sur Instagram, il n’est vu que par une partie de vos abonnés. Si vous voulez que votre publication soit découverte sur des comptes Instagram de gens qui ne vous suivent pas encore, vous devez absolument ajouter dans la légende de votre post quelques hashtags.

Vos hashtags doivent être en lien avec ce que vous montrez à l’image et aussi être suffisamment populaires pour vous garantir une forte exposition sur la plateforme. Au moment de la saisie du hashtag, Instagram vous indique le nombre de fois où il a été utilisé.

Le hashtag

C’est un mot clé qu’on associe à une image, un texte ou une vidéo pour permettre de lier toutes les contributions autour de ce mot clé entre elles. Les hashtags sont très populaires sur Twitter et Instagram. Ils sont précédés du signe dièse (#).

Mixez alors dans votre publication les hashtags qui ont été utilisés plusieurs milliers de fois (comme #booklife si vous parlez de livre) avec des hashtags moins populaires mais directement liés à votre publication (comme #lanuitdefeu si vous mettez en avant ce livre).

Grâce aux hashtags, vos publications peuvent être visibles dans l’onglet Explorer/Rechercher (loupe) et dans la recherche Instagram lors de la saisie d’un hashtag.

Ne mettez pas trop de hashtags sur vos publications (entre cinq et dix, c’est suffisant) et si vous avez oublié d’en mettre au moment de la publication de votre post, vous pourrez toujours en ajouter dans le premier commentaire.

Ajout des hashtags #booklife, #lanuitdefeu et #bookstagram sur un post mettant en avant le livre La Nuit de feu

« Les hashtags te permettent à la fois d’être découvert, donc référencé, et de découvrir des personnes qui ont les mêmes centres d’intérêt que toi. »

Témoignage de Fati Cherkaoui

fondatrice de dejalu.fr Instagram : @dejalu.fr

Comment choisis-tu tes hashtags et comment les intègres-tu dans tes posts ?

Il y a des hashtags très populaires auprès des communautés de lecteurs comme #booklife, d’autres plus spécifiques à la publication en question, par exemple le titre du livre.

Nous faisons des recherches par hashtag et si nous trouvons des livres que nous avons déjà lus et appréciés sur des publications de lecteurs, nous allons aimer et commenter ces posts. C’est un travail manuel et quotidien. Les gens s’abonnent ensuite en retour à notre compte, parce que nous interagissons avec eux.

Sur Instagram, le problème, c’est qu’il y a beaucoup de robots, mais c’est très facile à détecter car leurs messages sont impersonnels. À l’inverse, quand tu as un vrai commentaire qui s’intéresse à ta photo, cela change tout. La personne a envie de voir ta page et peut-être de s’y abonner car elle voit que c’est en phase avec ses propres centres d’intérêt.

Au début, nos publications étaient aléatoires : des photos de livres qui nous plaisaient. Maintenant, nous avons mis en place un planning de publication. Par exemple, chaque lundi, dans l’après-midi, nous publions une recommandation de livre, toujours sur le même format : photo du livre + citation extraite du livre (commentaire) + hashtags généraux et spécifiques à la publication (commentaire) + lieu où se déroule l’histoire (localisation) + identification de la maison d’édition et de l’auteur, s’il a un compte.

Augmentez l’engagement d’un post en racontant une histoire dans la légende

Chaque fois que vous publiez une photo ou une vidéo sur votre feed Instagram, en plus des hashtags, ajoutez une longue légende qui explique la raison d’être de votre publication. Prenez un soin particulier à rédiger de belles légendes, utilisez quelques emojis pour faciliter la découverte de concepts pendant la lecture et tagguez les comptes en lien avec votre post.

Dans la mesure du possible, posez aussi une question ouverte dans votre légende : cela permettra de favoriser les commentaires. Plus une publication reçoit d’engagements, plus elle est promue sur la plateforme Instagram.

Les jeux concours génèrent aussi de l’engagement

Dans vos stories, vous pouvez également sonder vos abonnés en leur posant des questions, en les faisant répondre à des sondages. En rendant vos abonnés acteurs de votre compte Instagram, vous les fidéliserez tout en augmentant l’engagement de votre compte.

« Notre concours collaboratif fonctionne bien car il valorise le membre et son engagement. »

Témoignage de Fati Cherkaoui

Fondatrice de dejalu.fr Instagram : @dejalu.fr

À quoi vous servent vos jeux concours ? À fidéliser votre communauté ? À générer de nouveaux inscrits sur vos sites ?

Un jour j’ai reçu deux cartons de livres, je me suis dit : nous allons les offrir à nos membres. Nous avons donc initié un concours sur Instagram (cette plateforme s’y prête très bien) qui devait être simple, récurrent et exclusif à nos membres. La seule contrepartie : être « DéLecteur », c’est-à-dire faire partie de la communauté Déjà Lu de notre site. Cela nous permet d’une part d’avantager nos membres et d’autre part d’augmenter notre communauté.

Lors de notre #ConcoursLivresque bimensuel, le jour du #VendrediLecture (hashtag connu par la communauté littéraire digitale), nous faisons gagner un ou plusieurs livres. Pour participer c’est simple, il suffit de donner son pseudo de DéLecteur ; pas besoin d’identifier une autre personne ou de partager la publication, mais certaines personnes le font spontanément !

Notre concours est original car il est collaboratif : ce sont les participants qui choisissent les livres à gagner. Un mardi sur deux, nous publions une « LivRoulette » dans laquelle nous proposons plusieurs livres. Les membres votent pour leurs livres préférés et le ou les livres ayant reçu le plus de votes sont mis en jeu le vendredi suivant. Au bout d’une semaine, un tirage au sort est effectué en story avec les noms des gagnants.

Le concours plaît car il valorise le membre et son engagement. D’ailleurs les DéLecteurs commencent à nous envoyer des livres à faire gagner !

Comment générer plus de visites et d’abonnés sur son profil Instagram ?

En plus de créer du contenu qualitatif sur Instagram et de vous engager avec vos abonnés, vous devez aussi partager votre compte au-delà d’Instagram. Si vous avez par exemple beaucoup de passage dans votre hôtel, restaurant, boulangerie, indiquez clairement à vos clients à un endroit visible de votre commerce l’adresse de votre compte Instagram.

Si vous avez un blog ou une chaîne YouTube très fréquentés, c’est aussi l’occasion d’indiquer directement dans vos vidéos ou dans vos articles de blog que vous avez aussi un compte Instagram sur lequel vous publiez des contenus périphériques.

Vidéo de @guiruch qui dénonce les fake influenceurs d’Instagram

La vérité sur les influenceurs (fake) !

Guillaume Ruchon https://jbv.ovh/video-24

Guillaume Ruchon (@guiruch), vidéaste voyage et high tech, a gagné 15 000 abonnés Instagram grâce à sa vidéo qui dénonçait les dérives des fake influenceurs. Il indiquait clairement dans sa vidéo YouTube (à l’image et dans le descriptif) de le suivre sur Instagram

Pendant la Coupe du monde de football 2018 en Russie, qui a vu l’équipe de France triompher, de nombreux comptes Instagram de joueurs remplaçants comme ceux de @benmendy23 @kimpembe3 ont vu l’audience de leur compte Instagram exploser.

Pourquoi ? Parce que ces joueurs, à défaut de pouvoir évoluer sur le terrain balle au pied, ont partagé les coulisses de leurs victoires sur leurs stories Instagram. Et ces stories ont été massivement relayées sur Twitter, Facebook, YouTube, mais aussi sur les chaînes de télévision classiques de grands médias tels que TF1, France 2, BFM TV, CNEWS.[1]

Vous pouvez également partager vos photos et vidéos Instagram sur vos comptes Twitter et Facebook, en prenant soin d’intégrer correctement le média sur ces supports et en pointant vers le lien d’origine Instagram.

Les trois informations clés à retenir

- Utilisez les bons hashtags pour faire découvrir vos photos et vidéos.

- Légendez vos photos et vidéos avec du texte engageant.

- Allez commenter et liker les photos de comptes comparables au vôtre.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Suivez les conseils Instagram d’Aurélie Moulin sur @3zestesdecitron

« Pour faire grandir sa communauté sur Instagram, il faut lui parler comme à un ami et lui répondre de façon directe et spontanée. »

Témoignage de Fati Cherkaoui

fondatrice de dejalu.fr Instagram : @dejalu.fr

Quelle est l’action qui t’apporte le plus d’abonnés ?

Tout est résumé dans le mot proximité. Ce qui marche le mieux, c’est d’être réactif et spontané. Pas de discours « corporate », mais être accessible, répondre simplement, comme dans une discussion orale, comme si on parlait à un ami ; maintenir ce côté humain, c’est important. C’est la démarche qui plaît.

Cela a pris beaucoup de temps pour avoir nos 300 premiers abonnés ; ils sont 3 000 maintenant. Ensuite, petit à petit, avec la sortie de la première version de notre site dejalu.fr (relais de notre compte Instagram dessus), l’organisation de jeux concours et les échanges avec nos abonnés, notre compte Instagram a vraiment décollé.

Notre communauté issue du site dejalu.fr participe aussi à la promotion de notre compte en nous identifiant lorsqu’elle partage un bon plan lecture ou une chronique publiée sur notre site. Ce sont de vrais ambassadeurs et nous communiquons avec eux en privé pour améliorer notre site. Nous sommes vraiment à l’écoute de membres, ces retours sont précieux pour nous et c’est notamment grâce à eux que nous avons ajouté une fonctionnalité de blog/chronique littéraire (espace « livres épluchés ») sur notre site.

1.  Voir l’excellent article de Vincent Glad : « Les Yeux dans les Bleus de 2018 sont des stories Instagram », http://an-2000.blogs.liberation.fr/2018/07/18/stories-instagram/

Chapitre 8

Diffuser ses événements en direct

Vous n’avez pas besoin de couvrir un événement exceptionnel comme un match de football ou un défilé de mode pour démarrer une diffusion en direct sur YouTube, Facebook ou Instagram. Vous pouvez très bien vous-même créer l’événement en répondant sans filtres aux questions de votre communauté, en annonçant en temps réel la sortie de votre livre ou encore en testant en avant-première le dernier smartphone Android qu’un constructeur vous a confié en exclusivité.

Si l’usage du live est aujourd’hui très développé auprès des influenceurs et des web entrepreneurs, peu de marques encore l’ont inscrit durablement dans leur stratégie de communication vidéo.

Nous verrons dans ce chapitre l’intérêt d’un live pour votre entreprise, le matériel nécessaire pour l’animer de façon professionnelle et enfin toutes les étapes préparatoires pour vous garantir une diffusion sans accrocs sur YouTube et Facebook.

Fiche 29

Pourquoi diffuser un événement en direct ?

Avant de lancer un live sur YouTube ou Facebook, voyons ensemble tous les usages pratiques possibles pour servir les objectifs de communication de votre entreprise.

Un live permet de rendre vos spectateurs acteurs de votre vidéo

Grâce au live, vous allez pouvoir instaurer une proximité et un lien direct avec votre audience. De nombreux YouTubeurs et streamers sur Twitch qui cumulent déjà une large audience de plusieurs dizaines ou centaines de milliers d’abonnés utilisent le live pour améliorer l’engagement de leur communauté.

D’un point de vue business, l’intérêt principal du live est de créer l’événement autour de votre produit. Prenons l’exemple d’une jeune créatrice de vêtements lyonnaise : elle pourra très bien diffuser son défilé en direct auprès de sa communauté sur Instagram simplement avec son smartphone pour promouvoir à une échelle plus large le lancement de sa nouvelle collection.

Le live permet de toucher son public différemment, à tous les endroits, d’interagir plus efficacement et surtout de promouvoir un produit, une expérience sur une très courte durée de façon à favoriser le passage à l’action. De plus, diffuser en direct un événement physique permet de donner un accès virtuel à ceux qui n’ont pas la chance de pouvoir se déplacer.

Live Facebook au Labo de l’édition pour apprendre aux auteurs à promouvoir leur livre sur YouTube. Les auteurs qui n’ont pas pu se déplacer à Paris ont interagi à distance

D’un point de vue économique, la programmation de lives réguliers peut très bien remplacer la création de vidéos. Certains YouTubeurs gaming se sont d’ailleurs orientés à 100 % vers ce mode de diffusion. C’est une stratégie de communication moins coûteuse et plus authentique car il n’est pas nécessaire de passer du temps au montage pour dynamiser la vidéo.

Quels sujets aborder lors d’une diffusion en direct ?

Vous pouvez organiser des lives pour :

- promouvoir un produit ou en faire une démonstration ;

- répondre aux questions de votre audience (format FAQ) ;

- interviewer une personnalité ;

- retransmettre une conférence, table ronde ou une formation physique.

Live YouTube de Ojha chez Maximus pour apprendre en direct à faire de belles images

Voyons plus en détail quelques formats dédiés à la diffusion de lives.

Le streaming de jeux vidéo

Certains joueurs de jeux vidéo passionnés diffusent et commentent en direct quotidiennement sur YouTube ou sur Twitch (plateforme de streaming de jeux vidéo rachetée près de 1 milliard de dollars en 2014 par Amazon) leurs parties sur des jeux populaires comme Fortnite, Minecraft, Overwatch ou World of Warcraft.

Lives de jeux vidéo populaires mis en avant sur YouTube

Pour partager leurs parties de jeux vidéo, les gamers ont besoin en plus de leur console de jeu ou de leur ordinateur d’un boîtier d’acquisition, d’un micro de bonne qualité, d’une webcam HD et d’un logiciel de diffusion comme Xsplit ou OBS pouvant se connecter en live à YouTube ou Twitch.

Ce phénomène, qui pourrait être mal compris d’une génération à l’autre, passionne la communauté des gamers et repose sur un modèle économique très efficace. Les sources de revenus peuvent être multiples : sponsoring de la compagnie éditrice du jeu vidéo, dons en direct des spectateurs ou encore achat de produits dérivés par les spectateurs.

Ce type de diffusion est de base totalement gratuite, les fans n’ayant pas besoin de payer pour accéder aux lives. Cependant pour avoir des avantages supplémentaires, certains fans sont prêts à payer des abonnements prévus par Twitch ou YouTube donnant droit à des avantages (ex : chat prioritaire) lors des diffusions.

Si vous êtes éditeur de jeux vidéo ou de matériel de gaming, vous pouvez utiliser ce type de live soit en créant vous-même votre chaîne soit en confiant votre promotion à un gamer établi. Nous verrons dans le chapitre 12 comment bien travailler avec un influenceur.

Le webinaire

Le webinaire est un live captif. L’audience peut y accéder gratuitement en s’y inscrivant par e-mail généralement suite à une publicité ou un relais sur les blogs ou réseaux sociaux. Ce type de diffusion est couramment utilisé pour promouvoir un produit lors d’un lancement orchestré. Un webinaire permet notamment de constituer une liste d’e-mails et, lors de l’événement, de profiter d’une audience attentive au message et prête à acheter.

En utilisant une plateforme spécifique à la réalisation de webinaires comme GoToMeeting, WebinarNinja, Webikeo, vous pourrez limiter l’accès aux personnes ayant donné leur e-mail, promouvoir vos produits plus facilement grâce à des offres flash et liens d’accès rapide. Vous pourrez aussi mettre votre promotion en pilote automatique en utilisant une fonctionnalité de replay destinée à ceux qui n’ont pas pu se connecter intégralement au live.

#LeBlab S02 E10 - Comment Démarrer Une Chaîne Youtube? Invités: Matthieu Blanco & Jean-Baptiste Viet

Blab Live & Sans Replay Animé Par Laurent Bourrelly, Stéphane Briot & Thomas Cubel

Exemple de live/webinaire sur la plateforme WebinarNinja

Conférence ou cours en ligne à accès payant

Comme pour un webinaire, vous pouvez profiter de la diffusion en direct et de la facilité d’interaction pour dispenser des cours en ligne ou des conférences. Si vous souhaitez faire payer l’entrée il sera nécessaire d’opter pour un service vous permettant de limiter l’accès au live, comme Livestorm.

L’avantage de ce type de diffusion est la possibilité de créer une formation en ligne de grande qualité car elle n’est pas limitée à votre programme de formation, elle sera enrichie en direct par les questions de l’audience. Bien entendu vous pourrez aussi, à l’issue de la diffusion, récupérer votre fichier vidéo et l’utiliser comme une formation en ligne.

Live sur les réseaux sociaux

Pour finir vous pouvez, quels que soient vos objectifs, simplement diffuser votre événement en direct sur les réseaux sociaux afin de maintenir le contact avec votre audience et lui apporter de la valeur. C’est une pratique courante pour construire sa marque et rester au-devant de la scène. Privilégiez le réseau social (Twitter, Instagram, YouTube ou Facebook) où vous avez la communauté la plus puissante et la plus engagée pour diffuser votre direct.

Comment promouvoir une diffusion en direct ?

C’est une phase très importante car il n’y a rien de pire qu’un live sans spectateurs. En général, les plateformes de diffusion comme YouTube, Facebook ou encore Instagram envoient une notification à vos abonnés lorsque vous programmez ou lancez une diffusion en direct.

En plus d’une notification, vos abonnés peuvent voir apparaître votre live dans leurs abonnements YouTube. Pour garantir une présence minimale à votre live, nous vous recommandons d’annoncer l’événement quelques jours avant via vos réseaux sociaux habituels. Ainsi, vos fans et abonnés seront avertis en avance. Comme ils seront les premiers concernés et les plus à même de suivre votre diffusion, n’hésitez pas à faire un sondage pour mieux définir la date et l’heure. Il est recommandé de commencer la diffusion d’un live entre 18 h et 21 h, quand l’audience n’est pas occupée à l’école ou au travail. Une fois que vous avez diffusé votre annonce contenant, la date, l’heure et le sujet qui sera abordé, envoyez cette même vidéo à votre liste de clients existants, par e-mail par exemple.

En cas d’événement majeur, faites-en la promotion quelques semaines avant la diffusion en faisant de la publicité sur les réseaux sociaux ou en créant un événement sur votre page Facebook. Cela vous permettra d’attirer un nouveau public et de cibler précisément vos potentiels clients.

Cette étape est très importante, vous pouvez prendre leur inscription par e-mail, ainsi vous les préviendrez quelques jours avant votre diffusion, puis quelques heures avant. C’est exactement la même démarche que quand vous organisez un événement en physique : si vous ne faites pas un rappel la veille, une partie des invités oublient et ne viennent pas.

Création d’un événement Facebook pour promouvoir un live

Enfin, pendant votre direct, n’oubliez pas de saluer les personnes qui se connectent au chat, répondez aussi à leurs questions en direct et profitez de leur présence pour leur demander de partager le live autour d’elles sur Twitter et Facebook. Si vous devez gérer un live pendant un événement physique, assurez-vous d’avoir quelqu’un qui regarde le chat et vous transmet les questions pour ne pas priver l’audience virtuelle de cette interaction qui fait le gros intérêt du direct.

Diffuser un live YouTube facilement

Jeanviet https://jbv.ovh/youtubeur-tuto-live

Quelques conseils pour bien démarrer son live YouTube avec une explication pas-à-pas pour lancer le direct depuis un ordinateur et l’outil Hangout de Google

Les trois informations clés à retenir

- Diffusez vos événements en direct pour améliorer l’engagement de votre communauté.

- Un live doit permettre de répondre aux questions de votre audience.

- Publiez votre live entre 18 h et 21 h et prévenez en amont votre audience du jour et de l’heure de diffusion.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Quatre conseils pour réussir son live vidéo

https://pro.orange.fr/actualites/4-conseils-pour-reussir-son-live-video-CNT000000LIOPL.html

« Sur YouTube avec 44 000 abonnés, quand je passe en live, j’ai entre 100 et 300 connexions simultanées. »

Témoignage de Daddy DTech

YouTubeur high tech https://jbv.ovh/daddy-dtech

Daddy, tu fais des lives de temps en temps pour répondre aux questions de tes abonnés. Comment t’y prends-tu, sur quels réseaux sociaux les diffuses-tu et qu’est-ce que cela t’apporte ?

J’utilise YouTube et Twitter pour diffuser mes lives avec mon smartphone, ces deux réseaux restant très puissants dans l’univers de la tech. Malheureusement sur Facebook, si tu ne payes pas, tu n’as aucune visibilité et pourtant j’ai une grosse communauté de près de 20 000 abonnés sur ma page.

Mon live YouTube peut cumuler 5 000 vues à la fin du direct. Sur Facebook, je démarrais à dix connexions simultanées et pour que le chiffre monte à 100, j’étais obligé de demander aux spectateurs de partager le live autour d’eux.

Si j’organise un live, c’est dans le but de répondre aux questions de ma communauté. Souvent, je ne contrôle pas les questions de mes spectateurs, même si je parle du nouvel iPhone et que c’est le thème du live, je ne peux pas empêcher mes abonnés de me poser des questions sur d’autres smartphones.

La proximité avec ma communauté, c’est ma force, c’est ce qui explique pourquoi j’ai autant d’abonnés et que je fais autant de vues. Ma communauté est très engagée. Quand je ne fais pas de live, je compense en répondant dans les commentaires de mes vidéos à toutes les questions. Même quand il y a 500 commentaires sur une vidéo, je réponds toujours à chacun d’entre eux.

Fiche 30

Quel matériel pour faire un live ?

Maintenant que vous percevez bien l’intérêt de diffuser un de vos événements en direct, nous allons voir en détail dans cette fiche quels matériels et logiciels vous pouvez utiliser pour démarrer votre premier direct.

Comme pour la réalisation d’une interview ou d’une vidéo de présentation produit, nous verrons qu’un simple smartphone peut suffire pour faire une très bonne impression.

Comment fonctionne une diffusion en direct ?

Avant de parler matériel et logiciels, voyons ensemble les différents processus qui vont entrer en interaction pour vous permettre de diffuser vos images et sons en direct sur votre plateforme de live préférée.

Pour diffuser une vidéo en direct, vous allez avoir besoin de suivre ces quatre étapes :

1    Capturer l’image et le son avec une caméra, un appareil photo ou un smartphone.

2    Transférer l’image et le son avec une carte d’acquisition vers un ordinateur.

3    Compresser le fichier vidéo avec un logiciel d’encodage pour l’envoyer sur le serveur de diffusion.

4    Paramétrer une plateforme de live comme YouTube, Facebook ou Vimeo pour diffuser le live à votre audience.

Les 4 étapes pour diffuser une vidéo en direct

Contrairement à une production vidéo qui ne diffuse pas en direct, vous devrez créer, encoder, envoyer et diffuser en même temps. Nous verrons que selon la qualité et la versatilité désirées, la mise en place d’une telle solution pourra être aussi simple que d’appuyer sur un bouton, ou alors plus complexe si vous décidez d’avoir un rendu digne d’une grosse production audiovisuelle.

Comment améliorer la diffusion de ses lives avec smartphone ?

Grâce aux évolutions technologiques, on peut fort heureusement gérer les quatre étapes de création d’un live directement depuis un seul smartphone et cela pour un rendu satisfaisant.

Que votre smartphone soit un Android ou un iPhone, il vous suffit en effet d’installer l’application YouTube, Facebook, Instagram ou même Twitter pour diffuser votre premier live. Si vous voulez offrir un rendu satisfaisant pour tous les écrans, pensez à démarrer votre live à l’horizontal (sauf pour Instagram qui ne le permet pas).

Maintenant que vous savez faire un live avec les moyens du bord, voyons comment améliorer cela. En effet, un live réalisé directement depuis un smartphone présente quelques défauts que l’on peut corriger avec un petit budget.

Voyons d’abord le son. Si vous êtes dans une pièce qui n’a pas de problème d’acoustique et que votre smartphone dispose d’un micro interne de bonne qualité, vous pouvez démarrer un live sans accessoire additionnel.

Diffusion d’un live à l’horizontal depuis l’application YouTube

Sur Instagram, la diffusion d’un live se fait à la verticale depuis votre story

Cependant pour avoir un meilleur rendu sonore, nous vous recommandons de brancher à votre smartphone un micro externe. Deux solutions s’offrent à vous :

- soit vous avez déjà un micro externe comme le Rode VideoMicro que vous utilisez avec votre appareil reflex, et vous pouvez lui adjoindre un adaptateur TRS vers TRRS pour le rendre compatible avec la prise mini-jack de votre smartphone, comme nous l’avons vu dans la fiche 6 ;

- soit vous n’avez pas de micro externe ; achetez alors un micro avec prise mini-jack TRRS comme le Boya BY-M1, le Rode VideoMic Me ou le Rode SmartLave et branchez-le directement à la prise mini-jack de votre smartphone.

Que vous utilisiez simplement votre téléphone ou une combinaison smartphone et micro, il vous faudra au minimum un petit pied pour tenir votre téléphone. Avoir votre téléphone en main lors d’un live vous priverait de certains mouvements et votre vidéo donnerait rapidement la nausée à votre audience.

Pour cela vous pouvez utiliser un trépied vidéo standard sur lequel vous adaptez une pince pour tenir votre téléphone. Une bonne référence dans cette catégorie est la MCLAMP de la marque Manfrotto. Vous pouvez la visser sur votre pied de caméra et insérer votre téléphone dans la pince.

Si vous n’avez pas de trépied, munissez-vous d’un combo pince et pied. La marque Joby en fait une très bonne version solide et pratique, le Joby GripTight GorillaPod Stand Pro. Le trépied de Joby n’étant pas très haut, il vous faudra le poser en hauteur afin de vous filmer correctement.

Faire un live YouTube ou Facebook sur mobile

Jeanviet https://jbv.ovh/youtubeur-live

Dans cette vidéo, Jeanviet vous montre comment créer un live depuis un smartphone via les applications YouTube et Facebook

Quel matériel acheter pour une opération plus professionnelle ?

Voyons maintenant trois solutions professionnelles pour faire des lives sur Internet de façon plus avancée.

Première solution

Vous pouvez utiliser une caméra dédiée à la diffusion en direct. À ce jour, il n’en existe qu’une seule, elle s’appelle Mevo et est produite par la société Livestream. La caméra coûte environ 500 €. Avec cette caméra vous réaliserez très facilement des directs sur n’importe quelle plateforme (YouTube, Facebook, Twitter) et diffuserez votre live en mobilité. La caméra se branche en wifi sur la connexion 4G de votre smartphone. Pour un meilleur rendu sonore, vous pouvez choisir d’enregistrer le son depuis votre mobile que vous tenez en main pendant que la caméra filme à distance.

Live Table ronde au Labo de l’édition tourné avec une caméra Mevo

Conférence BookTubeur au Labo de l’édition

Jeanviet https://jbv.ovh/video-25

Exemple de live réalisé avec une caméra Mevo. Le son est enregistré par l’iPhone que Jeanviet tient en main. La Mevo a été disposée sur un trépied, ce qui permet d’avoir une vue d’ensemble de la table ronde ; chaque fois qu’un interlocuteur prend la parole la Mevo recadre le plan automatiquement sur l’intéressé

Mevo dispose d’une application iPhone et Android permettant de contrôler la caméra depuis votre téléphone et de programmer un système de cadrage automatique qui va suivre l’interlocuteur qui prend la parole ou qui se déplace à l’image.

Test de la Mevo de Livestream

Max Maximus https://jbv.ovh/video-26

Test complet de la caméra Mevo de Livestream par Maximus

Deuxième solution

Utilisez une caméra ou un appareil photo avec prise HDMI et branchez-le sur un boîtier de diffusion en direct, comme le Webcaster X2 d’Epihan video. Le boîtier coûte environ 300 €.

Vous aurez la possibilité de profiter d’une qualité d’image et de son identique à votre matériel existant. Il vous faudra simplement rajouter un boîtier de diffusion. Ce type de boîtier fonctionne comme la Mevo à la différence principale qu’il n’y a pas de caméra intégrée. Vous devez donc brancher votre caméra sur le port HDMI, connecter le boîtier Webcaster au wifi ou avec un câble ethernet et vous serez prêt pour diffuser votre live. C’est une solution presque aussi simple que la Mevo qui présente l’avantage de pouvoir changer de caméra sans avoir à renouveler tout votre matériel.

Troisième solution

Vous pouvez utiliser un ordinateur avec une carte d’acquisition et un logiciel dédié à l’encodage pour le streaming comme OBS ou Xpslit. Dans ce cas, vous reproduirez ce que le boîtier de streaming peut faire pour vous, c’est-à-dire : entrée audio/vidéo + encodage + envoi au serveur de diffusion.

La différence principale est que ce système est dépendant de vos ordinateurs, donc moins mobile. Si vous n’avez pas de grandes compétences en informatique ou très peu de temps, préférez la deuxième option, qui représente le meilleur compromis qualité/temps.

Comment faire un live avec une caméra HDMI ?

Max Maximus https://jbv.ovh/video-27

Dans cette vidéo, Maximus vous explique la théorie et la pratique pour diffuser en live une caméra avec sortie HDMI

Pour finir, revenons rapidement sur une notion importante : l’objectif est que votre installation puisse être déployée rapidement et toujours fonctionnelle. Vous ne faites pas des diffusions en direct pour perdre du temps à bricoler, mais pour parler de votre marque, votre histoire, votre aventure. Prenez donc en compte ces paramètres, il faut parfois préférer l’option plus coûteuse qui vous fera gagner du temps et des heures de recherche.

Les trois informations clés à retenir

- Un smartphone suffit pour démarrer un live.

- Branchez un micro externe à votre smartphone pour améliorer le rendu sonore.

- Pour avoir un rendu plus professionnel, vous pouvez utiliser une caméra live ou brancher votre source vidéo sur un boîtier de diffusion en direct ou sur une carte d’acquisition d’un ordinateur.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Test complet de la caméra live Mevo

http://blog.jeanviet.info/videos/mevo-live-facebook.htm

Fiche 31

Comment faire un live sur YouTube ?

Pour faire une diffusion en direct sur YouTube, il vous faut une chaîne YouTube activée et vérifiée. L’option de diffusion en direct n’est pas disponible par défaut : vous devez attendre 24 à 48 h après la création de votre chaîne pour que cette option s’active.

En théorie elle s’active automatiquement. Si ce n’est pas le cas rendez-vous sur YouTube, puis cliquez sur votre photo de profil, puis sur l’onglet Creator Studio, et enfin dans le menu latéral gauche Chaîne où vous trouverez l’option Diffusion en direct qui doit être activée.

Diffusion en direct activée sur YouTube

Comment faire un live YouTube depuis son smartphone ?

Après avoir installé l’application YouTube sur votre smartphone, il vous suffit d’appuyer sur la caméra en haut de l’application, puis de choisir En Direct.

Vous n’avez besoin de rien d’autre : pas d’encodeur, pas de carte d’acquisition et surtout pas de caméra supplémentaire, car vous utilisez celle de votre téléphone.

Bouton « Direct » sur l’appli YouTube

Comment programmer une diffusion en direct ?

Sur YouTube, trois types de diffusion en direct sont possibles depuis votre ordinateur. Vous pouvez créer un événement, le diffuser maintenant (paramétrages avancés) ou utiliser votre webcam (Caméra).

Trois types de diffusion en direct sur YouTube

La création d’événement est une option très pratique pour planifier vos lives. En vous y prenant à l’avance, vous permettrez à votre événement d’apparaître dans le fil d’abonnements de vos spectateurs comme une vidéo standard. La seule différence pour vos abonnés, c’est qu’ils pourront l’ajouter à leur rappel afin d’être présents pendant le live. Programmer un événement à l’avance est donc une bonne pratique afin de faire croître la quantité de spectateurs présents durant vos lives.

Pour programmer un événement, rendez-vous dans le Creator Studio, cliquez en haut à droite sur votre photo de profil.

Lien d’accès au Creator Studio

Ensuite, dans le Creator Studio, rendez-vous dans le menu et choisissez Diffusion en direct puis Événement, pour enfin cliquer sur Nouvel événement en direct.

Lien pour créer un événement en direct depuis YouTube sur ordinateur

Il ne vous reste plus qu’une étape pour que votre événement soit planifié. Vous allez devoir fournir quelques informations :

- le titre de votre événement ;

- la date et l’heure de début, ainsi que l’heure de fin ;

- une description que les spectateurs pourront lire durant le direct ;

- le mode de diffusion (live privé, public ou non répertorié) ;

- un message à partager sur vos réseaux sociaux connectés lorsque le live débute ;

- le type de live choisi.

Bien que très simple, cette page vous demandera quelques tests afin de déterminer les meilleurs réglages, notamment pour les types « Rapide » et « Personnalisé ».

Selon votre choix, vous aurez plus ou moins de réglages à faire. Ces réglages sont spécifiques à votre matériel (encodeur, etc.). Une fois votre événement programmé, vous pourrez effectuer quelques tests avant de démarrer, puis suivre les indications du tableau de bord de YouTube afin de passer en direct.

Comment diffuser immédiatement avec un encodeur ?

La solution Diffuser maintenant vous permet de passer en direct immédiatement. Contrairement aux événements programmés, lorsque le serveur reçoit des images de l’encodeur, alors le live est automatiquement lancé. Ce type de diffusion est particulièrement adapté aux streams de jeux vidéo qui permettent d’afficher via l’encodeur plusieurs sources d’images : webcam du joueur et écran du jeu notamment.

Voyons comment faire les réglages pour une diffusion immédiate :

1    Choisissez votre titre.

2    Ajoutez une description, qui peut contenir des liens nécessaires à vos spectateurs.

3    Choisissez le niveau de confidentialité (privé, non répertorié ou public).

4    Affichez l’identifiant unique que vous devrez entrer dans votre encodeur vidéo (OBS ou Xsplit, par exemple).

5    Les ressources fournies par YouTube pour vous aider dans vos réglages.

6    D’autres réglages dans Options de diffusion.

7    Le voyant de connexion, qui vous indique la bonne réception du flux vidéo et le passage en direct.

Diffuser une vidéo en direct sur YouTube avec un encodeur

Comment diffuser immédiatement avec une webcam ?

Pour finir, voyons la dernière option appelée Caméra, qui permet de diffuser directement, par exemple grâce à votre webcam. Cette option est très simple et moderne. Elle reprend les caractéristiques de la diffusion en direct depuis l’application mobile.

Avant de commencer un direct vous devrez encore une fois renseigner quelques informations :

1    Votre titre.

2    Le niveau de confidentialité.

3    Une description.

4    Le choix d’une des sources d’image connectées à votre ordinateur.

5    Le choix d’une des sources de son connectées à votre ordinateur.

Diffuser une vidéo en direct sur YouTube avec une webcam

Avec l’une des trois solutions présentées, vous avez maintenant la possibilité de faire un direct, quels que soient votre niveau de compétences et votre équipement matériel et logiciel.

N’oubliez pas de vous fixer un objectif avant de commencer votre live ; cela peut être de faire connaître des produits, donner des conseils, etc.

Pour être à l’aise et intéressant pendant le live, préparez-le bien en amont. Pensez à ce que vous allez dire, ayez un plan, une structure, construisez votre fil conducteur – cela vous aidera si vos spectateurs ne sont pas très actifs.

Les lives sur YouTube peuvent mettre du temps à démarrer, selon votre nombre d’abonnés et l’heure de diffusion. Profitez de ces précieuses minutes pour faire la bande annonce de votre live, ainsi vos abonnés qui regardent le replay seront bien accueillis et auront un résumé des sujets abordés.

Les trois informations clés à retenir

- Vous pouvez diffuser un live YouTube depuis un smartphone ou un ordinateur.

- Il est possible de programmer un live ou le démarrer instantanément.

- Si vous voulez partager en live une partie de jeu vidéo, utilisez la diffusion du direct via un encodeur.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Démarrez un live depuis votre Webcam ici

https://www.youtube.com/webcam

- La page d’aide de YouTube pour vous aider à configurer votre encodeur

https://support.google.com/youtube/answer/2907883?hl=fr

Fiche 32

Comment faire un live sur Facebook ?

Il est aussi simple de faire un live sur Facebook que sur YouTube.

Avant de vous lancer, choisissez l’origine de diffusion. Sur Facebook, vous pouvez faire une diffusion en direct avec votre compte personnel, avec un groupe ou encore avec votre page d’entreprise. Il est préférable d’utiliser une page ou un groupe qui représente déjà votre marque et qui a une forte communauté.

Comment diffuser un direct sur Facebook avec son smartphone ?

Après avoir installé l’application Facebook sur votre smartphone, allez sur votre page Facebook de marque, postez un statut et choisissez l’option Diffuser en direct.

Lien Diffuser en direct sur Facebook

Positionnez votre smartphone à l’horizontale pour offrir un live en 16/9, adapté à tous les écrans.

Comment diffuser immédiatement avec une webcam depuis un ordinateur ?

Quel que soit l’endroit de diffusion choisi, la méthode est très simple, vous devez vous rendre sur votre page ou votre groupe, puis au niveau de l’outil de création de publication choisissez Vidéo en direct.

Lien Facebook vidéo en direct sur ordinateur

Vous aurez le choix entre Appareil photo, qui vous permet d’utiliser l’image de votre webcam, et Connexion, qui vous donne la possibilité d’utiliser une autre source d’acquisition vidéo de votre choix.

Paramétrage d’un live Facebook depuis un ordinateur

Pour améliorer la qualité de votre live, vous pouvez brancher une webcam de meilleure qualité que celle native à votre ordinateur portable ou encore utiliser une carte d’acquisition comme la Elgato cam Link. Cette carte d’acquisition vous permettra de raccorder votre caméra ou votre appareil photo avec un câble HDMI.

Vous avez aussi le choix de la source sonore. Elle peut être identique à la source vidéo ou différente si vous souhaitez utiliser un micro de meilleure qualité. Vous devrez pour cela brancher un micro USB et le choisir dans la source audio. La vidéo en direct avec webcam est identique à la fonction Caméra de YouTube : elle permet de passer en direct rapidement sans étape de configuration complexe.

Partage d’écran lors d’un live Facebook sur ordinateur

Avec le navigateur Google Chrome et l’extension Chrome Facebook Screen Sharing, vous partagerez plus facilement que sur YouTube votre écran en direct. Cette fonctionnalité est très pratique mais malheureusement encore limitée. Par exemple, vous ne pouvez pas encore partager un écran et diffuser les images de votre webcam en même temps.

Comment diffuser immédiatement avec un encodeur ?

La deuxième option de diffusion sur Facebook vous permet d’utiliser n’importe quelle source audio et vidéo. Contrairement à ce que nous avons vu précédemment vous n’avez pas besoin que votre matériel soit connecté en USB et reconnu par l’application.

Quel que soit votre choix, la différence fondamentale est que vous n’utiliserez plus une fonction simplifiée automatique, mais une méthode plus complexe et versatile qui nécessite quelques réglages avancés.

Si vous choisissez cette fonction, Facebook vous attribuera des clés d’identification que vous entrerez dans les réglages de votre encodeur, lequel sera alors en capacité d’envoyer le flux vidéo aux serveurs de Facebook qui assureront la diffusion.

En cochant la case Utiliser une clé de diffusion persistante vous n’aurez besoin de faire cette opération qu’une seule fois. Ainsi votre encodeur sera lié à Facebook et vous pourrez diffuser plus rapidement les prochaines fois.

Live Facebook avec un encodeur

Avant de passer en direct, vous pouvez approfondir les réglages en vous rendant dans Paramètres à droite sur votre écran. Vous aurez par exemple la possibilité de faire effacer votre vidéo automatiquement après la diffusion (pas de replay), ou d’autoriser l’intégration de votre vidéo sur un site web.

Ensuite vous n’aurez plus qu’à copier le lien d’intégration en bas de page.

Paramètres supplémentaires pour un live Facebook avec un encodeur

Les trois informations clés à retenir

- Vous pouvez lancer un live Facebook depuis un smartphone ou un ordinateur.

- Si vous voulez diffuser un live depuis votre smartphone en mode paysage plutôt qu’en mode portrait, positionnez votre caméra à l’horizontale.

- Dans la diffusion en direct de Facebook, vous pouvez sur Chrome partager votre écran d’ordinateur.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- L’aide de Facebook pour diffuser un live depuis sa page d’entreprise

https://www.facebook.com/help/publisher/205106996891814

- Le plugin Chrome pour partager son écran durant un live Facebook

https://jbv.ovh/mv-fb

Partie 3

AMÉLIORER LA VISIBILITÉ DE SES VIDÉOS

- Certaines de vos vidéos sont désormais en ligne sur YouTube, Facebook ou Instagram. Nous allons voir dans cette partie comment améliorer leur visibilité et leur efficacité en les publiant aussi sur un site web, en optimisant leur référencement naturel et en ayant recours au marketing d’influence.

- Grâce aux statistiques, vous serez même en mesure de comprendre pourquoi certaines de vos publications fonctionnent mieux que d’autres et pourrez ainsi reproduire vos succès !

Chapitre 9

Publier ses vidéos sur un site web

Sans site web, une entreprise n’existe pas sur Google. Or plus de 90 % de vos clients et prospects effectuent tous les jours des recherches sur Google. Vous devez donc aussi disposer d’un site internet pour être en lien permanent avec vos clients et garder une plateforme de publication indépendante des algorithmes de YouTube, Facebook ou Instagram.

Nous allons voir dans ce chapitre pourquoi il est important d’avoir un site web en plus d’une stratégie de contenus sur les réseaux sociaux. Nous verrons également comment intégrer vos vidéos au sein de votre site et comment ce dernier pourra vous aider à mieux transformer vos spectateurs en clients.

Fiche 33

Pourquoi est-il important de conserver un site web ?

Même si la grande majorité des contenus vidéo sont consommés sur Internet depuis des plateformes telles que YouTube, Facebook, Instagram ou Snapchat, nombreux sont encore les internautes qui démarrent leur navigation depuis un moteur de recherche.

Le format de réponse natif à une recherche web reste une page web textuelle, que celle-ci intègre ou non des vidéos, des images ou de la musique. D’ailleurs ce n’est pas pour rien que les principaux réseaux sociaux (en dehors de Snapchat) ont développé aussi une version de leurs contenus sous la forme d’une URL, accessible depuis un navigateur et indexable par les moteurs de recherche.

Un site web pour garder une plateforme digitale indépendante

Avoir un site web vous permet de garder une forme d’indépendance vis-à-vis des principales plateformes de réseaux sociaux. En effet, sur un site web, vous maîtrisez tout de A à Z :

- design et identité visuelle ;

- mise en avant de vos promotions et contenus ;

- mise en avant de vos moyens de contact ;

- pas d’algorithme (en dehors de celui de Google) pour organiser vos contenus ;

- pas de fuite d’audience vers les services de vos concurrents ;

- pas de publicité à payer pour ajouter un simple bouton d’appel à l’action.

Quelques médias en ligne comme MinuteBuzz ou Brut (qui sont des médias en ligne 100 % vidéo) ont pris malgré tout le parti risqué de concentrer leurs publications sur les réseaux sociaux. À chaque fois qu’un réseau social change d’algorithme, c’est l’ensemble de l’audience et donc des revenus du média en ligne qui est alors fragilisé.

Un site web pour s’adresser aussi à ceux qui préfèrent lire du texte

Selon les générations (millenials vs papy-boomers), selon les situations (je suis dans les transports, à la maison, au travail…), selon le temps de cerveau disponible, on peut préférer lire du texte rapidement pour scanner l’information importante, plutôt que de regarder une longue vidéo qui tourne autour du pot.

4 000 spectateurs YouTube touchés en un mois sur cette vidéo

Sur un site internet ou un blog, vous publierez vos vidéos complétées d’un petit article d’introduction. Chaque fois que vous posterez une nouvelle vidéo, vous créerez ainsi un nouvel article sur votre site.

3 800 lecteurs de plus grâce à l’article qui accompagne la vidéo sur la même période

Cela ne vous demandera pas trop de travail (vous avez déjà le script, la miniature et la vidéo) et vous permettra en plus de positionner vos vidéos sur plus de recherches Google, à condition de titrer et de présenter votre article sous un autre angle. Nous verrons comment faire en pratique dans la fiche 36.

Un site web permet aussi de transformer un prospect en client grâce à l’Inbound Marketing

Tant qu’un spectateur de votre vidéo se trouve sur une plateforme tierce tel que Facebook, YouTube ou Instagram, vous n’avez aucun moyen direct de mesurer si cette plateforme est à même de le convertir en client.

Avec un site web, vous pouvez créer une page de conversion dans laquelle vous ajouterez des éléments de tracking par rapport à :

- la source du trafic ;

- la page de conversion elle-même ;

- le bouton d’appel à l’action.

L’Inbound Marketing

Dans l’Inbound Marketing (ou marketing entrant), les clients viennent à vous grâce à votre stratégie de contenus. Le concept a été popularisé par Hubspot en 2006. Il s’agit de proposer gratuitement à ses cibles sur ses site, blog, chaîne YouTube et/ou pages de réseaux sociaux des contenus pratiques ou divertissants qui les intéressent. Il s’agit par la suite de parvenir à convertir ces visiteurs en prospects qualifiés, puis en clients, en leur proposant l’offre qui leur convient quand ils en ont besoin.

Si vous êtes en capacité d’analyser que c’est tel type de vidéo ou de publicité qui a donné envie à votre spectateur de s’engager avec vous, en remplissant par exemple un formulaire ou en achetant un produit ou service sur votre site, alors vous serez en mesure de créer de façon plus pertinente vos prochaines vidéos. On appelle ce type de stratégie de l’Inbound Marketing.

Pour utiliser une métaphore sportive, l’Inbound Marketing pourrait être comparé à la phase de défense. On se positionne et on attend le futur client. Par conséquent, l’aspect « passif » de l’Inbound Marketing implique une grande considération de l’offre et de la demande, et de la patience !

En effet, bien que le contenu soit gratuit, il doit répondre à une demande de votre public cible et surtout lui apporter de la valeur. On peut voir cette consommation de contenus comme une « période d’essai ». Si vous arrivez à satisfaire votre internaute sur du contenu gratuit, alors il sera plus enclin à acheter votre produit ou service plus tard.

Chef Club, une page Facebook qui partage des recettes de cuisine gourmandes, utilise le champ Commentaire de sa vidéo pour promouvoir son livre de recettes. Le livre est accessible sur un site de vente en ligne indépendant de Facebook.

Lien vers une page Web partagé dans le premier commentaire Facebook

Ben, de la chaîne YouTube Power Corde, utilise le champ description de YouTube pour promouvoir sa formation vidéo. La formation est accessible sur un site de vente en ligne indépendant de YouTube.

Source du trafic : la vidéo YouTube renvoie vers une page de conversion

Page de conversion : des appels à l’action incitent le spectateur à acheter

Les trois informations clés à retenir

- Créez un site web pour avoir une plateforme de communication digitale indépendante.

- Créez des articles et des pages de conversion sur ce site web.

- Intégrez des appels à l’action vers vos pages de conversion depuis vos vidéos intégrées sur les réseaux sociaux.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Créer un site web modulaire avec WordPress

https://fr.wordpress.org/

- La méthodologie Inbound selon Hubspot

https://www.hubspot.fr/inbound-marketing

- Formez-vous à Google Analytics gratuitement pour mesurer vos conversions

https://analytics.google.com/analytics/academy/

- Site Internet : ayez le réflexe « responsive design »

https://pro.orange.fr/actualites/site-internet-ayez-le-reflexe-responsive-design-CNT000000KCVL9.html

« Mon pack de formation “un an de cours de guitare” m’a permis de multiplier par dix mes revenus YouTube qui étaient très modestes. »

Témoignage de Benjamin Sertelon

Musicien professionnel et YouTubeur @ Power Corde

powercorde.fr

À côté de ta chaîne YouTube, tu as ton propre site web (powercorde.fr) et tu as également co-créé un pack de formation d’un an à la guitare sur le site guitare-facile.fr. Peux-tu nous expliquer la genèse de ce projet de site de formation à la guitare et pourquoi il est devenu important pour ta chaîne YouTube ?

Nous avons conçu le pack de formation à deux avec Fred, le webmaster de guitare-facile.fr. Il a apporté ses compétences techniques en création de site web (c’était son métier avant) et moi, j’ai apporté ma pédagogie dans la création de cours et d’exercices (je suis prof de musique depuis plus de dix-huit ans).

Pour rémunérer les formateurs, Fred a fait une levée de fonds participative sur le site Ulule.fr. Le projet a récolté plus de 6 000 € de financement, ce qui nous a fortement incités à produire rapidement les vidéos de formation qui faisaient l’objet de la contrepartie.

Maintenant que la formation est disponible, Fred et moi pouvons orienter nos communautés YouTube respectives (45 000 abonnés sur la chaîne YouTube Guitare Facile et 25 000 sur Power Corde) sur notre page de vente.

J’ai parlé du projet sur ma chaîne dans une vidéo dédiée et j’ai continué ensuite, bien sûr, à publier mes vidéos YouTube classiques. Le fait de maintenir un programme régulier sur YouTube me permet en fin de vidéo de rappeler la possibilité de me soutenir par un pouce bleu, par un don Tipeee et de proposer, pour ceux qui veulent apprendre à jouer de la guitare à leur rythme, l’achat de mon pack de formation à 60 €.

Si ce pack fonctionne bien, c’est parce que la qualité du contenu est au rendez-vous, que j’ai pu profiter de l’expertise de Fred pour la création et la mise à jour du site de vente en ligne et que j’ai réussi à construire dans le temps une communauté engagée sur YouTube.

Fiche 34

Comment intégrer des vidéos sur un site web ?

Pour utiliser des vidéos sur votre site web, vous pouvez soit les stocker sur un hébergement web comme OVH ou Amazon S3, soit utiliser un service d’hébergement de vidéos (gratuit ou payant) comme YouTube ou Vimeo. Nous allons vous aider ici à choisir la solution la plus adaptée à vos besoins et votre budget.

Hébergez vos vidéos sur des plateformes gratuites comme YouTube

YouTube est certainement la solution d’hébergement de vidéos qui vous apportera le meilleur rapport qualité/prix tout en vous permettant d’être intégré à un écosystème générateur de trafic. En effet, grâce à YouTube, votre vidéo est référencée par défaut sur les deux plus gros moteurs de recherche au monde (Google et YouTube) ; vous n’avez rien à payer et vous bénéficiez d’une bande passante illimitée avec une qualité de vidéo pouvant aller jusqu’à 4K[1].

Pour intégrer une vidéo YouTube sur son site, il suffit de charger n’importe quelle vidéo YouTube et d’appuyer sur les boutons Partager, puis Intégrer.

Vous pourrez alors définir des fonctions de partage tel que le mode de confidentialité avancée (nocookie) qui permet d’être conforme à la réglementation RGPD, et empêcher aussi YouTube d’afficher des suggestions de vidéos de concurrents à la fin de la vôtre.

Exemple de page pour récupérer le code HTML d’une vidéo YouTube

Une fois les réglages effectués, vous devrez copier-coller dans le code source de votre site le code HTML contenu dans la zone Embed Video. Pour des réglages plus avancés (autoplay, largeur, playlist, etc.), référez-vous à la documentation technique de l’API YouTube ici :

https://developers.google.com/youtube/iframe_api_reference?hl=fr

Hébergez vos vidéos sur des plateformes payantes comme Vimeo pour avoir plus de contrôle

Le principal problème de l’hébergement d’une vidéo sur YouTube est que vous ne maîtrisez pas complètement la diffusion et la personnalisation de votre vidéo. Vous ne pouvez pas, par exemple, restreindre la diffusion à un site, ni intégrer des appels à l’action élaborés (exemple : formulaire de collecte d’e-mails).

Vimeo, dans sa version payante, vous donne accès à des fonctionnalités avancées offrant plus de contrôles : limiter la diffusion de votre vidéo sur un site, player avec branding personnalisé, capture d’e-mails…

Player vidéo Vimeo personnalisé intégré sur le site de formation Maximus University (la diffusion de la vidéo est restreinte au domaine maximusuniversity.fr)

La fonctionnalité de capture d’e-mails vous permet de ne pas briser l’expérience de l’internaute au moment où vous l’invitez à s’abonner à votre newsletter : puisqu’il n’a pas besoin de cliquer en dehors du player pour fournir son e-mail, c’est rapide et sans friction.

Dans le même style, vous pouvez aussi ajouter un appel à l’action en fin de vidéo. Cela vous permet, après une présentation de service ou produit par exemple, d’envoyer l’internaute directement vers votre page de conversion.

Les offres payantes de Vimeo démarrent à 6 € par mois. Pour voir les avantages de chaque plan, rendez-vous ici :

https://vimeo.com/upgrade

Comment héberger ses vidéos soi-même sur son site internet ?

Si vous disposez de votre propre site web avec une offre d’hébergement comme OVH, 1&1, PlanetHoster, OS2Switch ou Amazon S3, vous pouvez très bien héberger vos vidéos sur l’espace de stockage que votre hébergeur met à votre disposition. Vérifiez bien que ce dernier autorise le streaming dans ses conditions générales d’utilisation, que la capacité de stockage est suffisante et que la consommation des visiteurs de votre site reste raisonnable en termes de bande passante.

Si vous n’avez pas de compétences techniques en matière de création de site web (HTML5, CSS3), mieux vaut vous faire aider par la direction technique de votre entreprise ou par une agence web spécialisée.

Pour afficher les vidéos sur les différentes pages de votre site web, vous devrez alors intégrer une balise <video> (la balise officielle pour intégrer de la vidéo en HTML5) dans votre code HTML et faire appel à votre fichier vidéo encodé au format MP4 H.264.

Voici un exemple de code que vous pouvez insérer dans le code source de votre page web :

<video width="560" height="315" controls>

<source src="mavideo.mp4" type="video/mp4">

Mettez à jour votre navigateur pour lancer la vidéo

</video>

Ce code vous permet de créer un player vidéo HTML5 natif aux dimensions 560x315 que saura reconnaître votre navigateur. On imagine ici que votre vidéo s’appelle mavideo.mp4 et qu’elle est disponible à la racine de votre site. Si vous voulez aller plus loin dans la personnalisation du code HTML5, vous devrez étudier les différents attributs de la balise <video>.

Si vous prévoyez d’avoir beaucoup de vidéos et de générer beaucoup de trafic, il vaudra mieux opter pour l’intégration d’un player de type YouTube ou Vimeo, ou alors avoir recours à un hébergeur payant spécialisé dans la vidéo comme Brightcove, JW Player ou LibCast.

Comment adapter le player à son identité graphique ?

Lorsqu’on exploite une marque, la bonne représentation de celle-ci est importante. Quel que soit l’hébergeur retenu pour partager vos vidéos, personnalisez au maximum votre player.

D’après Wistia, un hébergeur de vidéos professionnelles, un player aux bonnes couleurs, celles de votre entreprise, permet une hausse de 18 % du nombre de vues[2]. Au-delà de l’intérêt chiffré, c’est aussi une preuve de qualité : avoir une vidéo bien intégrée à la charte de votre site internet donnera un aspect plus professionnel à votre communication.

Sur presque tous les players vidéo, il est possible de personnaliser la couleur de l’interface, la présence ou non de votre logo et effectuer des réglages avancés. Vous pouvez par exemple désactiver l’affichage du titre de la vidéo et ainsi créer une image spéciale qui prendra la place de votre vidéo, puis disparaîtra lorsque l’utilisateur appuiera sur Lecture.

Intégration d’un player personnalisé sur une page de formation

Une autre option de personnalisation intéressante est la lecture immédiate (autoplay) qui permet de faire en sorte que votre vidéo charge, puis se lance automatiquement quand l’utilisateur arrive sur votre page web.

D’un point de vue pratique, si vous avez un site WordPress, installez un plugin tel qu’Elementor : il vous permettra de construire vos pages visuellement sans coder. Il propose d’ailleurs un widget facile d’utilisation pour intégrer vos vidéos et personnaliser le player.

Les trois informations clés à retenir

- Hébergez vos vidéos sur YouTube ou Vimeo.

- Intégrez-les sur votre site web en personnalisant le player.

- Utilisez un hébergement web dédié seulement si vous avez un usage limité en vidéo et des compétences techniques en interne.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- La documentation technique de l’API YouTub

https://developers.google.com/youtube/iframe_api_reference?hl=fr

- Les offres de Vimeo

https://vimeo.com/upgrade

- Introduction à la balise vidéo de HTML5

https://www.alsacreations.com/article/lire/1125-introduction-balise-video-html5-mp4-h264-webm-ogg-theora.html

« Il ne faut pas se voiler la face : une vidéo de présentation produit ne sera pas autant promue sur YouTube qu’une vidéo de contenu. »

Témoignage de Stanislas Leloup

marketingmania.fr

J’ai un site e-commerce. Comment la vidéo peut-elle m’aider à vendre mieux mes produits ? Faut-il héberger la vidéo sur YouTube, sur Vimeo, ou directement sur mon site ?

Pour un site e-commerce, la manière qui me semble la plus évidente, la plus simple, c’est de développer des vidéos de présentation pour tes produits. Au lieu de mettre un produit avec deux ou trois images et une description, réfléchis à une manière d’aider les gens à visualiser l’usage de ce produit dans leur vie. Développe une vidéo structurée qui va d’abord cibler les problèmes des gens et leur expliquer en quoi ce produit va les aider.

Il faut que, en regardant la vidéo de présentation du produit, les gens puissent se rêver en train d’utiliser le produit. Ensuite, j’essaierais de trouver une manière un peu originale et humoristique de présenter le produit pour avoir une traction organique dessus.

Tu peux aussi faire de la publicité Facebook ou Instagram ; en e-commerce, c’est quelque chose qui est très fiable. On sait que les publicités vidéo sur ces plateformes ont de bonnes performances.

Concernant l’hébergement de la vidéo, cela n’a pas trop d’importance. Le vrai bénéfice de YouTube, c’est la puissance de la plateforme, la possibilité d’être découvert, d’apparaître dans les vidéos recommandées, dans les résultats de recherche. Mais il ne faut pas se voiler la face : une vidéo de présentation produit ne sera pas autant promue sur YouTube qu’une vidéo de contenu.

Le léger avantage de Vimeo par rapport à YouTube dans le cas d’une vidéo de présentation de produit, c’est que tu seras beaucoup plus en contrôle de ton branding, puisque tu n’auras pas affaire à YouTube essayant de ramener les gens sur son site…

1.  YouTube adapte automatiquement la qualité de la vidéo en fonction du débit de connexion de la personne.

2.  Voir l’article de Wistia (en anglais) : « Quelques astuces pour booster votre taux de lecture », https://wistia.com/learn/marketing/boost-play-rate-and-drive-action

Fiche 35

Créer une page de vente efficace grâce à la vidéo

Pour vendre sur Internet, il faut présenter vos produits et services à vos futurs utilisateurs. Selon la structure de votre catalogue et la quantité de produits et services vendus, il existe différents formats de pages pour présenter votre offre : page d’accueil, page d’atterrissage, fiche produit… Voyons ensemble comment créer de telles pages, bien les structurer et bien les lier entre elles.

On ne vend pas sur Internet comme on vend dans un magasin physique

Quand on rentre dans un magasin physique, on a 55 % de chances d’en ressortir avec un produit ; quand on visite un site e-commerce en ligne on a seulement 3 % de chances d’acheter un produit en ligne (taux de conversion qui varie en fonction des secteurs)[1].

Pour optimiser ce taux de conversion en ligne, il faut travailler l’ergonomie de son site sur tous les écrans, avoir un discours de vente convaincant (copywriting), mettre en avant des appels à l’action, relayer les avis clients et rassurer le client sur le paiement en ligne, la livraison, le service après-vente.

Vous trouverez sur Internet des ressources de grande qualité, notamment sur la chaîne YouTube de Marketing Mania ou encore la chaîne Startupfood de The Family pour mieux comprendre les mécanismes de vente en ligne et les astuces de Growth Hacking. Mais même après beaucoup de lectures et de recherches, vous aurez peut être toujours des doutes et des questions.

Avant de tester ces nouvelles idées, il est nécessaire de comprendre que ce qui marche pour votre voisin vendeur de chaussures ne fonctionnera pas forcément pour vous. Si votre voisin ajoute un témoignage vidéo et double ses ventes, vous pouvez faire exactement la même chose sans que cela n’ait pour autant le même effet sur votre taux de conversion.

La culture de votre entreprise, la façon dont vous recevez et vous occupez de vos clients impacte votre marque sur le long terme. L’empathie et une réelle envie d’aider vos clients seront toujours les meilleurs facteurs de conversion.

Page d’accueil, fiche produit, page d’atterrissage : les trois pages qui vont vous aider à mieux vendre

Voyons d’abord comment est structuré un site en ligne, à travers son arborescence.

Arborescence classique d’un site de vente en ligne

La page d’accueil (ou homepage en anglais) : cette page est simplement celle qui présente vos principaux produits et services ainsi que votre histoire. C’est ici que vous pouvez mettre en avant vos meilleures ventes, puis une vidéo racontant l’histoire de votre entreprise.

La fiche produit : cette page va décrire votre produit avec du texte, une vidéo, des photos, des avis clients… Elle contiendra également un bouton d’achat.

La page d’atterrissage (ou landing page) : c’est une page sur laquelle un internaute arrive après avoir cliqué sur un lien venant d’une de vos publicités (Google Ads, Facebook Ads, etc.). Cette page, qui n’est pas directement reliée à l’arborescence de votre site, intègre dans sa construction la source de trafic d’où vient l’internaute. Elle est épuré d’éléments de navigation, son objectif est de convertir un visiteur en utilisateur. On parle de page de vente lorsque la finalité de la landing page est de vendre un produit ou un service.

Grâce à ces pages d’atterrissage, vous pourrez vous adresser différemment aux prospects amenés par vos publicités YouTube et à ceux amenés par vos publicités Facebook.

Le design de votre page doit être hiérarchisé

Vous devez optimiser votre page de vente pour qu’elle corresponde à votre marque, qu’elle soit claire et guide votre prospect dans son chemin vers la conversion. C’est ce que l’on appelle la hiérarchie visuelle.

Créer la page d’accueil parfaite

Marketing Mania https://jbv.ovh/video-28

Dans cette vidéo, Stanislas Leloup explique comment transformer une page d’accueil en page de vente grâce à la hiérarchie visuelle

Les erreurs à ne pas faire sur votre homepage

Startupfood https://jbv.ovh/video-29

Dans cette vidéo, Oussama Amar, fondateur de The Family, indique que la majorité des pages d’accueil dans le monde possèdent la même caractéristique : « Tu t’inscris, ou tu dégages. »

La hiérarchie visuelle

C’est un concept très intéressant qui a pour objectif de simplifier et retirer les parasites du chemin de l’utilisateur de façon à ce qu’il puisse savoir rapidement où il doit cliquer pour passer à l’étape suivante.

Les pages d’accueil doivent être construites le plus simplement possible avec les éléments essentiels pour amener l’utilisateur à un choix – s’inscrire au service, l’essayer gratuitement – avant qu’il ne quitte le site.

La page d’accueil de Maximus University invite le visiteur à choisir sa formation

Ajoutez des vidéos à votre page pour la rendre plus vivante

Ajouter une vidéo qui raconte votre histoire sur votre page d’accueil est une très bonne introduction à votre histoire, votre entreprise, sa personnalité et ses produits/services. Vous pouvez ajouter aussi des vidéos sur vos pages de ventes spécifiques. Si vous vendez un livre, par exemple, vous pouvez mettre une photo de la couverture, un résumé et un bouton Acheter le livre.

La page de vente du livre YouTubeur intègre des boutons Acheter et En savoir plus

Vous pouvez aussi remplacer la photo du livre par une vidéo ou ajouter un bouton En savoir plus ou Découvrir le livre pour mener plus bas sur votre page, vers une vidéo et du texte contenant plus d’informations à propos du livre.

Le lien En savoir plus résume le contenu du livre en quatre étapes visuelles

Dans le cas du livre, la vidéo sera limitée car ce n’est pas un produit pour lequel vous ferez une démonstration ou un test. Cependant pour d’autres produits, vous pouvez ajouter une démonstration vidéo et les tests de vos utilisateurs ou d’influenceurs.

Exemple d’une page de vente de Rhinoshield intégrant une démonstration vidéo

N’oubliez pas que lorsqu’un internaute consulte votre page, il doit pouvoir se projeter comme s’il disposait déjà du produit ou service. Ainsi, lui montrer dans une vidéo le fonctionnement du produit participera à conclure la vente.

Ajoutez des avis et témoignages de vrais clients

Les avis et témoignages des clients sont connus pour avoir un impact majeur sur la décision finale d’achat. La notation par étoiles de manière générale est un indicateur de qualité. L’un des meilleurs exemples est celui d’Amazon, qui a créé des publicités à partir d’avis clients.

Vous pouvez ajouter un ou plusieurs témoignages clients en vidéo. Réalisez-les vous-même si vous avez la capacité logistique et technique d’interviewer vos clients afin de recueillir leurs impressions (revoir le chapitre 4 à cet effet).

Les avis clients en vidéo de la formation DaVinci Resolve de Maximus University

Les trois informations clés à retenir

- Construisez l’arborescence de votre site dans l’optique de transformer un visiteur en utilisateur.

- Créez des pages de vente qui respectent la hiérarchie visuelle.

- Intégrez des vidéos de démonstration et des témoignages clients pour donner confiance à votre visiteur.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Capitaine Commerce, le blog du commerce digital

http://www.capitaine-commerce.com

- Marketing Mania, comment convertir vos visiteurs en acheteurs

http://marketingmania.fr/accueil

- E-commerce… un atout pour la boutique physique

https://pro.orange.fr/actualites/les-tendances-pour-moderniser-sa-boutique-physique-et-ou-e-commerce-CNT000000JCHS4.html

3.  Voir le baromètre de la conversion 2016 de l’agence Wexperience, http://www.wexperience.fr/wp-content/uploads/2016/07/barometre_de_la_conversion_2016.pdf

Fiche 36

Comment transformer ses vidéos en contenu textuel ?

Après la vidéo, les internautes aiment lire du texte informatif. Les deux modes de consommation sont d’ailleurs assez complémentaires.

On peut très bien lors d’une même session internet regarder une vidéo pour avoir une vue d’ensemble d’un produit et consulter ensuite les caractéristiques techniques du produit en mode texte pour approfondir et conforter sa décision d’achat.

Nous allons voir dans cette fiche comment traduire vos vidéos en articles, tutoriels, témoignages qui pourront venir actualiser et humaniser le contenu de votre site internet.

Installer WordPress pour publier des articles de façon simple sur votre site

Afin de pouvoir alimenter votre site internet en contenus vidéo, articles, témoignages clients, tutoriels, il est indispensable de disposer d’un outil de publication suffisamment intuitif et modulaire pour que vous n’ayez pas besoin de faire appel systématiquement à une agence web ou à un développeur web.

L’outil de publication open source WordPress nous paraît être la solution optimale pour gérer la production de contenus sur votre site. Il équipe aujourd’hui plus de 30 % des sites internet dans le monde et est l’outil de publication le plus utilisé (60 % de parts de marché sur les CMS) devant des solutions plus complexes comme Joomla (6 %) ou Drupal (4 %)[1].

Le CMS

CMS est le sigle de Content Management System. On parle en français d’outil de publication. Grâce à un CMS, vous pouvez publier facilement du contenu sur Internet sans maîtriser les langages d’édition web.

Anecdote amusante, le site de création de sites internet Wix, dont nous vantions les mérites de la communication vidéo dans le chapitre 1, utilise également WordPress pour publier du contenu sur son blog, et pas sa solution maison de création de site !

Pour installer WordPress, il vous faudra un hébergement web compatible avec le langage de programmation PHP et disposant d’une base de données MySQL ou équivalente (MariaDB, PostgreSQL…). Le mieux est d’installer soi-même WordPress à partir d’un client FTP ; l’opération se fait en moins de 30 minutes en téléchargeant le fichier zip présent sur le site WordPress.org et en configurant vos informations de base de données :

https://fr.wordpress.org/download/

N’allez pas sur WordPress.com ; vous y trouveriez la version payante de WordPress, qui est moins modulaire que la version open source et qui vous oblige à payer à chaque nouvelle personnalisation.

Comment créer un site WordPress professionnel

Jeanviet https://jbv.ovh/video-30

Toutes les étapes en vidéo pour installer WordPress sur un hébergement web et personnaliser un thème gratuit (design)

Si vous n’avez pas les compétences techniques, vous pouvez aussi faire appel à un freelance qui vous fera l’installation pour moins de 100 € (hors coût d’hébergement et de nom de domaine) ou utiliser les modules d’installation en un clic proposés par votre hébergeur.

Pour plus de simplicité, il vaut mieux construire tout son site internet à partir de WordPress, choisir un thème Responsive Web Design, le personnaliser et ajouter les modules complémentaires dont vous avez besoin (par exemple : module SEO Yoast, boutique en ligne Woo Commerce, Google Analytics, etc.).

Le Responsive Web Design

C’est un design qui s’adapte en fonction de la taille de votre écran. Cela permet d’avoir un site lisible et ergonomique sur mobile, ordinateur et tablette. Avec plus de 50 % des connexions qui sont mobiles dans le monde, prévoir un design responsive est indispensable.

Si vous avez déjà un site internet et que vous souhaitez intégrer le CMS WordPress pour gérer la partie éditoriale de votre site, il vaut mieux faire appel à une agence web. Celle-ci sera alors en mesure de mettre à votre disposition un chef de projet, un développeur, un designer et un intégrateur pour créer un site WordPress qui se fonde dans la charte de votre site web existant. Le prix de la création de votre site WordPress dépendra alors de la complexité de votre projet.

Comment transcrire ses vidéos en textes et les publier sur son site ?

Bien que la vidéo soit plus populaire auprès de la nouvelle génération pour des usages passifs et divertissants, dès qu’on rentre dans un processus de recherche d’informations plus actif et plus réfléchi, on préfère consulter des articles ou des tutoriels à base de texte.

Avec le texte on garde plus facilement le contrôle pour naviguer d’une idée à une autre d’un simple mouvement d’œil ou scroll. C’est aussi plus commode de consulter un texte quand on n’a pas la possibilité d’activer le son de la vidéo (lecture sur mobile dans les transports ou consultation d’un article au bureau dans un espace partagé).

Vous pouvez très bien transformer une vidéo en article de blog ou en tutoriel textuel. Si vous avez écrit le script de votre vidéo, vous pouvez vous en resservir pour créer l’ossature de votre article.

Vidéo YouTube (à gauche) déclinée en article textuel (à droite) grâce à WordPress

Un article reprend les mêmes codes qu’un script : il doit comprendre un titre, une introduction, plusieurs parties, une conclusion et un appel à l’action invitant à réagir dans les commentaires ou à acheter votre produit.

Veillez à ce que votre article ou tutoriel soit plus fourni en texte que votre description YouTube : chaque idée développée devra être intégrée dans une section avec un sous-titre de niveau 2 (H2 en HTML). Prévoyez des titres légèrement différents entre YouTube et WordPress (par exemple : Transcription audio en texte et Transcrire automatiquement un fichier audio en texte) pour permettre à votre article de bien se positionner dans Google, qui n’aime pas les contenus dupliqués.

Enfin, pensez également à intégrer votre vidéo en début d’article dans un lecteur exportable (code HTML à copier-coller en mode texte dans WordPress). Une partie non négligeable de votre audience pourra s’y intéresser et ainsi booster le temps passé sur votre page web et sur votre vidéo – ces deux éléments vous permettant d’être bien référencé à la fois sur Google et YouTube.

Le tuto vidéo Transcription Audio vers Texte

Intégration de la vidéo en début d’article

Créer des articles ou des tutoriels textuels à côté de vos vidéos

Une vidéo, cela prend du temps à produire et comme nous l’avons vu dans le chapitre 4, tout le monde n’est pas forcément à l’aise face caméra pour la tourner. Si des personnes de votre équipe ont la fibre rédactionnelle et un savoir-faire pour prendre de belles photos, vous pouvez très bien profiter de leurs talents pour créer des articles ou tutoriels pas-à-pas agrémentés de textes et de photos. C’est ce que fait notamment à merveille la boutique en ligne DIY La Petite Épicerie.

Tuto illustré pas-à-pas, proposé par La Petite Épicerie

De la même manière que les internautes aiment voir les coulisses de votre entreprise en photos ou en vidéos via les stories Instagram, ils apprécieront de retrouver le même discours authentique et inspirant racontant votre histoire d’entrepreneur sur votre blog, LinkedIn ou Medium.

Ici la cible ne sera pas la même. Vous ne viserez pas vos clients B2C mais plutôt vos potentiels partenaires, clients B2B, futurs employés, voire investisseurs.

Il faut de préférence prendre la parole en son nom d’entrepreneur (compte LinkedIn ou Medium personnel) et essayer de construire une histoire en rupture et captivante. Nous vous invitons à voir ce très bon exemple de post Medium d’Ulrich Rozier, fondateur du site Frandroid, qui décrit la bonne santé de son groupe pour faire levier sur les recrutements :

https://medium.com/numerama-backstage/nous-%C3%A7a-va-a070577994a4

Attention, tout de même, lorsque vous prenez la parole sur LinkedIn à ne pas vous montrer trop prétentieux ou imbu de vous-même comme certains entrepreneurs « hypes » qui deviennent ensuite la risée du Web sur le compte twitter Disruptive Humans of Linkedin :

https://twitter.com/disruptiveholin

Les trois informations clés à retenir

- Installez WordPress sur votre hébergement web.

- Transformez vos vidéos en articles ou tutoriels textuels.

- Créez de nouveaux articles ou tutoriels lorsqu’une vidéo n’est pas nécessaire.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Le guide d’installation WordPress

https://codex.wordpress.org/fr:Installer_WordPress

- Combien coûte un site WordPress ?

https://www.thierry-pigot.fr/wordcamp-paris-2014/prix-site-wordpress/

- The GaryVee Content Model (en anglais)

https://fr.slideshare.net/vaynerchuk/the-garyvee-content-model-107343659

- Les préférences de contenu en fonction des générations

https://research.hubspot.com/content-trends-preferences

« Je n’ai jamais filmé une épicière qui n’a pas envie de tourner son tuto, parce que je sais que le résultat ne sera pas convaincant pour notre communauté. »

Témoignage de Laura Nicoulaud

Co-fondatrice @ La Petite Épicerie la-petite-epicerie.fr

Qu’est-ce qui vous pousse à privilégier parfois des tutos vidéos plutôt que des tutos accompagnés de photos ?

C’est vrai que nous essayons en ce moment de favoriser la vidéo parce que nous réalisons des tutos qui peuvent paraître parfois assez techniques. Nous nous sommes rendu compte que nos clients avaient plus de mal à comprendre nos tutos photo pas-à-pas, notamment quand il faut passer d’une étape à l’autre.

Alors qu’une vidéo est plus facile à suivre : vous avez tout le déroulé de la fabrication d’un objet. Vous voyez bien les gestes et mouvements entre chaque étape. Vous pouvez appuyer sur Pause.

Certaines épicières n’aiment pas forcément parler face caméra, on va donc plutôt leur confier la réalisation de tutoriels accompagnés de photos. Quand la vidéo est très simple (durée de 20 secondes après montage) ou qu’on manque de temps pour la tourner, on fait plutôt des tutoriels photo.

1.  Source : https://w3techs.com/

Chapitre 10

Comment bien référencer une vidéo ?

Chaque mois, selon Médiamétrie, plus de 50 millions d’internautes français se connectent sur Google et YouTube[1], respectivement les premier et deuxième moteurs de recherche les plus utilisés en France et dans le monde.

En positionnant de façon naturelle une vidéo sur Google et YouTube, vous avez donc la garantie d’avoir la meilleure exposition possible sur Internet.

Nous allons voir dans ce chapitre comment anticiper la demande des internautes sur ces deux moteurs de recherche, comment positionner vos vidéos dans les premiers résultats de Google et YouTube et comment utiliser les réseaux sociaux pour booster la visibilité de vos vidéos.

1.  Voir l’étude de Médiamétrie Audience Internet Global en France en juin 2018, https://www.mediametrie.fr/internet/communiques/audience-internet-global-en-france-en-juin-2018.php?id=1932

Fiche 37

Quel type de vidéos cherche-t-on sur Internet ?

Pour créer une vidéo qui réponde aux besoins des internautes, vous devez savoir d’abord ce qu’ils recherchent sur Google et YouTube. Pour avoir le maximum d’impact sur Facebook et Instagram, vous devez également connaître les thématiques des publications qui génèrent le plus d’interactions.

Nous allons voir dans cette fiche différents outils qui vont vous aider à mieux comprendre ce que les internautes regardent comme vidéos quand ils effectuent des recherches sur Internet ou qu’ils se connectent à leurs réseaux sociaux préférés.

Que cherchent les internautes sur Google ?

Si YouTube est le deuxième moteur de recherche le plus utilisé au monde, c’est aussi parce que c’est la deuxième recherche la plus fréquente sur Google, après Facebook.

Sur Google, les mots clés qui sont tapés le plus souvent correspondent aux marques des sites web les plus fréquentés. Beaucoup d’internautes utilisent en effet la recherche Google comme une barre d’adresse de navigateur. Ce n’est donc pas étonnant de retrouver dans le top des recherches en France des mots comme Facebook, YouTube, Le Bon Coin, Google (eh oui), Orange.

Les internautes recherchent ensuite des services pratiques (programme TV, météo, traduction, annuaire), du divertissement (films, musiques, jeux vidéo en streaming), des informations (d’actualité ou encyclopédiques), des potins sur les stars qui font le buzz, puis des conseils gratuits qui répondent à leurs problèmes du quotidien (recettes de cuisine, conseils mode et beauté, conseils administratifs, conseils informatiques, astuces de jeux vidéo…).

Les recherches les plus fréquentes sur Google (source : Google Trends)

Que cherchent les internautes sur YouTube ?

Pour connaître les tendances de recherches sur YouTube sur les trente derniers jours ou identifier les saisonnalités d’une recherche, vous pouvez utiliser l’outil gratuit Google Trends.

Saisonnalité de la recherche à partir du mot « crêpe » sur YouTube

En postant une vidéo en lien avec ce que recherchent les gens au bon moment, vous aurez plus de chances d’offrir à cette vidéo une large couverture.

Les recherches ayant le plus progressé sur YouTube en août 2018

Faites tout de même toujours attention à rester dans votre thématique. Si un prof de self défense peut se permettre de couvrir le sujet de la bagarre entre les rappeurs Booba et Kaaris pour inviter les gens à apprendre à se défendre, il serait mal venu qu’une marque de parfum essaie de s’emparer du buzz sous prétexte que Booba s’est servi d’un flacon pour se battre.

Comment faire 10 000 vues sur YouTube ?

Jeanviet https://jbv.ovh/video-31

Jeanviet explique dans cette vidéo comment il a généré plus de 20 000 vues en 24 heures en surfant sur la finale de la Coupe du monde de football 2018 et en expliquant notamment comment la regarder sur un smartphone, pendant les vacances

Des outils pour détecter les recherches vidéo à fort potentiel

Pour connaître les recherches vidéo les plus fréquentes sur Google et YouTube, quatre outils peuvent vous aider :

Les suggestions de recherches YouTube et Google. Lorsque vous commencez à taper un mot clé sur Google ou YouTube dans le champ de recherche, Google vous affiche les expressions les plus souvent associées à ce mot clé. Ces expressions peuvent vous aider à savoir ce que cherchent les internautes.

Suggestions YouTube autour du mot « musique »

Keywordtool.io. Cet outil permet de connaître toutes les suggestions de recherche citées précédemment de façon automatisée :

https://keywordtool.io/fr/youtube

Suggestions Google autour du mot « tuto » (outil Keywordtool.io)

Google Trends. Vous pouvez voir avec cet outil les recherches qui progressent le plus, comparer le potentiel de recherches de plusieurs mots clés sur Google et également sur YouTube :

https://www.google.com/trends/

Suivi des recherches du mot « tuto » (coiffure, maquillage, minecraft, photoshop, slime) sur YouTube

Google Ads Keyword Planner. Le planificateur de mots clés va vous donner les recherches les plus fréquemment associées à vos mots clés avec son volume de recherches sur Google :

https://ads.google.com/intl/fr_fr/home/tools/keyword-planner/

Classement des recherches commençant par « tuto » (en volume) sur Google Ads Keyword Planner

Comment connaître les sujets des publications qui performent le mieux sur Facebook et Instagram ?

Sur les réseaux sociaux comme Facebook et Instagram, l’information arrive principalement en mode découverte sur notre fil d’actualité, en fonction des comptes avec lesquels nous avons interagi.

La recherche sur Facebook est surtout utilisée pour trouver des pages ou des amis, plutôt que pour trouver des publications ou des vidéos. Tapez la lettre A dans le champ de recherche pour vous en convaincre : Facebook affichera les amis ou pages avec lesquels vous vous êtes connecté.

La recherche Facebook suggère des pages ou des amis

Cela étant dit, on peut tout de même identifier les sujets des vidéos les plus populaires. C’est ce qu’a fait l’outil BuzzSumo en analysant 100 millions de vidéos publiées sur la plateforme[1].

Les thématiques des vidéos les plus populaires sur Facebook, selon BuzzSumo

Il s’avère que les vidéos qui parlent de nourriture, de mode/beauté, d’animaux, de DIY, d’humour et de gaming sont celles qui génèrent le plus d’interactions sur Facebook. Vous avez donc tout intérêt à publier des vidéos sur ce genre de sujets pour rencontrer plus facilement votre public.

Si Chefclub (page cuisine) est la page qui cumule le plus de vidéos vues sur Facebook (plus de 200 millions par mois), c’est aussi parce que cela intéresse les internautes de consulter et de partager des recettes de cuisine très gourmandes. Ici le but n’est pas forcément de reproduire la recette chez soi, mais plutôt de goûter avec les yeux les plats qu’on aimerait déguster.

50 millions de vues et 631 000 partages pour la fondue de camembert de Chefclub

Sur Instagram, la découverte de vidéos et de photos par hashtags est facilitée par l’onglet Explorer qui met en avant les sujets liés à nos centres d’intérêt.

On peut connaître la popularité d’un hashtag en le tapant dans la barre de recherche. Les hashtags les plus souvent utilisés font référence à l’amour, la nourriture (encore une fois), le voyage, la mode, la beauté, la photographie.

Instagram permet de connaître la popularité d’un hashtag

Les trois informations clés à retenir

- Utilisez Google Trends et l’autocomplétion YouTube pour connaître les tendances de recherches sur YouTube.

- Ne traitez sur votre chaîne YouTube un sujet tendance que s’il a un lien direct avec votre thématique.

- Sur Facebook et Instagram, les contenus autour de la nourriture et de la mode/beauté sont les plus consultés.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Les tendance de recherche Google et YouTube

https://trends.google.com/trends/explore

- Article (en anglais) de BuzzSumo sur les vidéos Facebook les plus engageantes

https://buzzsumo.com/blog/facebook-video-engagement-learned-analyzing-100-million-videos/

1.  Ce que Buzzsumo a appris en analysant 100 millions de vidéos Facebook, https://buzzsumo.com/blog/facebook-video-engagement-learned-analyzing-100-million-videos/

Fiche 38

Comment rendre ses vidéos visibles sur Google ?

Pour que vos vidéos ressortent dans les résultats de recherche de Google, vous devez soit les intégrer sur un site web qui est indexé par Google, soit les publier sur YouTube.

Il y a un vrai enjeu business à être bien positionné sur Google. En effet, lorsqu’on trouve une page ou une vidéo qui répond à notre question, on a tendance à faire confiance au site et parfois à aller plus loin (achat) que l’intention de recherche initiale (information).

Par exemple si vous cherchiez un tutoriel vidéo pour extraire du jus de pomme et que la page sur laquelle vous atterrissez arrive à vous convaincre en vidéo qu’il n’y a pas meilleure méthode que d’utiliser un extracteur de jus, vous pourriez être tenté d’acheter celui que le site vous propose.

Le meilleur moyen d’être visible sur Google est d’avoir un site internet qui fait autorité

Pour être visible sur Google, vous devez avoir un site internet (voir chapitre 9) sur lequel vous avez réussi à développer une expertise, à prouver votre autorité et à gagner la confiance des internautes.

Ces trois critères (expertise, autorité et confiance) font partie des guidelines officielles[1] que Google donne à ses évaluateurs humains pour corriger les imperfections de son algorithme.

Illustration du type de page que Google veut éviter d’afficher à ses utilisateurs (extrait des guidelines pour les « quality raters »)

En allant plus loin dans les consignes qualité de Google, on se rend compte que Google cherche à savoir si la personne qui rédige du contenu sur un site est digne de confiance. Google demande ainsi à ses évaluateurs de trouver l’identité du rédacteur de l’article, du propriétaire du site et de vérifier leurs réputations en ligne en excluant de la recherche le site de l’auteur.

Quand vous publiez du contenu sur votre site, vous avez donc tout intérêt à le signer de votre nom et également à avoir des pages de mentions légales lisibles (obligation légale). On ne sait pas au moment de la rédaction de cet ouvrage si les algorithmes de Google sont capables d’identifier l’expertise de l’auteur d’un article en se fondant sur ces mêmes critères.

Le backlink

Un backlink est un lien hypertexte placé sur une ou plusieurs pages web, qui renvoie vers une autre page web. Dans son algorithme de classement des résultats, le moteur de recherche Google tient compte des backlinks comme critère de popularité. Si une page web est pointée par de nombreux sites avec le texte de lien « livre youtubeur », cette page aura plus de chances d’apparaître dans les premiers résultats Google sur la recherche « livre youtubeur ».

Au-delà de ces facteurs qui peuvent être considérés comme subjectifs et compliqués à modéliser au sein d’un algorithme, on sait que Google se fonde sur l’âge d’un site (depuis combien de temps il est en ligne), le nombre de pages qui pointent vers ce site (backlinks) et le niveau de confiance des sites qui pointent vers vos pages (il vaut mieux être pointé depuis un site gouvernemental que depuis un site de piratage).

C’est notamment pour permettre l’évaluation de tous ces facteurs qu’un site doit attendre quelques mois avant de pouvoir apparaître progressivement sur Google sur de multiples recherches concurrentielles.

Vous devez aussi publier du contenu de qualité régulièrement

Pour qu’un contenu arrive en bonne position sur Google à partir d’un mot clé donné, il faut aussi qu’il soit de qualité et en adéquation avec la recherche. Veillez à ce que vos pages se positionnent au niveau de leurs titres sur ce qui intéresse les internautes et que le contenu ne soit pas déceptif par rapport à la promesse de l’article.

Position 0 de Google affichant directement des outils pour publier un livre

Lorsqu’on tape « logiciel pour écrire un ebook » sur Google, l’article « 10 logiciels pour écrire un livre » de Jean-Baptiste Viet publié sur le site blogbuster.fr apparaît en position 0 (bloc de réponse direct) et en position 1.

Pour faire en sorte que le robot de Google vienne souvent indexer de nouvelles pages de votre site, publiez du contenu dessus régulièrement (une fois par semaine ou toutes les deux semaines, par exemple).

Comment apparaître dans le bloc de vidéo Google ?

Lorsqu’un internaute tape une recherche sur Google avec l’intention de voir une vidéo en réponse, Google en tient compte et affiche un ou plusieurs résultats vidéo dans un bloc vidéo dédié.

Plusieurs indices permettent à Google de détecter l’intention de recherche vidéo :

- si la recherche est associée aux mots clés vidéo, clip, publicité, tuto ou YouTube, Google aura tendance à prioriser des vidéos YouTube et les pages web affichant des vidéos dans ses résultats de recherche ;

- si la recherche est fréquemment faite sur YouTube (par exemple : Jul, Maître Gims, Squeezie…) ou correspond au titre exact d’une vidéo qui buzze sur YouTube, vous aurez de grandes chances de la retrouver en réponse vidéo.

Résultats vidéo intégrés dans la recherche web Google : deux réponses vidéo issues de YouTube et une réponse issue du site Jeanviet.info

Google Search Console

C’est l’outil de Google pour surveiller l’indexation de son site. Une fois votre site vérifié, vous pourrez avoir accès à des informations sur le trafic que vous envoie Google et soumettre des fichiers sitemap pour accélérer l’indexation de certains de vos contenus. Voici l’URL du service : https://www.google.com/webmasters/tools/home?hl=fr

Pour permettre à Google de déterminer qu’une de vos pages web contient une vidéo, vous pouvez soumettre un fichier sitemap vidéo à Google Search Console ou intégrer des balises schema.org VideoObject sur vos pages qui indiquent :

- le titre de la vidéo ;

- sa description ;

- sa durée ;

- sa date de publication ;

- l’URL où elle est hébergée ;

- l’URL où est hébergée sa miniature.

Les trois informations clés à retenir

- Le meilleur moyen d’être visible sur Google est d’avoir un site qui publie régulièrement du contenu et qui fait autorité dans son domaine d’expertise.

- En publiant une vidéo sur YouTube, vous lui permettez aussi d’apparaître sur Google lorsque la recherche de l’internaute est connotée vidéo.

- Vous pouvez positionner des vidéos sur Google sans passer par YouTube en utilisant des balises schema.org VideoObject sur votre site ou en soumettant à Google un fichier sitemap vidéo.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Balises schema.org VideoObject

http://schema.org/VideoObject

- Structure d’un fichier sitemap vidéo

https://support.google.com/webmasters/answer/80471?hl=fr

« Pour qu’un site soit bien référencé sur Google, il faut un rédactionnel clair, détaillé et une expérience utilisateur absolument parfaite sur mobile (et ordinateur). »

Témoignage d’Olivier Duffez

Consultant en SEO, créateur du site WebRankInfo www.webrankinfo.com www.youtube.com/user/webrankinfo

Imaginons que je sois un jeune chef qui veuille faire connaître son restaurant grâce à son contenu. J’ai décidé de publier des recettes sous forme de vidéos YouTube et d’articles sur un site que je viens de créer. Qu’est-ce que je dois travailler en priorité pour plaire à Google ?

Pour qu’un site de cuisine soit bien référencé dans Google, à mon avis, il faut au moins :

- Réfléchir en amont à tout ce qui peut sembler difficile à l’internaute pour réaliser la recette.

- Comprendre les points essentiels qui l’intéressent (par exemple, pas seulement une photo de la recette terminée, mais aussi une de chaque étape, en plus de la vidéo).

- Prévoir des vidéos hors recettes pour des éléments de base de la cuisine, qui reviennent souvent dans les recettes (par exemple, comment faire telle sauce, découper tel fruit ou légume, réussir une pâte à tarte…).

- Proposer un système permettant d’adapter la recette à un autre nombre de convives que celui indiqué au départ (par exemple, si la recette est pour quatre personnes, pouvoir recalculer les ingrédients si on veut la faire pour six ou huit personnes).

- Inclure des liens (largement mis en évidence dans toute la page de la recette) vers tous les types de contenus déjà publiés sur le site (autres recettes, catégories, lexique, ingrédients, etc.).

- Inclure toutes les données structurées que permet schema.org (prises en compte par Google).

- Avoir un rédactionnel clair mais tout de même assez détaillé.

- Penser mobile first, vraiment. Vraiment !!! L’expérience utilisateur doit être absolument parfaite sur mobile (et tablette).

1.  Le guide que Google donne à ses 10 000 évaluateurs humains, https://jbv.ovh/mv-gg

Fiche 39

Comment rendre ses vidéos visibles sur YouTube ?

Maintenant que vous savez quel genre de recherches les internautes effectuent sur YouTube, il va falloir essayer de décrire le contenu de vos vidéos en adéquation avec leurs recherches.

Nous verrons dans cette fiche également qu’au-delà des métadonnées, l’algorithme de YouTube prend en compte des indicateurs de qualité pour booster votre vidéo dans les résultats de recherche et suggestions de vidéos YouTube.

Optimisez vos métadonnées : titre, descriptif, tags

Si vous publiez une vidéo sans mettre de titre (1), de descriptif (2) ou de tags (3), YouTube ne sera pas en mesure de l’indexer correctement dans son moteur de recherche. Comme il ne sait pas encore faire de la reconnaissance vocale et d’images parfaite à partir d’une vidéo, il faut donc l’aider.

Métadonnées d’une vidéo YouTube (titre, descriptif, tags)

Comment trouver un bon titre ?

Votre titre doit à la fois correspondre au contenu de votre vidéo (votre script peut vous y aider) et à ce que recherchent les internautes (l’autocomplétion de la barre recherche de YouTube et le Google Ads Keyword Planner peuvent faciliter la démarche), et donner envie de visionner votre vidéo.

Dans un titre, l’ordre des mots a son importance. Il vaut mieux mettre les mots clés les plus précis en début de titre et les plus génériques à la fin. Par exemple, le titre « Chignon tressé facile à faire : tuto coiffure » sera plus efficace que « Tuto coiffure facile à faire : chignon tressé ». Ce qui intéresse le plus les demoiselles, c’est le chignon tressé et non le tuto coiffure facile, qui est trop générique.

Quand vous construisez votre titre, utilisez la grammaire des internautes. En général, l’internaute :

- écrit les mots clés au singulier (« logiciel » et pas « logiciels ») ;

- conjugue les verbes à l’infinitif (« télécharger » et pas « téléchargez ») ;

- et est souvent à l’affût des bons plans et choses simples (ajouter « gratuit », « pas cher », « facile », « rapide » ou « meilleur » dans un titre peut vous aider).

Comment créer une miniature YouTube efficace ?

Le premier aperçu d’une vidéo sur YouTube, c’est sa miniature. Par défaut, YouTube sélectionne aléatoirement une séquence de la vidéo. Il vaut donc mieux créer soi-même une miniature et la télécharger ensuite sur sa vidéo. La taille standard recommandée par YouTube est une image de résolution 1280x720.

Miniature YouTube optimisée pour le clic

Pour qu’une miniature YouTube incite à regarder une vidéo, elle peut :

- faire apparaître le ou les interlocuteurs de la vidéo de façon nette. Le vidéaste devra : être détouré, entouré d’un liséré qui le fait ressortir et regarder le spectateur ;

- mettre en avant un visuel qui décrit le thème de la vidéo ;

- avoir en plus un texte court qui décrit la vidéo (trois mots courts maximum). Le texte est à disposer de préférence sur la gauche ou au centre et surtout pas en bas à droite (place réservée à la durée de la vidéo sur YouTube) ;

- disposer d’un fond suffisamment contrasté pour que le vidéaste, le visuel et le texte d’accroche ressortent sur une petite vignette.

Créer une miniature YouTube

Jeanviet http://jbv.ovh/youtuber-20

Tutoriel vidéo pour apprendre à créer une miniature YouTube parfaite avec le logiciel d’édition graphique gratuit The Gimp.

Décrivez le contenu de votre vidéo en une phrase

YouTube tient compte de la description de votre vidéo pour son indexation et pour son affichage en liste de résultats. Il est donc important de soigner cet élément avec une accroche courte (moins de 130 caractères) qui donne envie de cliquer (partie 1) complétée de liens vers vos réseaux sociaux (partie 2) et d’un descriptif plus long pour donner le maximum de chances à votre vidéo de se positionner sur les recherches des internautes (partie 3).

Résultat de recherche YouTube : seule la première partie du descriptif est visible

La transcription, c’est le fait de reproduire fidèlement un enregistrement audio ou un texte écrit sur tout autre support. Cela peut être par exemple une interview audio que l’on transforme en écrit (partie 1).

- Abonne-toi à ma chaîne YouTube ici : http://jbv.ovh/jeanviet

- Suis-moi sur Twitter : https://twitter.com/jeanviet

- Ou sur Facebook : https://www.facebook.com/jeanviet.info (partie 2)

Les outils présentés : la dictée vocale de Mac et iPhone, l’outil YouTube de sous-titres automatiques, Otranscribe.com (partie 3, que vous pourrez bien sûr détailler un peu plus).

Exemple d’un descriptif efficace

Quels critères pour évaluer la qualité d’une vidéo ?

Pendant les premières 48 heures de publication de votre vidéo, YouTube n’a comme critère de classement que les métadonnées. Donc, saisissez votre chance pour faire découvrir votre vidéo. Au-delà et à contenus égaux, YouTube favorisera les vidéos de très bonne qualité (aux dépens des vidéos de qualité médiocre).

Voici quatre critères que YouTube prend en compte pour évaluer la qualité d’une vidéo :

- La durée de visionnage (Watch Time). Dans tous les rapports statistiques que met à disposition YouTube la durée de visionnage (nombre de minutes vues : nombre de vues x temps passé par utilisateur) est considérée comme plus importante que le nombre de vues. D’ailleurs YouTube va même plus loin que cela en mesurant la durée de la session de visionnage. Une vidéo qui capte l’attention du spectateur pendant 10 minutes est préférable à une autre de 5 minutes qui le laisse sur sa faim.

- Le taux de rétention. C’est le rapport entre la durée moyenne de visionnage et la durée totale de votre vidéo. Si cette dernière dure 10 minutes et qu’on la regarde en moyenne 5 minutes, votre taux de rétention est de 50 %.

- L’engagement. Plus votre vidéo aura de commentaires, de pouces levés, de partages, plus elle donnera à YouTube des gages de qualité.

- La fraîcheur de la vidéo. Si YouTube ne privilégiait dans ses résultats que les vidéos qui accumulent le plus de vues et de temps de session, on verrait toujours les mêmes vidéos dans les résultats, ce qui à terme inciterait à déserter le site. Pour pallier ce problème, la plateforme favorise aussi dans ses résultats les vidéos les plus récentes.

Nous verrons en détail la portée de chacun de ces indicateurs dans le chapitre 11 dédié aux analytics.

Les trois informations clés à retenir

- Optimisez le titre et le descriptif de vos vidéos sur les mots clés saisis par les internautes.

- Votre miniature doit inciter au clic pour ressortir dans les résultats de recherche et vidéos recommandées.

- Travaillez la qualité de vos vidéos tant sur le fond que sur la forme.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Analyse statistique (en anglais) très détaillée des principaux critères de classement des recherches YouTube

http://www.tubefilter.com/2016/06/23/reverse-engineering-youtube-algorithm/

- Un dossier très complet (en anglais) sur le critère de durée de visionnage « YouTube Watch Time »

http://www.reelseo.com/youtube-watch-time/

- Quelques conseils (en anglais) pour bien positionner vos vidéos dans les résultats de recherche YouTube

http://backlinko.com/how-to-rank-youtube-videos

- Un récapitulatif en vidéo de tous les conseils pour bien référencer une vidéo sur YouTube et Google

https://jbv.ovh/youtubeur-seo

Fiche 40

Comment booster la visibilité d’une vidéo grâce aux réseaux sociaux

Nous avons vu dans la deuxième partie de cet ouvrage qu’il valait mieux publier nativement dans les formats adéquats des plateformes vos vidéos sur Facebook et Instagram. En gardant en tête cette bonne pratique, on peut aussi se servir des réseaux sociaux pour booster la visibilité d’une vidéo que vous avez déjà publiée sur votre site internet, sur YouTube ou lors d’un live.

Nous allons voir dans cette fiche concrètement comment Twitter, LinkedIn, Instagram et Facebook peuvent vous aider à donner une seconde jeunesse à vos vidéos.

Utilisez Twitter pour interagir en temps réel avec l’actualité

Twitter est par essence le réseau social de l’actualité et du temps réel. Vous pouvez publier sur ce réseau social des vidéos de moins de 2 min 20. Chaque minute sont mis à jour les hashtags des « Trending Topics » (sujets tendances).

Si vous avez un contenu vidéo en lien avec l’actualité, vous pouvez très bien par moment utiliser ces hashtags dans vos publications Twitter pour promouvoir vos vidéos. Si votre hashtag est populaire et que la réponse que vous apportez est pertinente (par exemple, comment regarder un match de foot en direct), vous générerez des vues sur la vidéo intégrée à votre tweet et également sur celle que vous mettrez en avant sur votre site ou YouTube.

Plus de 300 vues générées grâce à Twitter en 2 heures grâce au relais d’une vidéo « Tester Canal+ gratuitement » avec les hashtags liés au match une heure avant le coup d’envoi

LinkedIn pour promouvoir des vidéos en lien avec vos activités professionnelles

Sur LinkedIn, vous pouvez publier nativement des vidéos d’une durée maximale de 10 minutes et les accompagner de fichiers sous-titres (SRT). C’est beaucoup plus efficace de faire ainsi que de partager un lien d’une vidéo YouTube.

En recyclant une vidéo de présentation de la conception d’une application de réalité augmentée qu’il avait publiée sur sa chaîne YouTube, Jean-Baptiste Viet a pu générer cinq fois plus de vues (de 3 secondes) sur LinkedIn. Nous verrons dans le chapitre 11 que chaque plateforme a une façon différente de compter ses vues.

Avant sur YouTube (470 vues)

Après sur LinkedIn (2 600 vues)

La vidéo très professionnelle qui expliquait le développement agile et les technologies de réalité augmentée a en effet mieux rencontré son public sur LinkedIn.

Comment promouvoir ses vidéos sur Instagram ?

Si vous avez moins de 10 000 abonnés, Instagram ne permet pas d’ajouter un lien vers vos vidéos sur vos stories ou publications en dehors de votre page de biographie.

Lien vers un site Web présent en biographie sur Instagram

Une bonne pratique consiste à continuer à publier des photos et des vidéos natives sur Instagram et à inciter, quand le contenu s’y porte, à aller voir votre dernière vidéo dans votre profil Instagram.

Il existe des services comme latest.yt capables de générer automatiquement un lien vers votre dernière vidéo publiée sur YouTube. Le service linktr.ee vous permet quant à lui de mettre en avant plusieurs liens dans une même page.

Comment promouvoir ses vidéos sur Facebook ?

Si vous n’avez pas de page Facebook avec une grosse communauté (plusieurs dizaines de milliers d’abonnés), vous aurez beaucoup de mal avec vos publications à générer des visites significatives sur votre site web ou vos vidéos.

L’algorithme de Facebook a tendance en effet à dépositionner les contenus et vidéos qui vous font sortir de son écosystème. Le moyen le plus efficace est donc de publier du contenu natif qui incite au partage, comme nous l’avons vu dans le chapitre 6.

Vous pouvez pour cela extraire par exemple 1 ou 2 minutes d’une vidéo YouTube de 10 minutes (extrait court dont le contenu se suffit à lui-même) et publier le résultat sur Facebook avec un court texte d’accroche et sans pointer forcément vers votre vidéo originelle.

Publication native d’une vidéo sur Facebook

Les trois informations clés à retenir

- Twitter, souvent utilisé comme second écran avec la TV, vous permet de booster une vidéo en temps réel lorsque l’actualité télévisuelle s’y prête.

- Les contenus vidéo qui ciblent un public professionnel ont une meilleure adhérence sur LinkedIn.

- Utilisez votre biographie Instagram pour promouvoir vos dernières vidéos ou publications de blog.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Comment publier une vidéo native sur LinkedIn ?

https://www.journaldunet.com/ebusiness/expert/67490/comment-publier-une-video-native-sur-linkedin.shtml

Chapitre 11

Mesurer le potentiel et l’efficacité d’une vidéo

Maintenant que vous avez optimisé vos vidéos pour YouTube, Facebook et Instagram, c’est le moment de relever les compteurs. Dans ce chapitre, nous allons analyser avec finesse les données de vues, de temps passé et d’engagement de vos vidéos.

Nous verrons également comment il est possible de « benchmarker » les performances des vidéos de vos meilleurs concurrents pour vous en inspirer et adapter votre ligne éditoriale et votre rythme de publication en conséquence.

Fiche 41

Quels indicateurs suivre pour mesurer l’efficacité d’une vidéo ?

Comment connaître le style de vidéos qui fonctionne le mieux sur les réseaux sociaux ? Doit-on se fier uniquement au nombre de vues ?

Nous allons voir dans cette fiche qu’il existe de biens meilleurs indicateurs de performance pour identifier vos vidéos qui plaisent le plus aux internautes, selon les plateformes.

Le nombre de vues n’est pas le meilleur indicateur pour suivre l’efficacité d’une vidéo

L’autoplay

Une vidéo se joue en autoplay lorsqu’au chargement de la page web la lecture de la vidéo commence (avec ou sans son) sans qu’on ait à appuyer sur le bouton Lecture du player vidéo intégré à la page.

On prend souvent à tort l’indicateur du nombre de vues pour juger du succès d’une vidéo. Comme le nombre de pages vues sur un site internet, cet indicateur est loin d’être parfait. Vous ne savez pas par exemple si vos spectateurs ont lancé la lecture, ni s’ils ont regardé la vidéo jusqu’au bout.

En effet, on peut compter 10 000 vues parce que votre vidéo a été diffusée en autoplay sur un gros site ou sur une grosse page Facebook, comme on peut très facilement générer des milliers de pages vues artificielles sur un site en faisant en sorte que la page se rafraîchisse toutes les 5 minutes.

La vidéo « putaclic »

On parle de vidéo « putaclic » quand on est face à un titre et un visuel aguicheurs et qu’au moment où on consulte la vidéo, on se rend compte que le contenu est creux. Les Anglais utilisent le terme « clickbait » (piège à clic). Exemple de titre « clickbait » : « Je porte un maillot du PSG sur le vieux port, ÇA TOURNE MAL ! »

En outre, le fait qu’une vidéo atteigne un nombre important de vues n’est pas forcément toujours gage de qualité. Cela peut être lié au fait que le sujet de votre vidéo est populaire sur la plateforme où vous l’avez publiée (sujet « putaclic »), ou aussi parce que vous avez sponsorisé la publication en achetant de la publicité.

Le nombre de vues vous permet toutefois, à période d’analyse et plateforme comparables, de savoir si votre vidéo a rencontré un plus large public qu’à l’accoutumée.

Comment Facebook, Instagram et YouTube mesurent le nombre de vues sur une vidéo ?

YouTube, Facebook et Instagram ne comptent pas de la même façon les vues sur une vidéo. Pour Facebook et Instagram, 3 secondes de visionnage (sans son) en autoplay suffisent pour compter une vue, alors que YouTube ne comptabilise la vue qu’après 30 secondes de visionnage (en autoplay) ou après un clic sur le bouton Lecture (action d’un vrai utilisateur).

Cela permet de relativiser les données de vues fournies par Facebook et Instagram. Il est aussi intéressant de savoir que sur Facebook plus de 80 % des vidéos sont vues sans l’activation du son. Quand on visionne en moyenne une vidéo pendant 2 minutes sur YouTube, on ne restera par exemple que 20 secondes devant une vidéo sur Facebook.

Vous comprenez maintenant pourquoi on ne peut pas comparer des vues entre deux plateformes et pourquoi il est indispensable d’adapter le format et la durée de ses vidéos en fonction des spécificités des réseaux sociaux.

La durée de visionnage et le taux de rétention sont de meilleurs indicateurs

Deux indicateurs plus pertinents à contrôler sont la durée de visionnage moyenne de votre vidéo et le pourcentage d’internautes qui la regardent jusqu’au bout.

D’ailleurs, YouTube et Facebook mettent en avant comme premier indicateur la durée de visionnage totale exprimée en minutes, juste avant les vues.

Statistiques vidéo sur Facebook et YouTube

On peut considérer votre vidéo comme un succès si votre audience totale l’a regardée au moins jusqu’à la moitié de sa durée. Si votre vidéo dure 4 minutes et que la durée moyenne de visionnage est de 2 minutes, vous avez donc réussi à intéresser plus de la moitié de votre audience.

Plus la durée de votre vidéo sera longue, plus votre taux de fidélisation baissera mécaniquement. Voici à titre indicatif quelques taux normaux de rétention quand l’audience est captive (après un clic sur la vidéo) :

- vidéo de 2 minutes : entre 60 et 70 % de rétention ;

- vidéo de 4 minutes : entre 50 et 60 % de rétention ;

- vidéo entre 5 et 10 minutes : entre 30 et 50 % de rétention ;

- vidéo de plus de 10 minutes : entre 20 et 40 % de rétention.

Dans Fidélisation de l’audience sur YouTube Analytics (outil que nous verrons en détail dans la fiche 43), vous pouvez analyser finement le taux de rétention de vos vidéos et comprendre à quelles étapes vos spectateurs décrochent.

Exemple ici avec une vidéo qui explique comment ne plus faire de fautes d’orthographe et qui a été vue près de 100 000 fois.

Faute d’orthographe : comment ne plus en faire ?

Jeanviet https://jbv.ovh/video-32

Jeanviet donne cinq conseils à la jeune génération pour ne plus faire de fautes d’orthographe

Pour maintenir l’attention de ses spectateurs, Jeanviet fait volontairement des fautes et les corrige ensuite

Il arrive à maintenir l’attention de ses spectateurs par ce jeu d’essais/erreurs, qui est d’un point de vue pédagogique la meilleure méthode d’apprentissage (voir le modèle du cerveau bayésien cher au neuroscientifique Stanislas Dehaene[1])

Dès que Jeanviet parle du livre Bescherelle comme solution à tous les problèmes d’orthographe (il enfonce une porte ouverte), sa vidéo devient ennuyante et les internautes commencent à la quitter : on voit la courbe qui accélère sa pente vers le bas.

Le même phénomène se produit quelques secondes avant la fin, quand Jeanviet annonce que son tutoriel est terminé

Facebook permet également de faire le même genre d’analyse ; il faut pour cela cliquer sur Détails de la publication, puis sur Rétention de l’audience, et ensuite bien scinder les lectures automatiques (autoplay), des lectures via clics.

Taux de rétention meilleur quand l’internaute clique sur la vidéo

Un bon taux de rétention et une durée de session longue sur YouTube permettront à une vidéo d’apparaître plus souvent dans les suggestions de vidéos YouTube.

Un bon taux d’engagement permet aussi à une vidéo de se viraliser sur la plateforme

Quand on parle d’engagement, il s’agit de toutes les réactions que peut susciter votre vidéo, comme :

- des commentaires ;

- des likes ;

- des partages privés ou publics ;

- des visites de votre profil ;

- des abonnements à votre chaîne ;

- etc.

Si votre vidéo reçoit beaucoup d’engagements, cela signifie qu’elle ne laisse pas les spectateurs indifférents et que donc la plateforme qui la diffuse a tout intérêt à la booster pour que ses utilisateurs restent longtemps et soient satisfaits. Instagram booste naturellement tous les publications qui reçoivent beaucoup de likes, de commentaires et de visites de profil.

Pendant longtemps, YouTube a donné beaucoup de poids au temps passé sur une vidéo et durant une session (Watch Time) dans ses critères de mise en avant. Or cela avait pour conséquence de prioriser les contenus gaming, qui sont souvent des vidéos longues, aux dépens de contenus plus courts pouvant satisfaire l’internaute moyen en donnant une réponse simple.

Voyant que ce type de critère unique ne convenait pas aux utilisateurs grand public, YouTube a alors intégré des critères de satisfaction de l’utilisateur dans son algorithme. Vous avez intérêt donc à encourager l’engagement sur vos vidéos YouTube en vous adressant directement à votre audience et en leur demandant de liker, commenter, partager votre vidéo.

YouTube Algorithm : YouTube employees answer your questions

Creator Insider https://jbv.ovh/video-33

Dans cette video, Todd de l’équipe Search & Discovery de YouTube reconnaît que leur algorithme de classement des vidéos a été obligé d’intégrer des indicateurs de satisfaction utilisateurs comme les likes et commentaires (ainsi que des sondages anonymes) en plus du sacro-saint Watch Time pour engager les utilisateurs grand public sur la plateforme

Sur Facebook, où le temps passé sur les vidéos est moins fort, un autre indicateur fait maintenant la différence : il s’agit du nombre de partages. Pour vous en convaincre, connectez-vous à votre page Facebook et consultez votre timeline ; vous vous rendrez compte que les vidéos qui ont le plus de place sont celles partagées par vos amis et non celles qui émanent des comptes de marques auxquels vous êtes abonné.

Les trois informations clés à retenir

- Le nombre de vues n’est pas un indicateur suffisant pour mesurer la bonne performance d’une vidéo.

- La durée de visionnage et le taux de rétention sont de meilleurs indicateurs pour juger de la qualité d’une vidéo.

- L’engagement positif autour d’une vidéo est également un critère qui permet à YouTube et Facebook d’améliorer la visibilité de votre vidéo.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Quelques conseils (en anglais) pour améliorer le taux de rétention de vos vidéos

https://backlinko.com/hub/youtube/retention

- Analyse détaillée de Wistia (en anglais) pour vous aider à trouver la bonne durée de votre vidéo

https://wistia.com/learn/marketing/optimal-video-length

1.  Voir la vidéo l’engagement actif, la curiosité et la correction des erreurs de Stanislas Dehaene, https://www.college-de-france.fr/site/stanislas-dehaene/course-2015-02-03-09h30.htm

Fiche 42

Quels outils pour benchmarker les performances de ses concurrents ?

Maintenant que vous savez quels indicateurs regarder pour juger de la qualité d’une vidéo, voyons quels sont les outils qui vous permettent d’en savoir plus sur votre marché et sur vos concurrents.

SocialBlade pour benchmarker les chaînes YouTube

SocialBlade est un outil en ligne gratuit qui vous permet d’aller scruter les audiences de n’importe quelle chaîne YouTube. Vous avez accès à des classements mondiaux et par pays des chaînes qui génèrent le plus d’abonnés et de vues.

On peut voir que dans le top 10 des chaînes YouTube françaises qui génèrent le plus de vues, on retrouve beaucoup de chaînes Musique, Humour, Cinéma, Dessin animé, Jeunesse et Gaming. On peut également analyser dans le détail l’audience d’une chaîne YouTube.

Top 10 des chaînes les plus vues (SocialBlade)

Page SocialBlade de la chaîne La Petite Épicerie

Progression mensuelle des vues et des abonnés de la chaîne La Petite Épicerie

En regardant la courbe de progression de vues et d’abonnés (souvent fortement corrélés) de la chaîne La Petite Épicerie, on se rend compte que l’engouement pour les tutos de fabrication de slime n’y est pas étranger. La courbe de vues et d’abonnés suit en effet la même demande que sur Google Trends.

Les tendances de recherches YouTube de « comment faire du slime »

Tubular Labs pour connaître les vidéos et éditeurs qui buzzent sur Facebook

Pour connaître les vidéos et éditeurs qui buzzent sur Facebook, vous pouvez utiliser le baromètre en ligne Tubular Labs[1]. C’est un outil freemium, en créant un compte vous pourrez accéder à un top 25 des éditeurs et des vidéos qui buzzent mois par mois en France et dans le monde.

Les données sont moins riches qu’avec Google Trends, mais elles permettent tout de même de voir que ce qui buzze est très lié à différents moments de vie de la famille : des histoires de couples, un chat qui caresse un oiseau sans le blesser, un homme qui fait danser son bébé sur un air de beat box, etc.

Les vidéos qui buzzent sur Facebook en juillet 2018

Au niveau des chaînes Facebook qui génèrent le plus de vues en France, on retrouve des chaînes de vulgarisation sur la cuisine, le buzz, l’actualité, le football et la connaissance.

Les éditeurs qui buzzent sur Facebook en juillet 2018

HypeAuditor pour benchmarker les comptes Instagram de plus de 1 000 abonnés

HypeAuditor vous permet de scruter l’audience de comptes Instagram. Les plus populaires appartiennent notamment à des personnalités publiques (sportifs de haut niveau, people de la téléréalité) ou à des YouTubeurs.

Les influenceurs Instagram qui buzzent en France en 2019

On peut analyser n’importe quel compte de plus de 1 000 abonnés pour comprendre notamment comment il a construit son influence.

Statistiques Instagram du compte de Benjamin Pavard

Ici par exemple, Benjamin Pavard après sa reprise de volée phénoménale face à l’Argentine en 1/8e de finale de la Coupe du monde (le 30 juin 2018) est passé de 100 000 abonnés à 1,5 million d’abonnés.

Les trois informations clés à retenir

- SocialBlade permet d’analyser l’audience de chaînes YouTube.

- Tubular Labs donne un classement des meilleurs éditeurs de vidéos Facebook.

- HypeAuditor vous permet de scruter l’audience d’un compte Instagram de plus de 1 000 abonnés.

1.  Adresse du baromètre : https://tubularlabs.com/app/leaderboards/creator/overall

Fiche 43

Comment suivre les performances de ses vidéos sur YouTube ?

Nous allons voir dans cette fiche comment mesurer la performance de vos vidéos sur YouTube grâce aux outils d’analyse de la plateforme, YouTube Studio. Avec ces outils, vous serez en mesure de savoir quelles sont vos vidéos les plus vues, celles qui génèrent le plus de temps passé, de rétention et d’engagements.

YouTube Studio vous permettra également de mieux connaître votre audience : âge, sexe et provenance géographique de vos spectateurs, vidéos et recherches YouTube qu’ils ont consultées avant d’accéder à vos vidéos.

Comment suivre les performances de vos vidéos avec YouTube Analytics ?

Pour accéder aux statistiques d’usage de vos vidéos, connectez-vous simplement à Creator Studio, Analytics.

Pour ce faire, vous avez deux possibilités :

- si vous utilisez un ordinateur (PC ou Mac), connectez-vous à YouTube Analytics depuis cette URL : https://www.youtube.com/analytics ou celle-ci : https://studio.youtube.com/ (nouvelle interface YouTube Studio, et cliquez sur Données analytiques) ;

- si vous êtes sur smartphone Android ou iPhone, il vous suffit de télécharger et d’installer l’application YouTube Studio.

Vous serez amené à consulter vos statistiques sur PC et sur mobile. Le gros avantage de l’application YouTube Studio est qu’elle vous permet de gérer votre communauté YouTube à distance. En plus de consulter vos statistiques, vous pouvez également répondre aux commentaires.

Quels indicateurs peut-on suivre avec YouTube Studio ?

Interface de l’application iPhone YouTube Studio

YouTube Studio vous permet de suivre l’audience et l’engagement générés par vos vidéos YouTube. Vous pouvez ainsi connaître dans le temps, globalement et pour chaque vidéo :

- la durée de visionnage ;

- le nombre de vues ;

- le pourcentage moyen de visionnage ;

- le nombre de « J’aime » et de « Je n’aime pas » ;

- le nombre de commentaires ;

- le nombre de partages ;

- les statistiques sociodémographiques ;

- les sources de trafic ;

- les mots clés saisis dans la zone de recherche YouTube ;

- les appareils de visionnage (PC, mobile, tablette, télévision, console de jeux) ;

- etc.

Même si vous n’aimez pas les chiffres, vous devez absolument vous plonger dans ces statistiques très complètes. Cette démarche vous permettra de mieux connaître votre audience et d’adapter ainsi votre ton dans les vidéos, mais aussi de comprendre ce qui marche ou ne marche pas dans vos vidéos pour les améliorer.

Écran d’accueil YouTube Studio sur ordinateur

En plus des données détaillées par vidéo, vous avez également accès à des classements synthétiques en nombre de vues, durées, revenus.

D’où vient l’audience de vos vidéos ?

C’est toujours plus facile de reproduire un succès d’audience quand on a réussi à analyser les raisons de ce succès. Dans YouTube Analytics, vous avez une vue Source de trafic qui vous indique au global et pour chaque vidéo comment vos spectateurs ont découvert votre contenu vidéo. Nous vous en avions déjà parlé dans la fiche 19.

Pour connaître les mots clés saisis dans YouTube qui vous apportent du trafic, il suffit de cliquer, dans Source de trafic, sur Recherche YouTube.

Mots clés cliqués dans la recherche YouTube pour la vidéo de test du drone DJI Tello

Pour savoir quelles vidéos vous mettent le plus en avant dans les recommandations YouTube, il suffit, toujours dans Source de trafic, de cliquer sur Suggestions de vidéos.

Vidéos qui suggèrent la vidéo Mémoire pleine en recommandation

Quelles sont les vidéos qui génèrent le plus d’engagement ?

En identifiant vos vidéos qui suscitent le plus de « J’aime », de commentaires et de partages vous serez en mesure de comprendre ce qui plaît sur YouTube. Dans YouTube Analytics (ancienne interface), quelques indicateurs dans la zone Rapports sur l’interaction vous permettent de classer vos vidéos par nombre :

- d’abonnés ;

- de « J’aime » ;

- de commentaires ;

- de partages.

Les vidéos qui figurent dans le top 10 sont a priori des vidéos qui ont été considérées par la communauté YouTube comme réussies. Inspirez-vous-en pour essayer de reproduire les mêmes taux d’engagement.

Vidéos classées par taux de « J’aime »

Quelles sont les vidéos qui génèrent le plus de « Je n’aime pas » ?

Contrairement à Facebook et Instagram, sur YouTube on a le droit de ne pas aimer une vidéo. Les spectateurs de YouTube ne s’en privent pas. Cela peut être un peu frustrant si vous n’arrivez pas à en expliquer la cause.

Vidéos classées par taux de « Je n’aime pas »

Ce qu’il faut regarder, c’est le nombre de « Je n’aime pas » rapporté au nombre total d’avis (« J’aime » + « Je n’aime pas »). Si cette valeur est supérieure à 20 %, cela veut dire que votre vidéo a déplu à pas mal de monde…

Les causes d’une proportion trop élevée de « Je n’aime pas » ?

La plupart du temps, on n’aime pas vos vidéos car :

- le rendu n’est pas assez bon : mauvaise qualité sonore et vidéo ;

- le rythme n’est pas bon : vous mettez trop de temps à amener le sujet ;

- on estime que vous êtes trop partial (différence d’opinion avec le spectateur) ;

- la solution que vous proposez est considérée comme une fausse promesse par le spectateur (ex : musique gratuite ou ebook gratuit mais sur une quantité limitée de produits) ;

- votre message est trop promotionnel ;

- ce que vous dites n’est pas politiquement correct ;

- votre vidéo ne correspond pas à la promesse faite par son titre et sa miniature.

Donc finalement, la critique est assez saine. L’analyser vous permet de ne plus commettre les mêmes erreurs.

Analysez vos vidéos plus en détail avec YouTube Studio et Google Data Studio

Pour faire des analyses croisées ou des infographies avec vos données YouTube Analytics, utilisez l’outil Google Data Studio (voir le tutoriel de Jeanviet ici : https://jbv.ovh/youtubeur-data).

YouTube Studio beta (https://studio.youtube.com) vous permet également, dans la vue Données analytiques, puis Toucher des spectateurs, de comprendre au global et pour chacune de vos vidéos pourquoi certaines sont promues (nombre d’impressions) sur YouTube.

Impressions et manière dont elles ont contribué à la durée de visionnage

Disponibilité des données 20 juil - 16 août 201 a (28 jours)

Entonnoir de visibilité de YouTube (YouTube Studio beta)

Les trois informations clés à retenir

- YouTube Studio vous permet d’analyser l’audience de votre chaîne YouTube.

- Avec YouTube Studio, vous pouvez savoir pourquoi une vidéo a mieux fonctionné qu’une autre.

- Google Data Studio vous permet de croiser plusieurs données pour mieux comprendre votre audience.

Fiche 44

Suivre les performances de ses publications sur Facebook et Instagram

Nous allons voir dans cette fiche comment mesurer la performance de vos publications Facebook et Instagram. On commencera par Facebook qui dispose d’outils analytiques beaucoup plus élaborés que ceux d’Instagram.

Comment suivre les performances de vos publications Facebook ?

Comme YouTube, Facebook dispose d’un onglet dédié aux statistiques de vos publications. Rendez-vous sur votre page d’entreprise depuis un ordinateur et cliquez sur l’onglet Statistiques.

En filtrant sur la gauche sur le menu Publications, vous serez en mesure de voir quels jours et à quelles heures vos fans sont connectés à Facebook.

Le prime time des accès à la fan page de Jeanviet se situe entre 21 h et 22 h

En scrollant vers le bas, on accède ensuite aux statistiques détaillées de chaque publication.

Performance des dernières publications Facebook de Jeanviet

Quelles statistiques pour vos vidéos Facebook ?

Pour avoir une vue d’ensemble de vos vidéos Facebook qui fonctionnent le mieux, allez dans le menu Vidéos de l’onglet Statistiques de votre page Facebook, et choisissez une période (7 jours par défaut).

Performances des dernières vidéo Facebook de Jeanviet

Cliquez ensuite sur le titre de la vidéo pour avoir des statistiques détaillées.

Statistiques détaillées d’une vidéo Facebook

En naviguant dans les différents sous-menus de la vidéo (dans l’onglet Vidéo), vous verrez ces différentes statistiques :

- minutes visionnées ;

- vues de 3, 10 secondes ;

- durée moyenne de visionnage ;

- pourcentage de vidéos vues avec son activé ou désactivé ;

- rétention de l’audience ;

- nombre d’utilisateurs atteints ;

- répartition selon l’âge, le sexe, la zone géographique.

En naviguant dans l’onglet Publication, vous aurez accès à toutes les statistiques d’engagement, notamment le nombre :

- de « J’aime » ;

- de commentaires ;

- de partages ;

- de clics sur le bouton Lecture.

En cliquant sur le lien du bas Partages (s’il y en a), vous saurez également qui a partagé votre vidéo sur Facebook.

Accès aux partages détaillés

Comment suivre les statistiques de son compte Instagram ?

Pour avoir accès à vos statistiques Instagram, vous devez absolument créer un compte Instagram professionnel. Cela se fait simplement en liant votre compte Instagram à votre page Facebook d’entreprise, comme nous l’avions vu dans la fiche 25.

Vous aurez ensuite accès aux statistiques de votre compte en cliquant en haut à droite sur Statistiques depuis votre page de profil.

Accès aux statistiques d’Instagram

Ainsi vous connaîtrez pour l’ensemble de votre compte Instagram :

- l’origine géographique et le profil sociodémographique de vos abonnés ;

- les heures et jours de connexion les plus fréquents ;

- les publications qui sont affichées le plus souvent.

Les pics de consultation par jour

Et pour chaque publication :

- sa portée ;

- le nombre d’impressions ;

- le nombre de visites de votre profil ;

- le nombre d’abonnements à votre compte Instagram.

Statistiques détaillées d’une publication Instagram

Comment savoir qui regarde vos stories Instagram ?

Dès que quelqu’un regarde vos stories sur Instagram, vous en êtes informé dans les statistiques de publication. Vous savez nommément qui regarde vos stories et s’ils répondent ou non à vos sondages, ainsi que leurs réponses.

Vous savez également (statistiquement et pas nommément cette fois) si les gens zappent votre story, reviennent en arrière ou abandonnent.

Vous savez qui regarde vos stories Instagram

Les trois informations clés à retenir

- Analysez vos statistiques Instagram et Facebook pour comprendre à quel moment votre audience est la plus réceptive.

- Vous pouvez connaître pour chaque vidéo Facebook la durée moyenne de visionnage (avec ou sans son) et le taux d’engagement.

- Vous pouvez savoir nommément qui regarde et interagit avec vos stories Instagram.

Chapitre 12

Comment travailler avec les influenceurs ?

Nous avons vu au cours des chapitres précédents plusieurs méthodes marketing vous permettant de promouvoir votre produit ou service. Que ce soit la publicité ou la production de contenus, ces stratégies vous demandent d’avoir les compétences en interne ou de faire appel à une agence ou à un freelance pour pouvoir les mettre en œuvre.

En travaillant avec des influenceurs, vous n’aurez pas besoin d’une équipe vidéo, ni de tourner vos vidéos en interne, et pas non plus besoin de prestataire spécialisé dans la publicité. Vous pourrez en effet profiter du savoir-faire et de l’audience d’un créateur de contenus établi.

Fiche 45

Comment détecter les bons influenceurs en affinité avec votre produit ?

Avec la professionnalisation des influenceurs Instagrammeurs, YouTubeurs, blogueurs, il est devenu tentant pour certaines personnes et agences sans scrupules de gonfler artificiellement sur les réseaux sociaux le poids de leur influence en achetant des abonnés, des vues et même des likes.

Il va de soi que si vous souhaitez travailler avec un influenceur, c’est avant tout pour toucher des humains engagés et pas des robots hyperconnectés. Nous allons voir dans cette fiche comment faire la part du vrai et du faux pour trouver des influenceurs en affinité avec vos produits.

Trouvez d’abord sur les réseaux sociaux les comptes qui parlent de vos produits

Si un de vos produits ou votre marque a déjà un peu de notoriété, vous pouvez déjà commencer par chercher sur YouTube, Instagram, Twitter les vidéos, photos, tweets qui en parlent et identifier les auteurs qui ont publié des tests ou avis autour de vos produits.

Sur ces réseaux sociaux, il est très facile de lancer une recherche sur un hashtag ou un mot clé ou d’identifier les publications qui vous citent.

Recherche #jeanviet sur Instagram pour détecter les comptes qui parlent de Jeanviet

Recherche « jean-baptiste viet -jeanviet » sur YouTube pour voir les vidéos qui parlent de l’auteur et qui ne sont pas publiées sur sa chaîne

Réagissez ensuite de façon positive aux tweets, vidéos YouTube, posts Instagram qui vous mettent en avant en les likant et commentant, suivez ensuite leurs auteurs sur leurs différents comptes de réseaux sociaux, puis partagez leurs publications en les citant sur vos comptes de réseaux sociaux.

Dans le cas où vous vous retrouvez face à un commentaire négatif sur un de vos produits, prenez la situation du bon côté et profitez-en pour contacter l’auteur en lui proposant une solution. Quelle que soit la taille de la communauté du créateur en question, c’est votre chance de « briller » en apportant la bonne réponse.

Réaction positive à la vidéo de Sidjie sur YouTube

Mise en avant de la vidéo de Sidjie sur Twitter

Il sera toujours plus facile de collaborer avec quelqu’un qui est engagé avec votre marque ou votre produit que de contacter des listes d’e-mails en partant de rien, sans contexte. D’ailleurs si un de vos clients potentiels vous contacte directement, ne l’ignorez pas ; il deviendra peut-être un jour votre meilleur ambassadeur.

Que vous profitiez ou non de la communauté de l’influenceur, créer et maintenir le contact avec votre communauté de façon authentique et humaine vous permet de glorifier votre marque.

Une blogueuse s’intéresse à votre produit sur Twitter ?

Offrez-lui contre une critique sur son blog

Les influenceurs utilisent aussi très souvent Twitter. Vous pouvez également trouver des comptes qui tweetent sur votre thématique de prédilection en cherchant quelques mots clés sur Twitter en lien avec votre produit, en filtrant via l’onglet Personnes.

Recherche de personnes qui font des BookTubes sur Twitter

Libre à vous ensuite de contacter ces personnes pour leur proposer un partenariat avec votre marque. L’outil Followerwonk permet de chercher par mots clés dans les biographies des comptes Twitter et classer les comptes par nombre d’abonnés ou par score d’autorité.

Outil Followerwonk

Comment identifier les influenceurs qui génèrent le plus d’engagement sur votre secteur ?

Si votre objectif est de travailler avec les YouTubeurs, Instagrammeurs les plus puissants de votre secteur ou de votre pays, vous pouvez utiliser les outils freemium qui génèrent des classements par nombre d’abonnés comme HypeAuditor (Instagram) ou SocialBlade (YouTube), que nous avions vu dans la fiche 42.

Des outils payants comme Radarly (Linkfluence) ou Traackr vous permettent également de croiser toutes les données issues des différents réseaux sociaux des influenceurs, de voir qui sont ceux qui prennent la parole autour de votre marque ou de votre thématique et qui sont ceux qui génèrent le plus d’engagement.

Le taux d’engagement

Le taux d’engagement mesure le nombres d’interactions (likes, commentaires, partages) que va recevoir une publication par rapport au nombre d’abonnés du compte qui la publie. Si un compte a 10 000 abonnés sur Instagram et que sa dernière publication reçoit 950 likes et 50 commentaires, on en déduira que le compte a un taux d’engagement de 10 % (1000/10 000).

Au-delà du nombre d’abonnés que peut avoir un influenceur, ce qui compte vraiment c’est sa capacité à générer des interactions lorsqu’il poste du contenu en ligne.

On constate qu’Instagram a un taux d’engagement plus élevé que Facebook, qui a lui-même un taux d’engagement plus élevé que Twitter[1]. Plus le nombre d’abonnés d’un compte augmente, plus le taux d’engagement baisse.

Avant de travailler avec un influenceur qui a des centaines de milliers d’abonnés, allez donc vous rendre compte sur ses comptes Twitter, Instagram, Facebook et YouTube de sa capacité à générer de l’interaction auprès de ses abonnés.

Lorsqu’on parle d’engagement sur YouTube, on se réfère plus communément au ratio nombre de vues de la dernière vidéo/nombre d’abonnés. Une chaîne qui a 100 000 abonnés et qui génère en moyenne 3 000 vues à chaque publication a beaucoup moins de potentiel qu’une chaîne qui en a 10 000 et qui génère aussi en moyenne 3 000 vues.

Faites confiance aussi aux micro-influenceurs qui proposent du contenu qualitatif

Ne cherchez pas à tout prix à rentrer en contact avec les YouTubeurs ou Instagrammeurs du top 100 SocialBlade/HypeAuditor. Si vous vous limitez à ce classement, vous n’aurez que des chaînes humour, jeux vidéo, mode, beauté, voyage et vous devrez en plus payer très cher l’influenceur.

Bertrand Soulier a un taux d’engagement Instagram plus fort que Kim Kardashian et est plus pertinent pour engager une communauté sur la thématique running

Mieux vaut parfois un partenariat avec une chaîne qui a moins d’abonnés, mais qui est plus experte dans la thématique couverte par votre produit ou service. Vous aurez plus de chances d’intéresser la communauté du YouTubeur ou de l’Instagrammeur si ses spectateurs consomment déjà le type de produit ou service que vous vendez.

Pour aller plus loin dans l’analyse, nous vous conseillons donc également de regarder :

- la qualité des dernières vidéos YouTube/Facebook de l’influenceur ;

- la qualité des articles qu’il publie sur son blog ;

- la qualité des photos qu’il publie sur Instagram.

On ne peut pas être bon dans tous les domaines. Si en regardant les dernières vidéos YouTube de votre influenceur vous constatez, malgré son faible nombre d’abonnés, que l’image est belle, le son propre, le montage rythmé, que le vidéaste est agréable à regarder et à écouter, qu’il connaît son sujet et qu’il met bien en valeur les produits qu’il présente, cela vaut le coup de le contacter.

JusteGeek (1 000 abonnés YouTube) a été contacté par Amazon pour béta-tester son enceinte connectée Echo en avant-première, en France. Son test a été vu plus de 20 000 fois

Vous serez peut-être la première marque d’envergure à lui accorder votre confiance, mais cela sera un pari gagnant sur le long terme, car le YouTubeur s’en souviendra forcément le jour où il sera au top des classements. De plus vous pourrez obtenir une vidéo de qualité et la distribution à une audience pour un prix inférieur à la création d’une vidéo en agence.

Vous n’avez besoin ni de créer un scénario adapté à une cible, ni de créer la vidéo, ni de gérer les équipes de tournage et les acteurs, ni, surtout, d’attendre que tout cela se mette en place.

Les trois informations clés à retenir

- Interagissez d’abord avec les influenceurs qui s’intéressent à vos contenus.

- Un bon influenceur doit être jugé sur la qualité de son contenu et sur son taux d’engagement, plutôt que sur son nombre d’abonnés.

- Plus un compte a d’abonnés, plus il perd en engagement.

« Pour optimiser tes dépenses, il faut travailler avec des micro-influenceurs qui ont une vraie affinité avec ton produit ou service. »

Témoignage d’Aurélie Moulin

Coach Instagram @3zestesdecitron et ex-Responsable Acquisition d’Audience @ aufeminin (Aufeminin.com, Marmiton…)

Collaborer avec un influenceur est-il indispensable pour une marque ?

Quand tu lances une nouvelle marque, un nouveau média ou même quand tu existes depuis longtemps sur le Web ou sur le monde physique et que tu veux te faire connaître sur YouTube, Facebook ou Instagram, la partie collaboration avec des influenceurs est indispensable.

Il y a donc deux possibilités : soit tu es un très gros éditeur et tu peux te permettre comme Webedia de « racheter » Norman et Cyprien. Soit tu es un éditeur plus modeste ou une petite marque et tu choisis plutôt de travailler avec des micro-influenceurs.

Les gros influenceurs coûtent trop cher et sont inaccessibles, il faut donc identifier des influenceurs de notoriété plus modeste qui ont une vraie affinité avec ton produit ou ton service et travailler intelligemment avec eux.

1.  Voir l’analyse de Quintly effectuée sur 740 000 comptes de réseaux sociaux, https://www.quintly.com/blog/social-media-benchmark-study

Fiche 46

Comment engager la conversation avec un influenceur ?

Maintenant que vous savez avec quels influenceurs vous avez envie de travailler, sur quels types de communications, il faut encore réussir à les contacter, les intéresser et surtout les convaincre de travailler avec vous.

Intéressez-vous aux influenceurs avant de les contacter

Un influenceur à succès reçoit une demande de partenariat par jour et en accepte peut-être une sur dix. N’oubliez pas que publier des vidéos sur YouTube, des articles de blog ou des photos sur Instagram est une passion pour lui et que son objectif est avant tout de faire des vidéos ou des photos qui lui plaisent et qui plaisent aussi à sa communauté.

Cela sera vraiment très difficile de le convaincre de parler d’un produit qu’il n’utilise pas, surtout si vous lui envoyez un e-mail impersonnel ou avec un faux semblant de complicité (« J’adore votre chaîne YouTube sur la high tech »), très long à lire, sous forme de communiqué de presse…

Il est bien plus efficace de s’intéresser réellement à l’influenceur en s’abonnant à sa chaîne YouTube et à son compte Instagram, en aimant et en commentant ses vidéos et ses photos, en interagissant avec lui sur Twitter. Quand il vous aura identifié, ce sera le bon moment de le contacter pour une proposition de partenariat. Vous pouvez démarrer un premier échange sur Twitter en privé pour l’inviter à continuer ensuite sur une discussion plus engageante par e-mail ou par téléphone.

Certains gros influenceurs passent par des agents, il faudra donc parfois échanger en amont avec l’agent pour convenir des modalités. Quand vous écrivez par e-mail à l’influenceur, l’agent peut alors prendre le relais.

Acceptez de perdre le contrôle de la communication autour de votre produit

Si vous voulez qu’un YouTubeur ou un blogueur teste votre produit et en parle dans une vidéo ou un article de blog, il faut créer autour de lui un terreau fertile à la collaboration et réussir à éliminer tous les freins possibles à son processus créatif.

L’influenceur a besoin de :

- garder le contrôle de sa vidéo, de son article, de ses photos ;

- recevoir gratuitement de votre part le produit ou service à tester ;

- toucher une compensation financière pour le temps qu’il aura passé à tester et parler de votre produit.

N’oubliez pas que créer une belle publication prend du temps et le faire en partenariat avec une marque présente un risque d’image pour le créateur, surtout si le discours est imposé par la marque. L’influenceur sait que sa communauté n’est pas dupe et que la moindre manipulation peut lui faire perdre sa réputation et sa crédibilité.

Le prêt du produit est un bon choix, cela permet de réduire vos coûts marketing, mais vous prive potentiellement de voir revenir plus tard votre produit dans une vidéo de cet influenceur ou même de le revoir dans toutes ses vidéos, simplement posé sur une étagère derrière lui.

Une fois l’échange équilibré conclu, envoyez à vos frais au créateur un produit pour un test. S’il a une structure d’entreprise, vous pourrez le dédommager du temps consacré au test.

On peut imaginer que certaines imprimantes 3D ont été offertes en test à ce YouTubeur

Après un test, certains influenceurs revendent leurs produits pour financer le travail accompli, surtout lorsque la vidéo a été rémunérée en échange du produit. Par courtoisie, essayez de fournir une preuve de garantie afin de faciliter la revente du produit. Si vous ne pouvez pas payer pour le travail de l’influenceur, cela vous permet à moindre coût de garder une bonne relation.

Fixez vos règles, dans le respect du cadre légal

Si l’influenceur publie son test de produit sur sa chaîne YouTube ou son blog, il faudra l’inviter à annoncer très clairement que sa vidéo a fait l’objet d’un partenariat avec votre marque. L’article 20 de la loi pour la confiance en l’économie numérique implique d’annoncer toute forme de publicité. Même chose, s’il relaie une photo du test sur son compte Instagram ou Twitter, il faudra qu’il rajoute un hashtag #sponsorisé, #partenariat ou #publicité.

Restez transparent et n’essayez pas de dissimuler toute forme de collaboration qui aurait donné lieu à un échange monétaire ou en nature. Si un journaliste, un spectateur découvre le pot aux roses, l’effet « bad buzz » sera terrible pour votre marque et pour le vidéaste.

À partir du moment où vous payez le créateur, vous pouvez aussi exiger de sa part en contrepartie qu’il s’engage par exemple à :

- ajouter un lien (affilié ou non) vers votre produit ;

- relayer une offre promotionnelle (avec code promo) pour inciter à l’achat d’impulsion ;

- renvoyer ses spectateurs vers votre site internet.

Les trois informations clés à retenir

- Intéressez-vous aux influenceurs avant de les contacter.

- Acceptez de perdre en partie le contrôle de votre message, vous aurez ainsi une communication plus authentique et efficace.

- Ne cherchez pas à dissimuler un partenariat avec un influenceur.

« Il faut essayer de présenter le produit de manière authentique et trouver un angle de présentation qui s’intègre bien au contenu de la chaîne. »

Témoignage de Guillaume Pauthion

Responsable marketing de Rhinoshield rhinoshield.fr

Comment faire en sorte qu’un YouTubeur présente ta coque de façon positive, pour qu’on ait envie de l’acheter à la fin ? Comment as-tu réussi à instaurer une relation de confiance avec de plus en plus de YouTubeurs ?

Déjà quand tu les contactes, si tu envoies un message de 30 lignes avec 15 conditions, tu démarres mal. Certaines marques veulent contrôler le YouTubeur dès le premier e-mail. Chez Rhinoshield, nous avons une approche plus soft et plus cool. Nous essayons d’abord d’intéresser le YouTubeur à notre produit.

Il faut vraiment essayer de présenter le produit de manière authentique pour que ce soit dans l’usage, et trouver un angle de présentation du produit pour que cela s’intègre bien au contenu de la chaîne. Au début, nous avons fait pas mal de crash tests parce que nous travaillions plus avec des YouTubeurs Tech et que c’est un angle intéressant sur ce type de chaînes.

Parfois on indique aux YouTubeurs les passages de leur vidéo qui ne conviennent pas et si cela ne va vraiment pas on leur demande de changer, mais cela n’arrive pas souvent, car on leur donne les bonnes informations au début pour leur éviter de faire des erreurs.

Même si la présentation du produit n’est pas parfaite, tant que c’est fidèle à leur style, c’est le plus important. Quoi qu’il arrive, c’est toujours eux qui ont le dernier mot.

Pour le moment, nous n’avons jamais connu de situation conflictuelle avec un YouTubeur. Ce qui a bien joué en notre faveur aussi, c’est de leur donner toujours des retours très positifs tout en leur laissant une liberté de créativité totale.

Fiche 47

Quels types de collaborations pouvez-vous imaginer ?

Maintenant que la prise de contact est faite, il va falloir identifier, avec vos influenceurs, les types de collaborations possibles. En fonction du talent de votre créateur et de la puissance de sa communauté, vous pourrez lui proposer de publier une vidéo, un article, ou un post sponsorisé.

Le test produit : un échange gagnant-gagnant entre la marque, le créateur et la communauté

Pour animer sa chaîne ou son blog, un influenceur peut avoir besoin que vous lui prêtiez des produits à des fins de test. Si la finalité de la chaîne YouTube ou du blog de votre influenceur est de faire des tests de produits high tech, ou des critiques de films, de livres, de jeux vidéo et que votre entreprise travaille dans un de ces secteurs, il se peut qu’un jour il vous contacte pour avoir du matériel à tester.

À ce moment-là le rapport de force change : vos produits sont susceptibles d’aider l’influenceur à créer du contenu intéressant pour sa communauté. Vous pouvez donc imaginer une forme de collaboration où vous prêtez ou donnez le matériel à l’influenceur en échange d’une mention dans sa vidéo ou dans son article de blog.

C’est ce qui se fait dans les médias traditionnels. Aucune chaîne de télévision, aucune station de radio, aucun journal ne paie les livres, produits high tech, films qu’ils présentent. Ils se les font en général offrir ou prêter par l’éditeur ou le constructeur avec un communiqué de presse associé. Dans l’édition de livres, on parle de services de presse (SP).

Pour impliquer plus fortement la communauté de l’influenceur, offrez à ce dernier des produits qu’il pourra faire gagner à ses abonnés via l’organisation de concours.

La mécanique du concours peut alors vous faire gagner chacun des abonnés sur vos comptes Twitter (concours RT + Follow).

Concours RT + Follow sur Twitter

Le partenariat YouTube rémunéré

Devant la difficulté croissante à bien rémunérer sa production de vidéos avec la publicité, le YouTubeur qui veut vivre à 100 % de son art est obligé de faire sponsoriser une partie de la production de ses vidéos aux marques. On parle alors de placement de produit ou de vidéo sponsorisée.

Le partenariat peut être plus ou moins bien intégré. Dans certains partenariats, le YouTubeur s’arrête en début de vidéo pour parler pendant 1 minute du produit qui lui a permis de financer sa vidéo et le sujet principal de sa vidéo n’a que très peu de lien avec le produit ; dans d’autres partenariats (plus rémunérateurs pour le créateur et plus engageants pour la marque) on est face à un vrai test produit qui dure pendant l’intégralité de la vidéo.

L’article ou le post sponsorisé

Ici on fait appel à la puissance de la communauté (Instagram, Twitter, Facebook) de l’influenceur et/ou à l’autorité de son blog qui a une capacité très forte pour bien se référencer dans Google sur votre produit et ainsi lui donner un a priori positif. La publication du blogueur ou de l’Instagrammeur devra faire clairement état du caractère sponsorisé du post.

En tant que marque, vous avez intérêt à laisser le blogueur rédiger son propre article selon sa ligne éditoriale et à ne pas lui imposer vos éléments de communication au risque que votre article sponsorisé sonne faux et qu’il n’ait aucune adhérence sur ses futurs lecteurs.

N’essayez pas non plus de manipuler les algorithmes de Google en imposant par exemple que l’article sponsorisé fasse un lien avec tel ou tel texte de lien pour positionner artificiellement votre page produit en tête des résultats Google. Toutes les marques et blogueurs qui jouent à ce jeu dangereux prennent le risque de se faire sanctionner lourdement un jour par Google[1].

Associez les créateurs à vos événements

Enfin, vous pouvez également inviter, à vos frais, les top influenceurs lors d’événements spéciaux autour de vos produits. Ceux-ci pourront alors live-tweeter les événements, publier leurs stories sur Instagram, voire faire un vlog ou un compte rendu sur leur chaîne YouTube ou blog.

Les trois informations clés à retenir

- Plus l’influenceur s’investit dans un test, plus vous devez le rémunérer. Tout travail mérite salaire.

- Répondez favorablement à un influenceur qui vient vers vous pour tester un de vos produits. Si vous ne pouvez pas le rémunérer, offrez-lui le produit en guise de compensation.

- Attention aux articles sponsorisés. Ils ne doivent pas servir à manipuler les algorithmes de Google. Si vous vous faites prendre, votre site risque à terme de ne plus bien apparaître dans Google.

« La gestion des partenariats avec les influenceurs prend énormément de temps, il ne faut pas se le cacher. C’est vraiment une question stratégique. »

Témoignage de Laura Nicoulaud

Co-fondatrice @ La Petite Épicerie

la-petite-epicerie.fr

Comment faites-vous pour sélectionner des influenceurs qui mettent en avant vos produits ? Peut-on travailler avec un influenceur en se contentant de lui offrir le produit ?

Généralement on envoie les nouveautés à des influenceurs, mais nous n’avons pas une stratégie exclusive YouTube. C’est vrai que pour le sujet du slime, la mayonnaise a pris énormément sur YouTube.

Cela dit, il y a des modes qui sont un peu plus pointues, par exemple les perles Miyuki. Ce sont des perles japonaises qui permettent de faire du tissage. Nous avons envoyé ces perles à des Instagrammeuses et à des personnes spécialisées dans le domaine des loisirs créatifs et cela a très bien pris aussi.

En fonction du produit nous allons nous orienter vers telle ou telle plateforme, et selon l’engagement de la communauté de l’influenceur, nous donnerons plus ou moins de produits et d’avantages. Nous sommes une structure à petit budget, nous ne pouvons pas nous permettre de rémunérer fortement les influenceurs.

Dès le début, nous avons embauché une community manager qui travaille à temps plein sur ce sujet. La gestion des partenariats avec les influenceurs prend énormément de temps, il ne faut pas se le cacher. C’est vraiment une question stratégique. Il y a des entreprises qui vont choisir de faire du Google Ads, du référencement payant ; nous nous reconnaissons moins là-dedans.

La communication sur les réseaux sociaux colle davantage avec notre image, c’est plus convivial, plus communautaire d’envoyer des produits, de partager avec un réseau, c’est notre façon de communiquer. En e-commerce, il y a plein de stratégies d’acquisition possibles et elles sont toutes valables.

1.  Voir la pénalité Google reçue par Interflora en Angleterre, http://www.webrankinfo.com/dossiers/strategies-de-liens/penalite-seo-interflora

Fiche 48

Combien coûte un partenariat avec un influenceur ?

Plus vous demandez d’efforts au créateur et plus sa communauté est forte et engagée, plus vous aurez à le rémunérer.

Certains articles sponsorisés de blog peuvent vous coûter entre 100 et 1 000 €, des partenariats vidéo avec des YouTubeurs connus entre 1 000 et 10 000 €, enfin si vous voulez sponsoriser un post Instagram d’une célébrité comme Kim Kardashian, prévoyez au moins un chèque de 500 000 dollars ;-)[1]

Combien coûte une vidéo sponsorisée sur YouTube ?

Un vidéaste qui a 30 000 abonnés n’aura pas la même force de frappe qu’un vidéaste qui en a plus de 300 000. On peut facilement prédire le nombre de vues que générera la vidéo à propos de votre produit en regardant les performances des dernières vidéos du YouTubeur.

Admettons que ces deux vidéastes génèrent respectivement 10 000 vues et 100 000 vues pour une vidéo de type partenariat. Il faut estimer maintenant le coût de production de la vidéo et son potentiel publicitaire. Si la vidéo nécessite une journée de travail, quelle que soit son audience, le YouTubeur peut prétendre recevoir, s’il est seul, au moins 500 € hors taxes (coût moyen d’une journée de travail d’un freelance). Et ce n’est pas cher payé, vu qu’il fait le script, l’acting, la réalisation et le montage.

Valorisons maintenant son audience. On peut raisonnablement accepter de payer 10 € les 1 000 vues l’audience d’un YouTubeur. Cela valorise donc le partenariat à une somme comprise entre 600 € (10 000 vues à 100 € + 500 € de coût de production) et 1 500 € (100 000 vues à 1 000 € + 500 € de coût de production). Si le YouTubeur est en capacité de réaliser 1 million de vues sur votre vidéo, il pourra aisément vous demander de payer au moins 10 000 €. Bien sûr, le YouTubeur vous fera payer au forfait selon ce genre d’estimation : il ne vous fera pas payer plus cher ou moins cher si le nombre de vues dépasse ou est en dessous de ses prévisions.

« Je ne vends pas seulement mon influence, mais également un service, une prestation professionnelle, c’est-à-dire la photo, la vidéo, des rushes en 4K. »

Témoignage de Daddy DTech

YouTubeur high tech https://jbv.ovh/daddy-dtech

Je représente une marque. Je veux travailler avec un YouTubeur Tech pour qu’il parle de mes produits mais je n’ai pas beaucoup de budget ; comment m’y prendre pour te convaincre de faire une vidéo sympa ?

Cela dépend de beaucoup de facteurs. Déjà la première chose c’est de savoir si la marque peut me proposer des produits qui sont en adéquation avec ce dont je parle dans mes vidéos. Si c’est le cas, je peux être très flexible sur la tarification.

Si par exemple, je vois que le produit à tester coûte assez cher (plus de 500 €), intéresse ma communauté et qu’il a une valeur élevée à la revente, je peux ne pas demander d’argent pour le test.

En dehors de ce cas particulier, quels sont tes tarifs pour tourner des vidéos sponsorisées ? Pour rappel, tu réalises en moyenne 10 000 vues sur chacune de tes vidéos postées.

Si c’est juste une mention de 30 à 45 secondes dans une vidéo, je vais demander 500 €. Pour une vidéo sponsorisée dédiée avec un test complet, cela peut aller de 1 500 € (pour trois jours de tournage) à 8 000 € (pour quinze jours de tournage). Le prix varie en fonction du nombre de jours de tournage et de la qualité voulue par le client.

Si la production prend du temps et que le client cherche à avoir des rushes en 4K et la plus belle réalisation possible, on n’est plus sur du simple test, mais sur du pur marketing et de la pure réalisation.

Moi je ne vends pas seulement mon influence, mais également un service, une prestation professionnelle, c’est-à-dire la photo, la vidéo, tout ce qu’il y a vraiment d’exploitable. Je ne fais pas YouTube uniquement par passion, c’est aussi un gagne-pain qui me fait vivre à 100 %. Je me considère plus comme un professionnel de l’image que comme un YouTubeur amateur.

Tu travailles en direct avec les marques ou tu passes par un agent pour trouver des opportunités de vidéos sponsorisées ?

Au début j’ai commencé à contacter les marques en direct. Depuis que j’ai pris beaucoup d’envergure, cela me dépasse, je n’ai plus le temps de répondre à toutes les marques et surtout de négocier des semaines pour une collaboration banale.

Alors, j’ai pris un manager, qui manage aussi de gros YouTubeurs, cela me permet de gagner du temps pour me concentrer sur mes vidéos, et lui touche un pourcentage sur le partenariat, entre 15 et 25 % en fonction de l’envergure du contrat. Les marques avec lesquelles j’entretiens de bonnes relations comme Xiaomi ou Honor passent par moi directement, sans que le manager ait à s’en occuper.

YouTubeur : un vrai métier

Daddy DTech https://jbv.ovh/video-34

Dans cette vidéo Daddy DTech explique comment il est devenu un YouTubeur Tech professionnel, vivant à 100 % de son art

Combien coûte un article de blog ou un post Instagram sponsorisé ?

Pour avoir le même type d’évaluation pour un article de blog sponsorisé, nous vous recommandons de lire cet excellent article de NoTuxedo :

https://www.notuxedo.com/prix-article-sponsorise-blog/

Il évalue le coût de l’article sponsorisé en fonction des tarifs en pratique dans la rédaction web, du temps consacré à la rédaction de l’article, de l’autorité du blog et de son potentiel publicitaire. En fonction de ces critères, vous pouvez avoir à payer un article sponsorisé entre 100 € (blogueur qui fait autorité dans sa thématique) et 1 000 € (blogueur très influent).

Pour calculer le coût d’un post sponsorisé Instagram, vous pouvez utiliser cet outil en ligne qui prend en compte votre nombre d’abonnés et votre taux d’engagement :

https://influencermarketinghub.com/instagram-money-calculator/

Une étude de Group High indique qu’un micro-influenceur qui a entre 10 000 et 100 000 abonnés se faisait payer entre 100 et 400 € par photo publiée. Celui qui a plus de 100 000 abonnés peut espérer 1 000 € par photo publiée en fonction de son secteur et de son taux d’engagement, et celui qui a plus de 500 000 abonnés peut exiger au moins 2 000 € par post Instagram sponsorisé.

Faut-il passer par une agence pour gérer vos relations influenceurs ?

Les grandes entreprises passent en général par des agences pour faire le lien avec l’influenceur. Cela leur permet de gagner du temps dans la mise en place du partenariat et d’éviter les risques fiscaux et juridiques. De plus si vous sous-traitez la relation, toutes les tâches qui ont été définies précédemment sont réalisées par l’agence, ce qui vous permet de vous concentrer sur ce que vous savez faire : le marketing produit.

Rien ne vous empêche, une fois le partenariat monté, d’échanger avec l’influenceur pour lui donner la meilleure description de votre produit ou de votre service. Les influenceurs seront certainement plus enthousiastes d’avoir un lien direct avec l’entreprise qui veut un avis objectif sur ses produits. N’oubliez pas que les créateurs/blogueurs sont aussi des consommateurs passionnés qui seront ravis de participer à l’amélioration de vos produits.

Bien sûr, mobiliser une ou plusieurs ressources dans une agence aura un coût supplémentaire. Si vous êtes une petite structure avec un budget limité, il vaudra mieux tout gérer vous-même mais la qualité de la relation n’en sera que meilleure ! Vous pourrez travailler avec vos influenceurs de façon plus naturelle, leur répondre plus rapidement et négocier avec eux plus facilement. La rigidité des agences est parfois un frein dans certaines relations car leurs objectifs ne sont pas toujours alignés avec les vôtres.

« Une bonne vidéo qui fait par exemple 2 millions de vues peut nous rapporter plusieurs milliers de ventes. »

Témoignage de Guillaume Pauthion

responsable marketing de Rhinoshield rhinoshield.fr

Combien coûte en moyenne une collaboration avec un grand YouTubeur ? Est-ce que c’est rentable ? Combien de ventes générez-vous derrière ?

Cela peut varier beaucoup en fonction du pays et de l’engagement de la communauté du YouTubeur sur ses vidéos. Si le YouTubeur a 2 millions d’abonnés, mais qu’il fait 150 000 vues par vidéo, nous allons être moins enclins à payer un gros budget que pour un créateur qui a 500 000 abonnés, mais qui fait 700 000 vues à chaque vidéo publiée. C’est l’engagement et la qualité de la vidéo qui compte, plus que le nombre d’abonnés.

Nous pouvons payer certaines collaborations avec de grands YouTubeurs plus de 1 000 €, ou même plus de 10 000 € avec certains très grands vidéastes si le projet de vidéo est ambitieux, bien réalisé et que la communauté du vidéaste est suffisamment engagée pour regarder la vidéo et s’intéresser à notre coque de protection. Une bonne vidéo qui fait par exemple 2 millions de vues peut nous rapporter plusieurs milliers de ventes.

Le fait d’utiliser un bon de réduction qui est dédié au YouTubeur nous permet de voir combien de ventes ont été faites grâce à sa vidéo. Cela n’est pas 100 % fiable, mais plus fiable qu’un lien dans un descriptif sur lequel on ne va pas forcément cliquer directement. Si on limite le bon de réduction dans le temps et qu’on le dote d’une valeur plus importante, cela donne envie au spectateur d’aller acheter plus rapidement.

Le YouTubeur Tech va nous permettre d’en dire plus sur le produit, pour avoir une présence, alors que le YouTubeur divertissement nous sert à développer l’image de la marque, pour faire aimer cette dernière par les jeunes, qui vont trouver que Rhinoshield est une marque cool. On rentrera plus facilement dans l’inconscient des gens avec une vidéo un peu plus fun sur des grosses chaînes.

Il y a aussi des chaînes YouTube plus petites qui ont un taux de conversion exceptionnel par rapport aux grosses chaînes car elles ne traitent, par exemple, que d’accessoires ou de coques pour smartphones. Nos partenariats vidéo sont de plus en plus rentables parce qu’on cible de mieux en mieux les chaînes et qu’on fait aussi de mieux en mieux passer le message.

Les trois informations clés à retenir

- Une vidéo YouTube sponsorisée peut coûter de 500 à 10 000 €, en fonction de la qualité de réalisation et de l’audience du vidéaste.

- Sponsoriser un post Instagram d’un compte de 100 000 abonnés revient en moyenne à 400 €.

- On peut sponsoriser un article d’un blogueur influent avec une centaine d’euros.

POUR ALLER PLUS LOIN :

- Quel est le juste prix d’un article de blog sponsorisé ?

https://www.notuxedo.com/prix-article-sponsorise-blog/

- Outil pour calculer le prix d’un post Instagram sponsorisé

https://influencermarketinghub.com/instagram-money-calculator/

1.  Voir l’article de Grazia : « Combien gagnent les sœurs Kardashian », https://www.grazia.fr/people/combien-d-argent-gagnent-les-soeurs-karsdashian-avec-leurs-posts-sponsorises-sur-848173

Conclusion

Merci d’avoir lu cet ouvrage jusqu’à la dernière page. Vous avez maintenant tout le savoir-faire pour créer des vidéos captivantes au rendu professionnel et bien communiquer en vidéo sur YouTube, Facebook et Instagram.

Pour que cette connaissance se transforme en compétences que vous pourrez mobiliser à tout moment dans vos activités, nous vous encourageons à passer à l’action d’un point de vue personnel ou professionnel, en vous exerçant notamment à publier vos vidéos sur votre réseau social préféré. 70 % de l’apprentissage d’un savoir se fait grâce à la pratique[1].

Nous espérons que les nombreux témoignages de professionnels que nous avons intégrés dans ce livre seront une source de motivation puissante pour vous aider à passer à l’action. Pour démarrer, ne cherchez pas à tout prix comme Rhinoshield ou La Petite Épicerie à être actif sur tous les réseaux sociaux, mais choisissez comme Cécile (agent immobiler et facebookeuse), Ben (guitariste professionnel et YouTubeur), Fati (startupeuse et Instagrammeuse) le réseau social qui est le plus en affinité avec votre activité et vos goûts.

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Pour vous lancer, inutile d’investir dans du matériel audiovisuel très coûteux. Un smartphone, un micro-cravate et un mini-trépied vous suffiront pour créer et partager votre première vidéo en ligne. Pour vous accompagner dans la publication de votre première vidéo professionnelle sur Facebook, nous avons mis en place une formation vidéo gratuite dédiée sur MaximusUniversity.fr. Nous vous y attendons nombreux.

Si cet ouvrage vous a été utile, que vous le considérez comme un bon tremplin pour vous lancer dans le marketing vidéo, nous comptons sur vous pour en parler sur votre blog, sur votre chaîne YouTube, sur vos réseaux sociaux, à vos proches et à laisser des commentaires de recommandation là où vous l’avez acheté. Vous êtes nos meilleurs ambassadeurs !

Restons en contact sur Internet et les réseaux sociaux

Jean-Baptiste Viet

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1.  Selon le modèle 70/20/10 de Morgan McCall, Robert W. Eichinger et Michael M. Lombardo du Center for Creative Leadership.

Glossaire

Voici un récapitulatif de tous les termes barbares que nous avons introduits au fil de votre lecture. Pour faciliter vos recherches, les notions ont été classées par ordre alphabétique.

Affiliation : relation entre un marchand (affilieur), un site web tiers (affilié) et une plateforme d’affiliation. Le site web tiers est chargé de faire la promotion des produits du marchand moyennant le versement d’une commission à chaque vente qui a pour origine le site de l’affilié.

Annonceur : terme utilisé en communication pour désigner l’entreprise qui achète une campagne de publicité pour promouvoir sa marque ou ses produits.

Appel à l’action (ou call to action) : bouton ou incitation visant à effectuer une action : achat, saisie d’e-mail, téléchargement.

Autoplay : une vidéo se joue en autoplay lorsque, au chargement de la page web, la lecture de la vidéo commence (avec ou sans son) sans qu’on ait à appuyer sur le bouton Lecture du player intégré à la page.

B2B : Business to Business. Modèle d’activité où une entreprise a pour clients d’autres entreprises. Les agences de communication, de presse, les créateurs de sites internet, les consultants ont un modèle d’activité B2B.

B2C : Business to Consumer. Modèle d’activité où l’entreprise a pour clients finaux de vrais consommateurs. L’entreprise doit calquer ses offres sur des besoins grand public : gratuité, bas prix, intuitivité.

Backlink : lien hypertexte placé sur une ou plusieurs pages web qui renvoie vers une autre page web. Dans son algorithme de classement des résultats web, le moteur de recherche Google tient compte des backlinks comme critère de popularité, mais pas YouTube.

Bande passante : quantité de données qui transite sur le réseau internet. L’usage de la vidéo a été favorisé par une augmentation de la vitesse de la bande passante.

Banner blindness : fait d’être « aveugle » à une bannière publicitaire lorsqu’on y est exposé. À force de voir toujours les mêmes annonces aux mêmes endroits, l’œil humain a tendance à les ignorer, ce qui limite leur efficacité publicitaire.

Bannière : bandeau publicitaire qui s’affiche sur un site internet. Les bannières peuvent être de différents formats (ex : 300x250, 728x90), contenir de simples visuels ou des animations HTML5.

Blog : journal personnel sur Internet où l’information est publiée par ordre antéchronologique (on voit ainsi l’article le plus récent en premier et l’article le plus ancien en dernier).

Brief créatif : réunion d’information qui vous permet en tant que donneur d’ordre d’expliquer à une agence de production les messages importants qui doivent figurer dans votre vidéo.

Clickbait : contenu visant à générer du clic, avec bien souvent un titre sensationnel et un contenu creux.

CMS : Content Management System. On parle d’outil de publication en français. Grâce à un CMS, vous pouvez publier facilement du contenu sur Internet sans maîtriser les langages d’édition web.

CPC : coût par clic. C’est le prix qu’est prêt à payer un annonceur pour un clic sur une de vos annonces publicitaires.

CPV : coût par vue. C’est le prix qu’est prêt à payer un annonceur pour l’affichage d’une publicité vidéo. L’annonceur ne sera facturé que si la publicité a été visionnée au moins 5 secondes sur Facebook, 30 secondes sur YouTube (InStream).

CTR : Click Trough Rate, ou taux de clic. Mesure le nombre de clics publicitaires sur le nombre de pages vues avec publicité.

Display : tous les formats visuels d’annonces publicitaires que l’on peut rencontrer sur Internet ; on parle souvent de bannières.

Engagement bait : technique qui consiste à inciter les gens à partager une publication.

Engagement (taux) : mesure le nombres d’interactions (likes, commentaires, partages) que reçoit une publication par rapport au nombre d’abonnés du compte qui la publie. Si un compte a 10 000 abonnés sur Instagram et que sa dernière publication reçoit 950 likes et 50 commentaires, on en déduira que le compte a un taux d’engagement de 10 % (1 000/10 000).

Eye tracking : technique consistant, pour optimiser l’ergonomie d’un site web, à analyser avec un appareil les zones où restent le plus longtemps les yeux de testeurs. On en déduit ensuite les parcours de navigation types et les éléments qui mobilisent notre attention.

Facebook : réseau social le plus populaire et deuxième site le plus consulté au monde après Google.

Facebookeur : influenceur sur Facebook.

Face caméra (ou face cam) : plan tourné en face de la caméra. L’acteur s’adresse directement au spectateur en regardant l’objectif.

Fan Page Facebook : les marques, blogs, YouTubeurs ont la possibilité de créer sur Facebook des pages de fans dédiées à leur site web, chaîne YouTube ou entreprise. Les membres de Facebook peuvent alors s’abonner au flux de la page en l’aimant. Chaque fois qu’un nouveau statut est posté, une partie des fans le voit.

FAQ : Foire aux questions. Moment questions-réponses d’une chaîne YouTube à grosse audience. Le YouTubeur va reprendre dans cette vidéo les questions les plus communes qui lui ont été posées sur les réseaux sociaux pour y répondre face caméra.

Feed : fil d’actualité sur Instagram.

Fiche produit : page décrivant un produit avec du texte, une vidéo, des photos, des avis clients… Elle contiendra également un bouton d’achat.

Freemium : accès gratuit à un service avec des limites d’utilisation correspondant aux besoins les plus basiques. Un gros utilisateur qui veut plus de fonctionnalités optera pour le service premium.

Google : moteur de recherche le plus utilisé dans le monde et première régie publicitaire internet en chiffre d’affaires.

Google Ads (ex-AdWords) : place de marché pour acheter des espaces publicitaires sur Google, YouTube et le réseau de sites en régie chez Google.

Google Search Console : outil de Google pour surveiller l’indexation de son site. Une fois votre site vérifié, vous pourrez avoir accès à des informations sur le trafic que vous envoie Google et soumettre des fichiers sitemap pour accélérer l’indexation de certains de vos contenus.

Gros plan : on isole un objet ou un visage sur le plan (voir aussi Très gros plan).

Hashtag : mot clé qu’on associe à une image, un texte ou une vidéo pour permettre de lier toutes les contributions autour de ce mot clé entre elles. Les hashtags sont très populaires sur Twitter et Instagram. Ils sont précédés du signe dièse (#).

Hero content : programme hors norme que l’on crée une fois par an en faisant par exemple une collaboration, en mettant en avant dans une vidéo des ingrédients susceptibles de générer un buzz.

HTML5 : langage d’édition web balisé qui permet de structurer une page web et d’intégrer des vidéos directement sur un site sans faire appel à un plugin.

Hub content : programme phare que l’on « pousse » (stratégie « push ») tous les mois à ses abonnés. S’ils se sont abonnés à une chaîne, c’est pour ce type de contenus.

Hygiene content : contenu vidéo recherché sur YouTube ou Google. Il faut adopter une stratégie « pull », c’est-à-dire aller regarder ce dont les gens ont besoin au quotidien et adapter ses contenus en conséquence.

Inbound Marketing : dans l’Inbound Marketing (ou marketing entrant), les internautes viennent à vous grâce à votre stratégie de contenus. Il faut arriver par la suite à convertir ces visiteurs en prospects qualifiés, puis en clients, en leur proposant l’offre qui leur convient quand ils en ont besoin.

Instagram : troisième réseau social au monde avec plus de 1 milliard d’utilisateurs actifs chaque mois. Racheté par Facebook en avril 2012, Instagram est devenu en quelques années l’outil de communication préféré des influenceurs et des marques pour partager des photos et des stories.

Instagrammeur : influenceur sur le réseau Instagram.

Instagrammable : se dit d’un lieu, plat ou décor esthétique qui mérite d’être partagé sur Instagram.

InStream : publicité vidéo dans le flux vidéo. S’affiche avant, pendant ou après la vidéo regardée.

Let’s Play : format dédié aux joueurs de jeux vidéo. Le YouTubeur va filmer sa partie de jeu vidéo tout en la commentant au micro de façon humoristique et décalée.

Ligne de flottaison : sur un écran d’ordinateur et plus particulièrement sur un navigateur, la ligne de flottaison est la ligne qui sépare lors du chargement la partie d’une page web visible de la partie invisible, qui est accessible uniquement avec l’utilisation de la barre de défilement (barre de scroll verticale) ou la molette de la souris.

Like, liker : signifie « aimer ». Facebook a été un des premiers réseaux sociaux à permettre d’« aimer » un contenu. Liker, c’est aimer. Quand on parle de nombre de « likes », on fait référence au nombre de fois où un contenu a été aimé. Sur YouTube, on aime un contenu en cliquant sur le symbole de pouce levé.

Mème : phénomène médiatique qui a fait le buzz sur Internet et qui se retrouve parodié.

Mise au point : opération qui consiste à régler la netteté d’une image avant de la filmer ou de la prendre en photo.

Mouvement de caméra : au lieu de tourner un plan fixe, on peut aussi faire bouger la caméra de façon régulière de gauche à droite (panoramique horizontal), de bas en haut (panoramique vertical) ou en se déplaçant en avant ou en arrière (travelling) avec un stabilisateur.

Native advertising : format publicitaire qui se confond avec du contenu éditorial classique. Publi-éditorial à la frontière entre publicité classique et article de blog. Une vidéo sponsorisée est une forme de publicité native.

Page d’accueil (ou homepage) : page qui présente vos principaux produits et services ainsi que votre histoire. C’est ici que vous pouvez mettre en avant vos meilleurs ventes, puis une vidéo racontant l’histoire de votre entreprise.

Page d’atterrissage (ou landing page) : page qui n’est pas directement reliée à l’arborescence de votre site. Elle intègre dans sa construction la source de trafic d’où vient l’internaute, elle est épuré d’éléments de navigation, son objectif est de convertir un visiteur en utilisateur.

Page de vente : page d’atterrissage dont la finalité est de vendre un produit ou un service.

Panier moyen : montant moyen dépensé sur un site e-commerce. Chiffre d’affaires/nombre de commandes.

Plan américain : attire l’attention sur le personnage (cadrage de la tête aux cuisses).

Plan d’ensemble ou plan large : situe le personnage dans son espace.

Plan d’illustration : plan (photo ou vidéo) que l’on va ajouter au montage pour illustrer la narration d’une voix off.

Plan moyen : plan de la tête au pied.

Plan rapproché : plan de la tête à la taille, qui met en avant le dialogue du personnage.

Premium : version payante d’un service vous permettant de profiter de plus de fonctionnalités et de moins de limites que la version gratuite.

Profondeur de champ : zone de l’espace dans laquelle un objet doit se trouver pour apparaître net à l’écran.

Putaclic : type de vidéo qui mise sur un titre et un visuel aguicheurs pour dissimuler un contenu creux. Les Anglais utilisent le terme « clickbait », piège à clic.

Reach Facebook : portée naturelle d’un post sur Facebook. En général, moins de 10 % des fans de votre page Facebook verront votre post. Ce chiffre est en perpétuelle baisse, le but de Facebook étant que vous sponsorisiez vos posts.

Référencement naturel : toutes les techniques qui permettent d’optimiser des pages web pour qu’elles soient indexées et bien positionnées dans les résultats naturels des moteurs de recherche. On parle aussi souvent de SEO (Search Engine Optimization) : optimisation pour les moteurs de recherche. Tout ce qui est naturel est gratuit.

Référencement payant : achat de liens sponsorisés dans les résultats publicitaires des moteurs de recherche. On parle aussi souvent de SEM (Search Engine Marketing) ou de SEA (Search Engine Advertising). Tout ce qui est publicitaire est payant, mais vous ne payez que si votre annonce génère un clic.

Règle des tiers : technique de composition utilisée en photographie afin d’obtenir des photos plus harmonieuses et percutantes. On découpe l’image en trois tiers verticaux et trois tiers horizontaux. Les éléments importants doivent figurer sur les lignes des tiers.

Réseau social : espace communautaire en ligne où les individus d’un même groupe sont reliés entre eux et peuvent communiquer de façon privée ou publique. Facebook, Instagram, Twitter, YouTube, Snapchat sont des réseaux sociaux.

Responsive Web Design : design qui s’adapte en fonction de la taille de votre écran. Permet d’avoir un site internet lisible et ergonomique sur mobile, ordinateur et tablette.

ROI : Return On Investment, retour sur investissement. Une campagne publicitaire a un ROI dès lors que la marge générée par l’achat d’espace est supérieure au coût d’achat d’espace.

Roll (pré-roll, mid-roll, post-roll) : format publicitaire vidéo qui se joue dans un flux vidéo gratuit, le pré-roll étant le format le plus populaire car on a toute l’attention de l’internaute au début de la vidéo.

Scénario : histoire de votre vidéo. En général, il contient une introduction, un déroulé et une conclusion.

Scroll : action de faire défiler l’écran de son navigateur vers le bas pour voir l’intégralité du contenu de la page.

SEA : Search Engine Advertising, publicité sur les moteurs de recherche (voir aussi Référencement payant).

SEO : Search Engine Optimization, optimisation pour les moteurs de recherche (voir aussi Référencement naturel).

SEM : Search Engine Marketing, marketing des moteurs de recherche. Pour certains, le SEM englobe le SEO et le SEA ; pour d’autres, le SEM, c’est le SEA.

Setup : terme désignant le matériel utilisé par le vidéaste pour réaliser ses prises de vues et prises de sons.

Sketch (ou podcast) : format court et humoristique comme celui qu’on peut voir au café-théâtre. En moins de 5 minutes, le YouTubeur va raconter face caméra et avec humour un problème de son quotidien.

Skippable ou unskippable : la publicité peut être ignorée ou ne pas être ignorée au bout de 5 secondes. Quand on peut l’ignorer, on parle de format « skippable », to skip signifiant « sauter », « passer ». Quand on ne peut pas ignorer la publicité, c’est un format « unskippable ».

SMO : Social Media Optimization, optimisation pour les médias sociaux.

Snapchat : application mobile et réseau social qui permet d’envoyer à sa tribu des photos ou des vidéos éphémères (stories). C’est un réseau social très populaire chez les moins de 25 ans.

Story : format de photo ou vidéo verticale de 10-15 secondes, créé par Snapchat et utilisé massivement sur Instagram.

Story-board : document utile pour organiser un tournage. Chaque plan est matérialisé par un croquis grossier que vous dessinez (case image) et complétez avec la position de la caméra au sol (case plan au sol) et une description sur la scène.

Storytelling : procédé de communication consistant à bien raconter une histoire pour simplifier une idée et convaincre plus facilement.

Taux de conversion : nombre d’actions rapporté au nombre de visites. L’action peut être le remplissage d’un formulaire, le téléchargement d’une application, ou la vente d’un produit.

Taux de vue : rapport sur le nombre de publicités visionnées plus de 30 secondes sur YouTube ou 5 secondes sur Facebook rapporté au nombre d’impressions publicitaires inférieures respectivement à 30 et 5 secondes.

Texte de lien : mot clé affiché sur une page A qui pointe grâce à un lien hypertexte vers une page B. Google donne un poids fort au texte de lien (backlink) pour bien positionner une page dans ses résultats de recherche naturels, mais pas YouTube.

Timeline : ligne de temps contenant plusieurs pistes de montage.

Trafic organique : opposé gratuit du trafic publicitaire (payant). Si vous générez beaucoup de trafic organique sur Google, YouTube, Facebook, Instagram c’est que votre contenu s’adapte parfaitement aux algorithmes de ces plateformes.

Très gros plan : on isole un détail de l’objet ou du visage sur le plan (voir aussi Gros plan).

Twitch : service de streaming qui permet de consulter et diffuser des parties de jeux vidéo en live.

Twitter : réseau social de l’influence, très utilisé chez les blogueurs, journalistes, communicants, YouTubeurs. Dans l’usage, il sert beaucoup à suivre l’actualité et à la commenter.

Unboxing : déballage. Employé lorsque le YouTubeur vous présente un produit dans son packaging d’origine. Sa vidéo va consister à vous le faire découvrir en le déballant. Type de vidéo très fréquente sur les chaînes high tech.

Valeur de plan : le plan correspond à une prise de vue de quelques secondes. Pour donner du sens à cette prise de vue, il convient de cadrer le plan à la bonne échelle : plan large, plan moyen, gros plan…

Vidéos vues ou vues : nombre de chargements différents d’une vidéo depuis sa date de diffusion.

Visite : consultation d’au moins une page d’un site au cours d’une session utilisateur.

Visiteur unique : individu qui consulte un site, une application internet, une partie ou un ensemble de sites ou d’applications internet, au cours d’une période définie.

Vlog : vidéo blog en français. Dans ce format, le YouTubeur montre les coulisses de sa chaîne en vous dévoilant son quotidien. C’est très proche du format téléréalité.

Web Analytics (outil) : outil de mesure de fréquentation qui permet de connaître de manière fine le nombre de visites, visiteurs uniques, pages vues, provenances générés par votre site web. YouTube dispose de son propre outil d’analytics : YouTube Studio.

YouTube : premier site de consultation de vidéos au monde. Près de 2 milliards d’internautes s’y rendent chaque mois.

YouTubeur : créateur qui engage une forte communauté sur YouTube grâce à ses vidéos.

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